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Recomendaciones y alertas por un caso de sarampión en la ciudad de Buenos Aires

Recomendaciones y alerta por un caso de sarampión en la ciudad de Buenos Aires
La Defensoría del Pueblo de la ciudad de Buenos Aires, informó sobre qué es el sarampión, cuáles son sus síntomas, cómo saber si debemos vacunarnos y cuáles son las recomendaciones para quienes tengan que viajar al exterior. #sarampion #vacuna #defensoriacaba #esquemadevacunacion @DefensoriaCABA @defensoriacaba
 

Recientemente, a partir de un caso de sarampión detectado en una mujer embarazada residente en la Ciudad que había retornado de un viaje al exterior pero no tenía aplicadas las vacunas contra el sarampión y la rubéola, el Ministerio de Salud de la Nación emitió un comunicado en el que instó a la población argentina a verificar y completar el esquema de vacunación, a concurrir a un centro de salud ante la presencia de fiebre y exantema (erupción en la piel: salpullido, granitos, manchas), y donde también sugirió postergar los viajes al exterior en algunos casos específicos.

A continuación, compartimos información útil para que puedas tomar decisiones para cuidar tu salud, la de tu familia y evitar entre todos/as la propagación de esta enfermedad.

¿Qué es el sarampión?

El sarampión es una infección viral, muy contagiosa que se propaga fácilmente. Se transmite cuando una persona infectada elimina secreciones respiratorias al hablar, toser o estornudar, o por haber estado en contacto con cualquier objeto contaminado. Es potencialmente grave. Puede presentarse en todas las edades, y causar complicaciones en los/as menores de 2 años, en personas con compromiso inmunológico (VIH/SIDA, trasplantados/as, etc.) y aquellas que se encuentran en situación de vulnerabilidad. En algunos casos, el sarampión puede llegar a ser fatal.

¿Cuáles son sus síntomas?

Se manifiesta con fiebre, tos, rinitis (secreción acuosa de la nariz), conjuntivitis (picazón, secreción de los ojos), enantema en la mucosa oral (salpullido en la boca) y exantema maculopaposo (erupción generalizada en la piel como salpullido, manchas o granitos) que aparece 2 ó 3 días después de la fiebre.

¿Cómo sé si tengo que vacunarme?

Es importante verificar el esquema de vacunación y completarlo, seas una persona viajera o no. Recordá que la vacunación es gratuita en todos los vacunatorios, centros de salud y hospitales que pertenezcan al subsector público de salud.

Consultá aquí los horarios de los Vacunatorios de la Ciudad de Buenos Aires y mirá el Calendario de Vacunación 2022 aquí.

Esquema de vacunación completo según el Calendario Nacional de Vacunación:

• De 12 meses a 4 años: deben acreditar una dosis de vacuna triple viral.
• Mayores de 5 años, adolescentes y personas adultas nacidas después de 1965: deben acreditar al menos dos dosis de vacuna con componente contra el sarampión aplicada después del año de vida (doble o triple viral) o contar con serología IgG positiva para sarampión.
• Las personas nacidas antes de 1965 se consideran inmunes y no necesitan vacunarse.

En todo el país, quienes forman parte de equipos de salud y trabajan en el nivel asistencial deben acreditar la aplicación de dos dosis de vacuna contra el sarampión, después del año de vida (doble o triple viral). Alternativamente, podrá establecerse la inmunidad con serología IgG positiva para sarampión.

Esquema para residentes de Argentina que viajen al exterior (la vacuna contra el sarampión debe ser aplicada al menos 15 días antes de viajar):

● Niños y niñas de 6 a 11 meses de vida: deben recibir una dosis de vacuna doble viral o triple viral (“dosis cero”). Esta dosis no debe ser tenida en cuenta como esquema de vacunación de calendario.
● Niños y niñas de 12 meses: Deben recibir una dosis correspondiente al calendario
● Niños y niñas de 13 meses a 4 años inclusive: deben acreditar al menos dos dosis de vacuna triple viral.
● Mayores de 5 años, adolescentes y personas adultas: deben acreditar al menos dos dosis de vacuna con componente contra el sarampión (monovalente, doble o triple viral) aplicada después del año de vida o confirmar a través de un estudio de laboratorio la presencia de anticuerpos contra sarampión (serología IgG+ contra sarampión).
● Las personas nacidas antes de 1965 son consideradas inmunes y no deben vacunarse.
● Persona gestantes: Se recomienda viajar si acreditan al menos dos dosis de vacuna con componente antisarampionoso (doble o triple viral) aplicada después del año de vida o confirmar a través de un estudio de laboratorio la presencia de anticuerpos contra sarampión (serología IgG+ contra sarampión).

IMPORTANTE: 

La vacuna doble o triple viral está contraindicada en menores de 6 meses, personas gestantes y con inmunosupresión. Más información aquí.

Por lo anterior, el Ministerio de Salud de la Nación aconseja aplazar y/o reprogramar el viaje en embarazadas sin antecedentes comprobables de vacunación o sin anticuerpos contra el sarampión, así como en menores de 6 meses de vida, ya que no pueden recibir la vacuna y conforman el grupo de mayor vulnerabilidad.

Encontrá más información aquí y, ante cualquier duda o consulta, comunicate con nosotros llamando de lunes a viernes de 10 a 17 al 0800-999-3722 o enviando un correo electrónico a [email protected].

Imagen: https://www.aboutkidshealth.ca/Article?contentid=752&language=Spanish

1° Festival por la Visibilidad Trans – viernes 01/04 en el Parque Centenario

1° Festival por la Visibilidad Trans - viernes 01/04 en el Parque Centenario
Llega el primer Festival por la Visibilidad Trans. El evento tendrá lugar en el Anfiteatro del Parque Centenario el viernes 1 de abril de 18 a 21:30 horas. Habrá performances artísticas que incluirán entrevistas, música, danza y patinaje. Entrada libre y gratuita hasta agotar el espacio. En caso de lluvia, será reprogramado con fecha a confirmar. 
 

En el marco del Día Internacional de la Visibilidad Trans, que se celebra anualmente el 31 de marzo, la Ciudad realiza por primera vez un festival que contará con la participación de artistas de la escena trans. La entrada será libre y gratuita hasta agotar el espacio del Anfiteatro del Parque Centenario y en caso de lluvia será reprogramado con fecha a confirmar.

Artistas que estarán presentes durante la jornada, que se llevará adelante el próximo viernes 1 de abril, Cooperativa de Arte Trans @cooperativadeartetrans, Pamela Rocchi @pamelarocchi, Puntos Suspensivos@puntossuspensivosediciones, Leo Guidi @leoazul, Bejo Soler @benjosoler, Rocío Rocha @rociorochalaoriginal, Patinaje-Foxy en patines! @foxyenpatines, Aaron Armeya @aaronarmeya, La Chica de Fuego @viktoriafuego y Roller Dance @buenosairesrollerdance participarán con performances artísticas que incluirán entrevistas, música, danza y patinaje. 

  • Viernes 1° de abril 18 hs
  • Anfiteatro Parque Centenario – Av Lillo y Marechal
  • Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de #ElAnfi
  • En caso de lluvia será reprogramado con fecha a confirmar.

El evento es impulsado desde la Dirección General de Convivencia en la Diversidad, dependiente de la Subsecretaría de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural, en coordinación con la Dirección General de Música y el Ministerio de Cultura, con el objetivo de generar conciencia y reflexionar sobre las condiciones de vida en las que viven las personas trans y fortalecer el camino hacia su integración plena en la sociedad.

La cultura es una herramienta fundamental de expresión y representación del colectivo trans. Y desde la Subsecretaría encontramos en ello la responsabilidad de dar lugar a las voces y testimonios en primera persona”, explicó Pamela Malewicz, Subsecretaria de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural de la Ciudad.

El 31 de marzo se conmemora el Día Internacional por la Visibilidad Travesti-Trans a fin de generar acciones tendientes a sensibilizar en contra de la discriminación hacia el colectivo en todo el mundo. Esta fecha fue impulsada por la activista estadounidense Rachel Crandall, referente de la lucha por la igualdad de derechos en su país.

La comunidad trans-travesti ha sido históricamente vulnerada en todos sus derechos, y es por ello que, desde la Dirección General de Convivencia en la Diversidad, llevamos adelante políticas de inserción laboral y acompañamiento a todo el colectivo. Hoy aspiramos a seguir gestando espacios de encuentro y de visibilización para construir una sociedad más justa”, expresó Natasha Steinberg, Directora General de Convivencia en la Diversidad.

Red de Bibliotecas Públicas en CABA: abrió sus salas de lectura, trabajo y estudio

Red de Bibliotecas Públicas en CABA: abrió sus salas de lectura, trabajo y estudio
Volvieron a abrir salas de lectura, trabajo y estudio de la Red de Bibliotecas Públicas: Los vecinos y vecinas de la Ciudad ya pueden acercarse a nueve establecimientos que forman parte del programa, para hacer uso de sus espacios y disfrutar de la literatura en el territorio porteño. El cupo de las bibliotecas es de acuerdo al orden de llegada. #bibliotecaspublicas #salasdelectura #salasdetrabajo #salasdeestudio #presencial #ordendellegada

 

Luego del reacondicionamiento de sus espacios, las Bibliotecas Públicas de la Ciudad volvieron a abrir sus puertas para que puedas acercarte a leer, estudiar o trabajar. Este servicio se suma al de préstamo y devolución de libros que se brinda actualmente.

La modalidad para asistir a las bibliotecas es a demanda espontánea, de esta manera, podés acercarte sin reserva previa dentro de los 3 turnos disponibles (10, 12 y 14 horas) para utilizar los espacios de los establecimientos. El cupo es de acuerdo al orden de llegada.

Bibliotecas de la Red que habilitan sus salas:

  • Martín del Barco Centenera: Monserrat (Comuna 1) – Venezuela 1538. Tel: 011 4381-1271
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.
  • Ricardo Güiraldes: Recoleta (Comuna 2) – Talcahuano 1261. Tel: 011 4812-1840.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.

  • Parque de la Estación: Balvanera (Comuna 3) – Pres. Tte. Gral. Juan Domingo Perón 3326. Tel: 011-5030-9753.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas. / Sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas. También abre los sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas.

  • Benito Lynch: Mataderos (Comuna 9) – Pje. Yrupé 6714. Tel: 011 4687-1977.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.

  • Antonio Devoto: Devoto (Comuna 11) – Bahía Blanca 4025. Tel: 011 4501-4320.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.
  • Casa de la Lectura: Villa Crespo (Comuna 15) – Lavalleja 924. Tel: 011 5197-5084.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas. / Sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas. También abre los sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas.

  • Leopoldo Lugones: Belgrano (Comuna 13) – La Pampa 2215. Tel: 011 4783-1567.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.

  • Guido y Spano: Palermo (Comuna 14) – Güemes 4601. Tel: 011 4773-5862.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.

  • Evaristo Carriego : Palermo (Comuna 14) – Honduras 3784. Tel: 011 4963-2194.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas.

  • Casa de la Lectura: Villa Crespo (Comuna 15) – Lavalleja 924. Tel: 011 5197-5084.
    Días y horarios: Lunes a viernes de 10 a 17 horas. / Sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas. También abre los sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas.

Importante:

  • Cada biblioteca dispone de un sistema de turnos diarios de 2 horas. (10, 12 y 14 horas.). Dependiendo de las características de cada una y de su disponibilidad, podés optar entre salas internas y externas.

  • Por razones de prevención sanitaria estará disponible el servicio de Wi-Fi pero no así el uso de las computadoras de la biblioteca. Vas a poder traer tus dispositivos electrónicos y utilizar las estaciones de carga, como también los sanitarios.

  • Para usar las bibliotecas sin dejar de cuidarnos, es obligatorio el uso de tapabocas durante toda la estadía y respetar la distancia entre las personas. Además, **cada espacio es higienizado entre turno y turno, para asegurar un uso seguro de las instalaciones.

  • No olvides de llevar tu DNI.

Tenés una biblioteca cerca. Descubrí la tuya y empezá a disfrutar de la literatura en la Ciudad.

«Mujeres al frente: Siglo XX» en Casa del Bicentenario

"Mujeres al frente: Siglo XX" en Casa del Bicentenario
Los domingos 3, 10, 17 y 24 de abril a las 19.30 HS. se podrá ver el Ciclo de Cine «Mujeres al frente: Siglo XX» en la Casa del Bicentenario, Riobamba 985, Recoleta. Realizadoras que hacen un retrato de diferentes vidas femeninas a lo largo de todo el siglo XX y alrededor del planeta. Entrada libre y gratuita. #ciclodecine #mujeresalfrentesigloxx #actividadgratuita #gratis #casadelbicentenario #CNBLaCasa #casadelbi #casanacionaldelbicentenario

 

Casal del Bicentenario presenta la segunda parte del ciclo de cine que acompaña la exposición Las olas del deseo. Feminismos, diversidades y cultura visual 2010-2020+, un programa que revisita películas de culto autoras de renombre.

Realizadoras que hacen un retrato de diferentes vidas femeninas a lo largo de todo el siglo XX y alrededor del planeta. Sin importar la nacionalidad ni etnia, todas las protagonistas de las obras aquí reunidas padecieron por romper el rol previamente asignado por la sociedad. 

La entrada es libre y gratuita. Con el apoyo de Institut Français d’Argentine y Goethe-Institut.

PROGRAMACIÓN

Domingo 3 de abril. 19.30 HS

La sonriente Madame Beudet (La souriante Madame Beudet), 1923, Francia
Dir. Germain Dulac 

  • Madeleine Beudet es muy infeliz en su matrimonio burgués con Monsieur Beudet. Ella escapa de la realidad tocando el piano. Un día, Monsieur Beudet recibe boletos para ir a ver a Fausto, pero Madame Beudet se niega a acompañarlo allí. Sola en la casa familiar, el piano cerrado por su marido, intenta escapar de la realidad con la ayuda de su imaginación, pero los recuerdos de su marido se lo impiden y es entonces cuando sus ganas de huir se convierten en ganas de matar. Esta película a menudo se presenta como la primera película feminista real.

Valerosas (Culottes) 2020, Francia
Varias directoras

  • Culottées es la adaptación 100% animada de la obra de Pénélope Bagieu, publicada online en Le Monde y editada por Gallimard en 2016. Guerrera apache o sirena de Hollywood, farera o creadora de trolls, ginecóloga o emperatriz, estrella de rock o barbuda, atleta o chamana, exploradora o astronauta, pasando por Leymah Gbowee, trabajadora social, activista liberiana y Premio Nobel de la Paz. Tantas mujeres unidas por un denominador común, el de haber actuado de una manera que ha modificado sus vidas, y también, por extensión, su tiempo y la sociedad en su conjunto. Esas mujeres, a través de su terquedad, su audacia, su fuerza de carácter, enfrentaron la adversidad, vencieron prejuicios y rompieron barreras. Se atrevieron, hicieron lo que querían y, como tales, son realmente mujeres «valerosas».
    Capitulos del 1- 10

Domingo 10 de abril. 19.30 HS

Cleo de 5 a 7 (Cléo de 5 à 7) 1962, Francia
Dir. Agnès Varda

  • Cleo, una joven cantante, espera impaciente los resultados de un examen médico. Cuando una adivina que lee las cartas le revela que tiene cáncer y que puede morir, su inquietud aumenta. Tratando de ocupar su tiempo a la espera de los resultados, Cleo conoce a un joven soldado, a punto de partir para hacer el servicio militar en Argelia, al que confía su temor a la muerte.

Domingo 17 de abril. 19.30 HS

Las hermanas alemanas (Die bleierne Zeit), 1981, Alemania Occidental
Dir. Margarethe von Trotta

  • República Federal Alemana, año 1968. Las hijas de un sacerdote, Marianna y Julianne, dedican su vida a luchar para cambiar la sociedad, reivindicando, por ejemplo, la legalidad del aborto. Sin embargo, eligen caminos muy diferentes para conseguir sus objetivos: Julianne, que es reportera, sigue una vía pacífica a través de la denuncia periodística. Marianna, en cambio, se une a una organización terrorista.
    Desde la reivindicación política y la memoria histórica Margarethe von Trotta confecciona este potente retrato de unas jóvenes revolucionarias que cristaliza en una de sus mejores obras. El triunfo se saldó con el León de Oro en el Festival de Venecia.

Domingo 24 de abril. 19.30 HS

Señora de nadie, 1982, Argentina
Dir. María Luisa Bemberg 

Es la historia de Leonor, una buena ama de casa que vive con su marido, Fernando, y sus dos hijos. Ama profundamente a su esposo y no pone en duda la reciprocidad de su amor y su fidelidad. Un día, circunstancialmente, descubre que su marido la engaña. Leonor se siente traicionada emocionalmente y comprende que su mundo, basado en una mentira, se ha desmoronado como un castillo de naipes. Con más miedo que convicción, abandona la casa, dejando cartelitos con instrucciones precisas para su marcha y confía a sus hijos al cuidado de su marido. Se refugia en lo de su tía Lola, que tiene una casa transformada en un hogar para ancianos. Allí Fernando no podrá encontrarla. Espía a sus hijos saliendo de su casa para el colegio pero no puede acercarse ya que no quiere que la vean destrozada. Empieza a trabajar en una inmobiliaria como promotora y por primera vez en su vida gana su propio dinero. Conoce casualmente y se hace amiga de un joven homosexual, Pablo, que es tierno, sensible y tan desolado como ella. Poco a poco se reencontrará con sus hijos, y comenzará un proceso de búsqueda de su propia identidad.

Casa Nacional del Bicentenario

Riobamba 985, CABA, Buenos Aires

Los 40 años de la Guerra de Malvinas se conmemoran en la ciudad de Buenos Aires

Los 40 años de la Guerra de Malvinas se conmemoran en la ciudad de Buenos Aires
Te acercamos, día por día, la agenda de la Ciudad con especiales culturales para conmemorar los 40 años de la Guerra de Malvinas. El Ministerio de Cultura de la Ciudad presenta distintas iniciativas para disfrutar del 28/3 al 3/4, con todos los cuidados necesarios, en los diferentes espacios culturales y de forma online, a través de Vivamos Cultura y las redes sociales del Ministerio. #vivamoscultura #guerrademalvinas #campominado #cultura #

 

El Ministerio de Cultura de la Ciudad continúa acercando su amplia programación de actividades para disfrutar con las medidas de prevención necesarias, de forma presencial en los diferentes espacios de la Ciudad, y también online a través de las redes sociales y la plataforma Vivamos Cultura. Aquí las actividades de la semana del 28/3 al 3/4.

En conmemoración de los 40 años de la Guerra de Malvinas, vuelve al Teatro San Martín Campo Minado, la obra de Lola Arias que reúne a veteranos argentinos e ingleses para reconstruir los recuerdos de la guerra.

En Vivamos Cultura, se puede ver el calendario completo de actividades. La web le permite al usuario armar listas de reproducción con el sistema de “búsqueda inteligente”, filtrando contenidos por día, sede, barrio, o categoría. En la parte superior del sitio hay atajos que permiten visualizar toda la oferta cultural disponible cada día.

Algunas de las actividades requieren reserva de lugar 48 horas antes del evento. A continuación, las propuestas destacadas de la semana próxima para disfrutar bajo los protocolos vigentes.

Asimismo, mediante la web del Gobierno de la Ciudad en la sección de cultura, se puede acceder a toda la programación de verano.

Lunes 28

Convocatoria La Balcarce 2022: abierta hasta el 1/4. El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Enseñanza Artística, lanza una convocatoria orientada a intérpretes del bandoneón, viola, violín, cello, contrabajo y piano, de hasta 36 años inclusive, para conformar la 16ª camada de la “Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce”. En esta iniciativa pedagógica los estudiantes tienen la oportunidad de tocar los arreglos originales de las orquestas de los años 40 y 50, siempre aprendiendo de la mano de los músicos de aquella época que hoy siguen en actividad y contenidos por la experiencia de importantes profesionales de la nueva generación. El objetivo principal es recuperar la transmisión oral entre los músicos de tango, aquella que se daba espontáneamente en las décadas del ‘40 y ‘50 cuando la orquesta, como institución, era el ámbito natural donde los músicos se nutrían del conocimiento de sus colegas y directores. Completar la solicitud de inscripción a través del formulario.

Último día para participar de la convocatoria dirigida a editoriales independientes para que participen del stand de la Ciudad en la 46° Feria Internacional del Libro: serán elegidas hasta 30 editoriales con domicilio en CABA que no cuenten con un espacio propio de exhibición dentro de la Feria, a realizarse del 28/4 al 16/5 en La Rural (Av. Sarmiento 2704). Más información.

Las Bibliotecas Públicas de la Ciudad retoman sus servicios y actividades: las bibliotecas Ricardo Güiraldes, Antonio Devoto, Leopoldo Lugones, Guido y Spano, Evaristo Carriego, Benito Lynch, Martín Del Barco Centenera, Casa de la Lectura y Parque de la Estación vuelven a habilitarse como espacios de estudio, lectura o trabajo, sin necesidad de turno previo, de lunes a viernes de 10 a 17 h. Casa de la Lectura y la Biblioteca Parque de la Estación también abren los sábados, domingos y feriados de 10 a 20 h. Más información.

Cultura en Grande Edición 12 – Derribando estereotipos: envejecer siendo mujer. Conocé la 12va edición de Cultura en Grande, la revista digital hecha por personas mayores de la Ciudad. En esta entrega, CEG se propone reflexionar acerca de qué implica ser una mujer que transita esta etapa vital, a través del diálogo intergeneracional: envejecimiento equitativo y tareas de cuidado, violencia hacia las personas mayores e historias de mujeres tenaces que vencieron estereotipos. Accedé a este número a través de la web.

Mes de la Mujer – BA Audiovisual presenta una selección de cortos, programas y microprogramas del Festival La Mujer y El Cine de la edición 2021: estará disponible durante marzo en la plataforma Vivamos Cultura. Además, habrá diferentes programas con temáticas vinculadas al feminismo. Este ciclo funciona también como un adelanto de la edición del Festival Nacional La Mujer y El Cine 2022, el cuál es considerado una ventana de exhibición de cine argentino realizado por mujeres. La próxima edición, que cuenta con apoyo de Mecenazgo, está programada para mayo y sucederá de manera híbrida, tanto en sedes físicas como de manera virtual mediante Vivamos Cultura. La Mujer y el Cine es una asociación cultural, fundada en 1988 por prestigiosas mujeres del cine y la cultura de nuestro país: María Luisa Bemberg, Lita Stantic, Sara Facio, Beatriz Villalba Welsh, Susana López Merino, Gabriela Massuh y Marta Bianchi. Nació con el objetivo de estimular a las mujeres a ejercer roles de liderazgo en el cine, y difundir una producción creativa que no siempre contó con el apoyo de los circuitos de distribución y exhibición, para ponerla en contacto con el público, sin distinción de género.

Bienal de Performance: con el apoyo de Mecenazgo. En su cuarta edición el evento que reúne más de 80 grupos y artistas de la performance presenta una programación de obras inéditas articulada en torno a los formatos no convencionales y el trabajo con el espacio público. Hasta el 16/4 en distintas sedes. Conocé la programación completa.

Impulso Digital: módulos de formación y profesionalización del tango. Estos son Milonga, la estructura y organización del hecho artístico-social, con Cecilia Troncoso; Mi tango como proyecto, con Ingrid Ross; Pedagogía con perspectiva de género en el Tango Danza, con Mara Morettini, Romina Pernigotte y Florencia Fernández Díaz; Ferias y mercados: claves para la internacionalización de proyectos de tango, con Allie Silver; y Tango: desafíos de la distribución digital, con Agustín Norverto. Más información sobre los módulos.

Estudio Urbano abre las inscripciones para un nuevo ciclo de cursos a distancia, con talleres de oficios de la música y herramientas de gestión cultural: inscripciones abiertas hasta el 13/4 a través de la web. El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Música, abre un nuevo ciclo de cursos y talleres destinados a toda la comunidad que quiera adquirir las herramientas del mundo profesional de la música. La modalidad de cursada, en esta primera etapa de inscripciones será de clases a distancia, llevando la propuesta de formación que Estudio Urbano ofrece desde hace quince años en la Ciudad, hacia todo el país.

Nature: para ver desde Vivamos Cultura. Este proyecto desarrollado en medio de las restricciones sanitarias del 2021 es una video-performance de arte lésbico de 30 segundos que pretende dar visibilidad a las Mujeres dentro del colectivo BAGNER. Las Mujeres artistas han puesto históricamente sobre la mesa el amor y el deseo sexual entre ellas. Nos hablan de sí mismas, de sus vidas, de su sexualidad. Están haciendo política, revolucionando la normatividad heteropatriarcal que intenta esconder todo lo que amenaza el status quo. De esta reflexión, se convierte en necesidad reconocer el valor artístico y subversivo de sus creaciones que de cara a un futuro posible imaginario del 2084 dan testimonio de que la sexualidad y el ser serán explorados de una manera pausada y deconstruida. Nature es una propuesta artística alternativa a las institucionales o hegemónicas.

Martes 29

Cantata, de Mauro Bigonzetti: en la sala Martin Coronado del Teatro San Martín. El reconocido coreógrafo italiano estrena su obra con el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. A las 15 h se ofrecerán funciones de esta obra los días martes y miércoles a las 20 h y los sábados y domingos a las 15 h, hasta el 24/4. Miércoles  30/3 no hay función.

Última función de El recurso de amparo: a las 21 h en la sala principal del CC 25 de Mayo. Entradas a través de Alternativa Teatral. Con dirección de Javier Daulte, dramaturgia de Laura Oliva y la actuación de Gloria Carra,́ Magela Zanotta, Marcos Montes, Marcelo Pozzi, Monicá Raiola, Javier Niklison, Aymará Abramovich y Gerardo Serre. Las entradas se consiguen a través de Alternativa Teatral. Sinopsis: Ofelia imagina un juicio contra su madre. Se la acusa de haber causado la temprana muerte a su otra hija, Elizabeth. El argumento es que la enfermedad que la mató fue provocada por dosis permanentes de maltrato de Amparo hacia sus hijas desde la más temprana infancia. Pero en este juicio, en el que se suceden los testimonios de diferentes testigos, no todas las opiniones coinciden. Las miradas subjetivas sobre los hechos, se entrecruzan, disienten y chocan unas con otras. ¿Hay una verdad? ¿O hay tantas verdades como miradas? ´El recurso de Amparo´ pone algunas sobre la mesa. Usted decide.

Manto de neblinas: en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín se inaugura esta instalación inmersiva, un cubo enigmático que propone una experiencia sensorial e invita a la contemplación y a la vivencia empática. Permanecerá hasta el 29/5.

Noche de tango en Parque Centenario: a las 20 h, la Orquesta del Tango de Buenos Aires presentará un repertorio de clásicos del tango en el Anfiteatro, con entrada gratuita. La formación, dirigida por los Maestros Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci, presentarán una delicada selección de clásicos como “los mareados”, “taquito militar” y de Carlos Gardel entre otros. Contará con la magnífica voz de Lautaro Mazza. El recital está pensado para que vecinos y vecinas de Buenos Aires se sumerjan en un espectáculo inolvidable. Habrá diferentes fechas a lo largo del año para disfrutar de la excepcional Orquesta del Tango de Buenos Aires y en esta apertura podrá lucirse en un repertorio conocido y valorado por todos con un equipamiento de primer nivel.

Miércoles 30

Mes de la Mujer – Ediciones con perspectiva de género: una pequeña serie de videos con editores y editoras de Buenos Aires, presentada por Impulso Editorial, que se podrán ver todos los miércoles de marzo en el Instagram de @impulsocultural. Las editoriales comparten algunos títulos de su colección que aportan al debate público sobre el género y comparten su experiencia en el proceso de edición. Participan: Qeja Ediciones, Moebius y Milena Caserola.

Mes de la Mujer – Audiocuentos en el Subte: Especial 8M. Recomendaciones de cuentos de autoras mujeres, todos los miércoles de marzo en el Instagram de @impulsocultural. A partir de la instalación de audiocuentos en la galería del subte, realizada con el apoyo de Mecenazgo -con lo mejor de la literatura latinoamericana contemporánea para encontrar en las paredes de la estación Obelisco, por medio de una serie de códigos QR que redirigen a cuentos leídos para escuchar en el camino-, Impulso Editorial junto a Una Brecha, recomienda algunos cuentos escritos por mujeres, atravesados por temáticas ligadas al género en el marco del Día Internacional de la Mujer.

Mes de la Mujer – Cine en la terraza: se proyectarán dos películas argentinas que abordan desde distintas perspectivas la relación con la Tierra, con vidas extraterrestres y con la sustentabilidad, en El Recoleta. En esta fecha se proyectará “Navetierra: un nuevo mundo en el fin del mundo”, de Agustín Nuñez y Mariano Torre, con producción y papel protagónico de Elena Roger. A las 20.30 h en la Terraza.

Mes de la Mujer – Pioneras: recorrido homenaje al 1er Congreso Femenino Internacional Buenos Aires 1910, a las 10.30 h en el punto de encuentro Pte. Luis S. Peña e Hipólito Yrigoyen, Plaza Mariano Moreno. A cargo de Leonel Contreras, Sandra Cafarelli, Adriana Echezuri y Guadalupe Torrijo. Entre los días 18 y 23 de mayo de 1910, en el marco de las celebraciones del Centenario de la Revolución de Mayo, un grupo de mujeres asociadas como Universitarias Argentinas convocó al primer Congreso Femenino Internacional en la Ciudad de Buenos Aires. En esta visita nos sumergiremos en los derechos y reivindicaciones que motivaron este encuentro, a través de sus personajes más importantes y los detalles de su desarrollo. Las y los invitamos a conocer una parte de la historia del actual del movimiento de mujeres en el país, y en el mundo. Inscripciones a través de la web.

Abasto Vivo: todos los miércoles se estrenarán producciones realizadas por los Espacios Culturales Independientes de la Ciudad, en Vivamos Cultura. Abasto Vivo, un proyecto de Abasto Barrio Cultural, tiene como objetivo la generación y difusión de creaciones artístico-culturales en soporte audiovisual. Desde el programa, convocaron a Espacios Culturales Independientes de la Ciudad que se encuentren en la zona del Abasto para poner en valor la construcción colectiva y participativa. Para ello, invitaron a estos espacios a realizar producciones con la idea de fortalecer la identidad cultural del barrio y fomentar la actividad cultural y el trabajo de artistas, creadores y gestores en el marco de la pandemia por el virus COVID-19. En el último conversatorio, el dramaturgo Javier Daulte indaga, junto a Cecilia Roth, en la actuación como método para entrenar en la oscuridad, para que ocurra el encuentro con la luz divina.

Cierre del ciclo Cuando Anochece, en el Anfiteatro del Parque Centenario: se presentará la Orquesta de Tango del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla (OTF), dirigida por Adrián Enríquez, a las 19 h. Con entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad del lugar. Los espectadores podrán apreciar un paisaje sonoro novedoso, donde se destacan diferentes combinaciones tímbricas y una clara expresión tanguera en todo su repertorio.

Artes escénicas en El Cultural San Martín: habrá función de Una y mil, dirigida por Jimena del Pozo Peñalva, los miércoles y viernes a las 20.30 h hasta el 29/4. Entrada general $800 a través de tuentrada.com. Sinopsis: esto no es una obra. Tampoco es un ensayo. Mil y un preguntas que se vuelven narraciones, o narraciones que devienen en preguntas. Catorce cuerpos en escena buscan alguna respuesta posible: ¿la hay? La obra es el comienzo de un proyecto más amplio denominado Las mil, el cual se compone por el documental Las noches y de sucesivas experiencias artísticas a realizarse en diferentes ciudades del mundo dirigidas por directoras locales.

Cae la Noche Tropical: la versión escénica de Santiago Loza y Pablo Messiez sobre la última novela de Manuel Puig se presenta de miércoles a domingos a las 19 h en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín. En esta obra Leonor Manso e Ingrid Pelicori componen a dos hermanas que se niegan a darse por vencidas. Dirección: Pablo Messiez. Dirección reposición: Leonor Manso. Elenco: Leonor Manso, Ingrid Pelicori y Carolina Tejeda. Habrá funciones de miércoles a domingos a las 19 h hasta el domingo 17/4. Platea $1050. Miércoles (día popular): $550.

¿Quién es Clara Wieck?: la obra de Betty Gambartes y Diego Vila llega a la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín, con funciones de miércoles a domingos a las 19 h. Una bio ficción sobre la pianista más influyente y aclamada del siglo XIX, protagonizada por Annie Dutoit, hija de Martha Argerich y del director de orquesta Charles Dutoit. Dirección Betty Gambartes. Elenco: Annie Dutoit, Eduardo Delgado, Víctor Torres. Funciones: de miércoles a domingos a las 19 h. Duración (aprox.): 100 minutos. Platea $1050. Miércoles (día popular): $550. En cartelera hasta el 31/7.

Museos BA presenta la muestra “Pioneras del tango” en el Museo Casa Carlos Gardel (Jean Jaures 737): esta exhibición homenajea a algunas de las protagonistas de la historia del género desde sus comienzos. Se puede visitar lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h y sábados y domingos de 11 a 20 h. Las mujeres son protagonistas del tango desde sus comienzos, aunque muchas se perdieron en el anonimato. Esta exposición propone visibilizar algunas de las pioneras del género. Reúne objetos personales, fotos, partituras, y otros elementos de la época de las artistas Flora Gobbi , Rosita Quiroga, Paquita Bernardo, Tita Merello, Ada Falcón, Anita Palmero y Nelly Omar. Se destacan un vestido de Tita Merello, la guitarra de Rosita Quiroga y el bandoneón de la primera bandoneonista de la historia, Paquita Bernardo, en cuya orquesta debutó Osvaldo Pugliese. Cuenta con la curaduría de Marina Cañardo, encargada de seleccionar a las seis protagonistas de la exhibición, pioneras en discos, radio y cine, entre otras cosas.

Jueves 31

Campo Minado: en conmemoración de los 40 años de la Guerra de Malvinas, vuelve a la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín el espectáculo de Lola Arias que reúne a veteranos argentinos e ingleses para reconstruir sus recuerdos de la guerra y su vida después de ella. Las funciones tendrán lugar de jueves a domingos a las 20 h. Funciones accesibles: sábado 26/3, a las 20 h. Viernes 22/4, a las 20 h. Función accesible con visita táctil previa: viernes 8/4, a las 20 h. El programa “Teatros Accesibles” es una iniciativa de la Fundación Amigos del Teatro San Martín y cuenta con el apoyo de Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires. Última función: domingo 24/4. Platea $1.550 Pullman $1.050. Jueves y domingos 50% de descuento a jubilados y estudiantes.

En el marco del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia: proyección del documental R.J.W. sobre Rodolfo Walsh, de Fermín Rivera, a las 20 h en el CC 25 de Mayo. El film tiene escenas de reconstrucción y material de archivo inédito. Participan Patricia Walsh, Juan Forn, Roberto Baschetti, Silvia Adoue y Jorge Lafforgue. En la Sala principal a las 20 h. Reserva de entradas por Alternativa Teatral.

Muestras de artes visuales en El Cultural San Martín: a las 19 h inauguran nuevas muestras que exploran diversas técnicas. En el evento de apertura se encontrarán presentes los artistas de cada una de las cuatro muestras y acompañará Alejandro Cejas, curador general de artes visuales de El Cultural. Las muestras permanecerán abiertas hasta el 8/5 y se podrán visitar de jueves a domingos de 15 a 21 h. Su acceso es libre y gratuito para todo público. Estas son:

  • Love Pop, de Ninja Arte (Diego Rivera). La pieza expuesta, realizada con la técnica de Doodle Art y pintada con marcadores de tinta acrílica, nos presenta un reflejo de obras del Pop Art e íconos de las décadas del ’80 y ’90, donde el artista muestra su amor hacia este movimiento artístico.
  • H. (posible hábitat), de Lian Angeleri. Site specific cuyas cinco instalaciones abordan la temática del hábitat cotidiano de una casa. Realizado bajo la técnica de la pinfografía, el artista trabaja el concepto de “real-irreal” y la posibilidad de “habitar lo inhabitable”, proponiéndole al espectador una experiencia inmersiva.
  • FACES, de Juan Cantafio. Los rostros, provenientes de tapas de revistas, conforman el leitmotiv de la muestra, exponiéndonos a todo tipo de expresiones faciales con multiplicidad de gestos y significados para observar y observarnos, como si de mirarse a un espejo se tratara.
  • Diccionar. La muestra nace de la voluntad de prolongar la vida de una enciclopedia de los ‘50, donde fue necesario un cambio de categoría, a partir de la intervención de sus doce tomos: de Diccionario Enciclopédico Universal a obra de arte colectiva. De esta manera, Diccionar reúne doce libros de artistas —cuyas firmas corresponden a doce autores provenientes de diferentes disciplinas artísticas— logrando interpelar este tradicional modo de conocimiento como la propia idea de libro.

Mes de la Mujer – Esencia Folk: los jueves a las 20 h habrá sesiones musicales en El Recoleta, con un ciclo donde se presentarán Nación Ekeko, Mariana Päraway, Luna Sujatovich y para el cierre, un concierto de la cantautora rosarina China Roldán y la porteña Lara Moure Net en formato de dúo, un recorrido por diversos géneros latinoamericanos. En esta fecha se presentará Luna Sujatovich en el Patio del Aljibe.

Las Cautivas, La Saga Europea – (Tetralogía): la obra de Mariano Tenconi Blanco en el Teatro de la Ribera, se presenta los jueves y viernes a las 19 h, sábados y domingos a las 17 h (jueves 31/3 no hay función). Ambientada en el siglo XIX, en Las cautivas un malón irrumpe en una boda y secuestra a la novia, una joven francesa llamada Celine. Ya entre la tribu, ella será salvada por la india Rosalila. Las dos mujeres se fugarán juntas a través de la monótona geografía de la Pampa. Esta obra es la primera experiencia del proyecto “La Saga Europea”, un conjunto de cuatro obras ambientadas en el siglo XIX que se proponen explorar la relación entre Latinoamérica y Europa a través de la literatura y que continuará este año con el estreno de Las Ciencias Naturales. Dirección: Mariano Tenconi Blanco. Elenco: Laura Paredes y Lorena Vega. Duración: 70 minutos. Platea: $1.050. Pullman: $800. Jueves (día popular): $550. En cartelera hasta el 30/4.

Viernes 1

En el marco del Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas: habrá una proyección especial de Teatro de Guerra. Anticipando la fecha histórica, se realizará una proyección especial de la película de Lola Arias. Se trata de una actividad exclusiva para beneficiarios de Pase Cultural, junto a una escuela en CSM (Sarmiento 1551).

Mes de la Mujer – Ciclo de recitales en la terraza: los viernes a las 20 h, la música será protagonista en El Recoleta. Con un ciclo en donde participarán mujeres que hablan de la libertad, el deseo, escriben sus propias rimas y canciones con los sonidos del indie rock, pop, soul y el trap. Participarán Livia + María Pien, Kiefa + Abril Olivera, Gatitas Veganas, Eve Calletti + Odd Mami, Nina Suárez + Flopa y BB ASUL + Kris Alaniz. En esta fecha se presentarán Eve Calletti y Odd Mami en la Terraza.

Última función de El ángulo muerto: la obra de Lucía Giannoni en El Cultural San Martín a las 20 h. Entrada general $800 a través de tuentrada.com. Sinopsis: el intento por capturar mi cuerpo para observar el momento de su mutación, para desarmarme y desfigurarme. Un cuerpo que se multiplica para encontrar todos los cuerpos que están en él. Es posible que mientras escribo, algo de él haya cambiado. Soy todo aquello que amé, todo lo que no puedo decidir, todo lo que olvidé, todo lo que engordé. Soy todo lo que fui y lo que voy a ser. Un cuerpo confundido, la contradicción como una cascada, la tenacidad irracional.

Maten a Hamlet: Los Macocos reestrenan la tragedia más cómica de todos los tiempos, que se presenta todos los viernes y sábados a las 21 h en la sala principal del CC 25 de Mayo. Los Macocos encarnan en esta oportunidad a cuatro bufones trashumantes en la edad media. Sinopsis: luego de pasar penurias por toda Europa, llegan a Dinamarca con el sueño de que el gran Yorick, bufón de la corte de Elsinor, los reciba y les dé trabajo, casa y comida. Pero llegan demasiado tarde. Sin embargo logran entrar en el castillo, aunque tampoco en un buen momento: el rey fue asesinado, su hermano ha ocupado el trono y se ha casado con su cuñada. Nuestros queridos bufones se encuentran entonces al servicio de, nada más ni nada menos, el príncipe más famoso de la historia del teatro. Y con un mandato que el gran Yorick los conminó a cumplir. Maten a Hamlet es la verdadera historia que Shakespeare plagió para hacer su obra más famosa. Las entradas se consiguen a través de Alternativa Teatral.

La Usina del Arte presenta la muestra Lo que cuento con mi cuerpo: artistas argentinas en acción con la curaduría de Melisa Boratyn. El ingreso será por orden de llegada, con capacidad limitada, los días viernes de 17 a 20 h y los sábados y domingos de 12 a 20 h en la Sala Laberinto. Creadoras de diferentes generaciones y regiones de nuestro país presentan sus trabajos con temáticas como la política y la historia, la sexualidad, la fantasía y el juego, la relación con los materiales, la condición humana y la intimidad. Participan las artistas Delia Cancela, Celeste Leeuwenburg, Elena Dahn, Inti Pujol, Liliana Maresca, Verónica Meloni, Natacha Ebers, Ornella Pocetti, Geli González, Flavia Da Rin, Soledad Sánchez Goldar, Natacha Voliakovsky y Lucía Von Sprecher. La exhibición se aleja de estereotipos de género y rompe con imposiciones sociales sobre la figura de la mujer. Las trece artistas crean y comunican a partir de sus propias inquietudes, problemáticas, urgencias y deseos. Ellas exponen y representan de manera poética, explícita, amorosa y visceral, temas que nos atraviesan a todos.

La Banda Sinfónica en la Usina del Arte: a las 20 h, la Banda presentará un repertorio que Incluye grandes clásicos como “Malambo” (Suite Estancia) de Ginastera, “Alma llanera” de Pedro E. Gutiérrez, algunos tangos como “La Cumparsita” de Gerardo Matos Rodríguez y una “Selección” de Sebastián Piana, junto a una “Suite de música cubana” de Félix Morgan y “Guaracha” de Morton Goud, bajo la dirección del Maestro Darío Domínguez Xodo.

Sábado 2

Mes de la Mujer – Club Alimentación basada en plantas, consciente y saludable: con Marcela Manuzza y Laura Buss a las 14 h en el Patio de los Naranjos de El Recoleta. A cargo de la nutricionista Marcela Manuzza y la cocinera especialista en comida sana Laura Buss, este club invitará a reflexionar sobre lo que comemos y las posibilidades de nutrirnos mejor. Este encuentro será el último de los cuatro realizados.

Mes de la Mujer – Club Círculo de Tejido Tramar en Tribu: con Julia Mackeprang a las 11 h en el Patio de los Naranjos. Este club, que se repetirá el 9/4, va a proponer un encuentro colectivo en torno al tejido.

Defensa Petrov: con función los sábados 2 y 16/4 a las 18 h en el Círculo de Ajedrez Torre Blanca (Sánchez de Bustamante 587). Entradas sin cargo, con reserva previa 48 horas antes de cada función a través de la web. El estreno de esta obra se da en el marco del 50 aniversario del Círculo de Ajedrez Torre Blanca y como previa a un torneo internacional con motivo de los festejos. El Ministerio de Cultura, a través de Dirección General de Enseñanza Artística y de Abasto Barrio Cultural, presenta Defensa Petrov, obra teatral surgida de “Ficciones Verdaderas”, la microserie teatral de 3 capítulos realizada en locaciones emblemáticas del Abasto: Museo Casa Carlos Gardel, Círculo de Ajedrez Torre Blanca y Bar Roma.

Artes escénicas en El Cultural San Martín: habrá función de Chicos de Varsovia, dirigida por Dennis Smith, los sábados a las 20 h y los domingos a las 19 h hasta el 24/4. Basada en el libro de no ficción de Ana Wajszczuk. Cuando su abuelo muere, Ana decide reconstuir su historia familiar para contarle a su madre, como un cuento de las buenas noches al revés, quiénes fueron sus antepasados heroicos: los chicos de Varsovia, niños protagonistas del levantamiento más sangriento contra la ocupación nazi durante la segunda guerra mundial. Entrada general $800 a través de tuentrada.com.

Colón Fábrica: visitas guiadas los sábados, domingos y feriados de 12 a 18 h, durante todo el verano. Recorrido por el espacio destinado al guardado de escenografía, utilería y vestuario del Teatro Colón, ubicado en el barrio de La Boca. Más información y venta de entradas, en la web del Teatro Colón.

iUpiiiii!, el primer espacio cultural para la infancia de la Ciudad: en Usina del Arte, chicos y chicas de 0 a 3 años pueden disfrutar de un espacio desarrollado por profesionales especializados en esta etapa infantil, que potencia y estimula la sensorialidad, la curiosidad, la sorpresa y el juego. Presenta un universo seguro, con texturas y colores para disfrutar de las diferentes estaciones lúdicas.La inscripción y el ingreso es para un/a (1) niño/a acompañado/a de un adulto. Las personas visitantes deberán ingresar sin calzado y es obligatorio el uso de cubrebocas para los adultos. El turno tiene una duración de 40 minutos, con inscripción previa en la web. Sábados y domingos a las 11, 12, 13, 14, 15, 16 y 17 h.

Actividades en el Museo Moderno:

  • Taller Accesible de Zootropos: Orientado a familias, niños y jóvenes con autismo de 12 a 24 años. De 11.30 a 13 h. En el mes de la concientización sobre el autismo, el Museo Moderno invita a las familias a un taller accesible de animación. En este encuentro a cargo de Marcos Admiraal y Romina Herrera de AnimaTICS! se realizarán piezas animadas llamadas “zootropos”. Los zootropos son juguetes que dan la sensación de movimiento. Este taller cuenta con adaptaciones para personas con CEA (Condición del espectro autista), gratuita con inscripción previa en museomoderno.org.
  • Recorrido multisensorial: Orientado a familias, niños y niñas con CEA (Condiciones del espectro autista), de 16 a 17 h. Actividad presencial. El Museo Moderno propone un recorrido presencial por la exhibición “Adentro no hay más que una morada”, que reúne el trabajo reciente de 34 artistas argentinos, mayormente producido durante el período de pandemia. Este recorrido será una experiencia multisensorial, que permitirá a cada visitante conectarse con las obras a través de los sentidos. Además, para facilitar la visita, el Moderno ofrece una guía descargable, diseñada para facilitar la anticipación de personas con CEA, en org/guia-cea. Actividad gratuita con inscripción previa.

Domingo 3

Suena el Anfi: ciclo gratuito de música independiente en el Anfiteatro del Parque Centenario. En esta fecha se presentará a las 19.30 h Acorazado Potemkin, un trío de rock que integran Juan Pablo Fernández, cantante, Luciano Esain, baterista y Federico Ghazarossian, bajista. El trío tocó en clubes de Buenos Aires y se hizo presente en jornadas de lucha. Estudio Urbano presenta “Suena el Anfi”, un ciclo de música independiente, nueva y diversa, los cuatro domingos de marzo y los dos primeros domingos de abril, en el Anfiteatro del Parque Centenario. Estudio Urbano es un programa integral de promoción, capacitación y formación centrado en las industrias culturales, especialmente en la música. Cuenta con actividades anuales de formación y con un estudio de grabación de acceso gratuito y recibió recientemente el apoyo de la UNESCO, para desarrollar políticas de formación e inclusión con sectores vulnerables de la ciudad. Suena el Anfi da comienzo a los festejos por su decimoquinto aniversario.

Vuelve la Feria de Mataderos: todos los domingos y en fechas patrias, de 11 a 18 h, en Av. Lisandro de la Torre y Av. de los Corrales (Mataderos). El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Promoción del Libro, las Bibliotecas y la Cultura, invita a vecinos y vecinas de la Ciudad a recorrer nuevamente la Feria de las Artesanías y Tradiciones Populares Argentinas, con su histórico Paseo de Artesanías y propuestas gastronómicas, luego de un cierre temporal con motivo del receso de verano. En esta feria las personas pueden disfrutar de las comidas típicas al paso y productos manufacturados de nuestra cultura nacional. También cuenta con programación sorpresa de espectáculos de música y baile sobre el escenario. Las personas interesadas podrán asistir a la feria durante todo el año los domingos y en fechas patrias.

Vuelve el tradicional ciclo de Cámara de La Usina del Arte: todos los domingos a las 11:30. Aprovechando las inmejorables condiciones acústicas de su sala -considerada una de las mejores de latinoamérica para este formato-, el ciclo alberga desde intérpretes ya consagrados a jóvenes talentos para abarcar el amplio repertorio de la música académica: desde la música barroca y renacentista a las expresiones más contemporáneas, desde los solistas hasta los grupos más numerosos. El domingo 3/4, el público podrá disfrutar del concierto de Armonía Opus Trío que tendrá música desde siglo XIX, Beethoven, hasta nuestros días. Incluyendo distintos estilos, de distintos países con características de su música folclórica y también de nuestro país.

La Usina del Arte presenta “Les Payases, una obra en deconstrucción”: show de música infantil para chicos y chicas de 4 a 7 años, a las 17 h en el Auditorio. En este show, cinco payasos y payasas se sumergen en un viaje lleno de aventuras por lugares fantásticos y cotidianos. Al ritmo de la música aprenden otras formas de ver, vivir y sentir el mundo: el miedo, la vergüenza y el amor son algunas de las emociones con las que se atravesarán en el camino.

“Buena Madera” muestra artesanal en el Instagram del Museo Hernández

“Buena Madera” muestra artesanal en el Instagram del Museo Hernández
Se presentó la muestra “Buena Madera”: el Museo de Arte Popular José Hernández presentó el lunes 21 de marzo, la primera exposición virtual publicada a través de su canal de Instagram, en donde se dieron a conocer a los artesanos y artesanas del MAP que trabajan la madera. Esta fue la primera presentación, pero la muestra se irá enriqueciendo todas las semanas. #buenamadera #MAP #museohernandez #museodeartepopularjosehernandez @rodriguez_.aradas @cristianroaartesano @fernandojavieriphar @juguetesconoficio @tonosdelatierra.ar @matias_concii @museosba @marcelo_sisci @aduboue79 #artesanos #artesanosenmadera #madera #buenamadera #museosba #museodeartepopular #Museomap #artepopular #exposiciónvirtual
 
 

El Museo de Arte Popular José Hernández presentó, el lunes pasado, su primera exposición virtual publicada a través de su canal de Instagram, a través de la cual pudimos conocer a los artesanos y artesanas del MAP que trabajan la madera. La muestra se irá enriqueciendo todas las semanas.

Quienes forman parte de esta muestra son maestros artesanos y artesanas que además han sido premiados y premiadas por la institución. En muchos casos, sus obras pertenecen a la colección del museo. Estos representan la diversidad de técnicas y funciones vinculadas íntimamente con el uso de esta materia prima y el compromiso del artista con su entorno a lo largo y ancho de la Argentina.

La exposición mostró dónde viven estos creadores y cómo trabajan, qué tipos de composiciones realizan, qué maderas utilizan, cuáles son las técnicas que emplean y cómo construyen su quehacer en diálogo con los territorios que habitan en las diferentes regiones del país.

La Argentina es rica en maderas porque posee climas muy diversos: desde el subtropical húmedo (Selva misionera y tucumano-boliviana), el cálido y más seco del Parque Chaqueño, hasta las regiones frías de los bosques andino-patagónicos. Los bosques tienen aspectos muy distintos y especies variadas. Lenga, algarrobo, araucaria, lapacho negro salteño, son algunas de las maderas que utilizan nuestros artesanos y artesanas para realizar sus obras.

Hablar de estos artesanos y artesanas es relacionarlos con creatividad, diseño, vinculación con la naturaleza y fundamentalmente mucho amor por lo que hacen.

Visitar la muestra «Buena Madera» en este enlace: https://www.instagram.com/p/CbXhX3hAaPu/

Participaron: Marcelo Sisci (Ramos Mejía, Buenos Aires), Fernando Iphar (Corcovado, Chubut), Hernán Lira (Pergamino, Buenos Aires), Matías Conci (Bialet Massé, Córdoba) Cristian Roa (San Antonio de Areco, Buenos Aires), Pablo Flores (Esperanza, Santa Fe), Fernando Doboue (Río Ceballos, Córdoba), Rubén Rodríguez (El Bolsón, Río Negro), Silvina Grande (Florida, Buenos Aires), Sofía Khovisse (CABA) y Christopher Sleigh (San Isidro, Buenos Aires).

La madera es uno de los rubros más representativos del patrimonio del museo. Artesanías indígenas, criollas y contemporáneas que abarcan desde el siglo XIX al XXI, forman parte de su colección.

En todos los tiempos se ha transformado esta materia prima creando diversas formas, colores y significados para convertirla en piezas de valor artístico, cultural e identitario. Esta experiencia de miles de años ha posibilitado que este oficio haya tenido un notable desarrollo que vemos reflejado en la obra de las actuales artesanas y artesanos.

El Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia se conmemora en la Ciudad 

El Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia se conmemora en la Ciudad 
Al cumplirse el 46 aniversario del Golpe de Estado del 24 de marzo de 1976, las actividades por el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia forman parte de las propuestas de la Ciudad destinadas a la reflexión, a valorar la democracia y a reafirmar el compromiso por el respeto y la promoción de los derechos humanos. #memoria #verdad #justicia #golpecivicomilitar #24demarzo #1976 #derechoshumanos
 

El golpe de Estado cívico-militar del 24 de marzo de 1976 tuvo un profundo impacto en la vida política de nuestro país y también en el ámbito económico, social y cultural. Un hecho histórico que rompió con el orden constitucional y democrático, pero también con familias, amistades, parejas, proyectos de vida y sueños. La violación de los derechos humanos y de nuestras libertades convertiría a esta época en la más terrible de nuestra historia.

Durante los 8 años que duró la dictadura se instaló un aparato represivo para perseguir y eliminar a todo adversario político, que trajo como resultado la desaparición forzada y sistemática de miles de personas. Asimismo, se intervinieron los discursos, expresiones y espacios en donde se forjaba el pensamiento.

La cultura, la educación y la vida pública fueron controladas y censuradas con el objetivo de impedir la libre circulación de ideas y el desarrollo del pensamiento crítico.

Con el objetivo de convocar a la memoria, valorar la democracia y reafirmar el compromiso con el respeto y promoción de los derechos humanos, entre ellos el derecho a la vida y a la libertad de expresión, en el 46 aniversario del Golpe de Estado del 24 de marzo de 1976, desde la Subsecretaría de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural del Gobierno de la Ciudad, al igual que el Ministerio de Cultura porteño llevan adelante un conjunto de propuestas en torno a esta fecha.

24 de marzo: proyección del documental El (im)posible olvido

El film, dirigido por Andrés Habegger, hijo de padre desaparecido en la década del ‘70, parte de ese hecho, en el que el director se vuelve protagonista de su propia reconstrucción biográfica, la cual transcurre en Argentina y en Brasil.

A través de esta pieza audiovisual, con diarios infantiles recuperados, algunos recuerdos y testimonios de familiares y compañeros, Andrés Habegger grafica la brutal violencia de la década de 1970 y comparte su viaje a los lugares de la consciencia y de la memoria en el que habitan cosas olvidadas.

Lugar y horario: en la sala principal del Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444) a las 21 horas.

Actividad gratuita, con capacidad limitada. Reserva de entradas por Alternativa Teatral.

Por otra parte, durante esta fecha el Parque de la Memoria estará abierto para la realización de recorridos, con la excepción de que la sala PAyS estará cerrada.

25 de marzo: Mujeres, Escritura y Memoria

En una jornada en la Casa de la Lectura de la Red de Bibliotecas Públicas de la Ciudad, los escritos de autoras silenciadas durante la dictadura cívico militar argentina serán tomados como punto de inicio para reflexionar sobre historia contemporánea, y para debatir, divulgar y destacar sus relatos, como un ejercicio por la memoria y por la importancia de la libertad de expresión.

Conversarán sobre este tema la subsecretaria de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural, Pamela Malewicz; junto al historiador Hernán Páez Moritán y la escritora Luisa Valenzuela, quien compartirá su experiencia como escritora en tiempos de represión.

Horario y lugar: a las 18 horas en la Biblioteca Casa de la Lectura (Lavalleja 924).

27 de marzo : Teatro por la Identidad

Se trata de un espectáculo para toda la familia de Teatro por la Identidad: uno de los ciclos más importantes y prestigiosos del país que ha generado instancias de reflexión sobre la identidad y su valor histórico nacional. En esta oportunidad se presentará “Preguntas» de Anabel Ares, obra ganadora del «Concurso de Dramaturgia para Público Infantil» Teatroxlaidentidad 2020.

En esta puesta en escena, un grupo de niñas y niños, a la salida de la escuela, juegan y repasan ideas acerca del derecho a la identidad. Divierten y se divierten. Pero el tema va a hacerse sentir mucho más cerca de lo que pensaban. La búsqueda de la identidad atraviesa también las infancias.

Horario y lugar: a las 17 horas en el Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444). La obra tiene 45 minutos de duración.

Entrada libre y gratuita con reserva previa a través de Alternativa Teatral

31 de marzo: proyección del documental R.J.W. sobre Rodolfo Walsh

El film, dirigido por Fermín Rivera, tiene escenas de reconstrucción y material de archivo inédito sobre la vida y obra del periodista desaparecido, Rodolfo Walsh.

Lugar y horario: en la sala principal del Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444) a las 20 horas.

Reserva de entradas por Alternativa Teatral.

24 de marzo: actividades por la semana de la Memoria por la Verdad y la Justicia

24 de marzo: actividades por la semana de la Memoria por la Verdad y la Justicia
A 46 años del golpe cívico-militar de 1976, el Ministerio de Cultura de la Nación, organiza distintas actividades artísticas y culturales para recordar, homenajear y reflexionar colectivamente. Este año la jornada del 24 de marzo, por la Memoria, la Verdad y la Justicia, volverá a vivirse en el espacio público. #24demarzo #memoria #verdad #justicia #golpecivicomilitar #1976

 

Además de movilizaciones en todo el territorio nacional, el arte y la cultura tendrán un lugar destacado en las actividades conmemorativas. El Ministerio de Cultura, en articulación con distintos organismos, propone una agenda de actividades para recordar, homenajear y reflexionar colectivamente.

Martes 22

A las 10 h, el Museo Terry, en Tilcara, Jujuy, proyectará el capítulo El apagón de Ledesma y el crimen de Aredez, que pertenece a la serie documental Desde el interior de la Memoria, dirigido por Pablo Torello.

Al día siguiente, a la misma hora, se exhibirá el capítulo El crimen de Monseñor Angelelli de la misma serie. La entrada es libre y gratuita. El cupo es limitado.

A las 18 h, por segundo año consecutivo, el Ministerio de Cultura y la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación entregan los Premios Tato Pavlovsky, organizado por la Secretaría de Derechos Humanos junto a la Dirección de DDHH del Ministerio de Cultura de la Nación. Estos premios tienen como fin reconocer la labor de aquellos/as artistas que fueron víctimas del terrorismo de Estado, que colaboraron en la promoción de derechos humanos y en la construcción de memoria a través de la cultura.

En la primera edición los y las artistas distinguidos fueron Víctor Laplace, Virginia Lago, Cecilia Roth, Alicia Sanguinetti, Liliana Guillot, Marilina Ross e Imar Miguel Lamonega, detenido-desaparecido en 1976. Este año reciben los premios: Susana Rinaldi, Cecilia Rossetto, Héctor Alterio, Carlos Ulanovsky, Chunchuna Villafañe y Norma Leandro y se realiza un homenaje a Mercedes Sosa.

El acto será en la Plaza de los Derechos Humanos del predio de la Ex ESMA y contará con un cierre musical.

Miércoles 23

A través de redes sociales, a partir del miércoles 23, se emitirá la segunda edición de Serenatas Memorables, una iniciativa impulsada por la Dirección de Derechos Humanos de la Secretaría de Gestión Cultural, del Ministerio de Cultura. Grandes artistas de la música como Susana Rinaldi, Víctor Heredia, Mariana Carrizo e Ignacio Copani, rinden homenaje a la lucha de las Madres, Abuelas, Familiares de detenidas/os desaparecidas/os.

A las 10 h, se presenta la obra de «Suspiros de ausencia», por el Grupo Nueva Escena, en el Museo Terry de Tilcara, Jujuy. El ciclo continúa el miércoles 23, a las 15 h, con la obra «La sangre que siembra esperanza», por el grupo Almas Rojas. El Museo Terry junto a Madres de Plaza de Mayo Linea Fundadora y Red Mote (teatro) organizan este ciclo conmemorativo durante la Semana de la Memoria.

A las 20 h, la Orquesta Sinfónica Nacional brindará un concierto en el marco del Día de la «Memoria, Verdad y Justicia» en el Espacio de la Memoria (Av. del Libertador 8151, CABA). El repertorio incluirá Obertura Las Hébridas de Felix Mendelssohn y la Sinfonía N.º 3, Eroica en Mi bemol Mayor, op 55 de Ludwig v. Beethoven.

Jueves 24

La serie de podcast Ciclo de Derechos Humanos en la Cultura, presenta un nuevo episodio que narra distintas experiencias de mujeres que con su arte resistieron la dictadura y hoy siembran memorias: Victoria Pepi Dillon, cantante solista, hija de padres desaparecidos; Cristina Fridman, actriz y fundadora del grupo Teatro por la identidad; y Taty Almeida, Madre de Plaza de Mayo, Línea Fundadora. Con la participación y conducción de Nora Anchart.
Disponible a partir del jueves 24 en el canal de youtube del Ministerio de Cultura y en Compartir Cultura.

Durante la jornada, tanto el Museo Nacional Estancia de Jesús María, en Córdoba, como el Museo Casa Natal de Sarmiento, en San Juan, intervendrán sus espacios para conmemorar el Día de Nacional de la «Memoria por la Verdad y la Justicia».

La Estancia de Jesús María colgará en el exterior del Museo pañuelos blancos para fortalecer el símbolo de lucha y compromiso de las Madres de Plaza de Mayo. En tanto que la Casa Natal de Sarmiento iluminará de rojo su histórica higuera y desde allí saldrán como llamas que iluminarán toda la Casa, el resto de las luces se mantendrán apagadas, se invita a toda la comunidad a participar en silencio, en conmemoración de la fecha.

Y a las 16 h, presentará el espectáculo musical Canciones Prohibidas, a cargo de la folklorista cordobesa Norma Piccone y músicos en vivo que interpretarán un cancionero popular argentino de compositores perseguidos por la última dictadura cívico-militar.

A las 20 h la Casa Nacional del Bicentenario junto con el Goethe- Institut y Kino Palais presentan el filme De la Argentina (De l’Argentine; 94 min. Francia/Argentina, 1983-1985) del irreverente director alemán Werner Schroeter.

Dedicado a Rodolfo Walsh, De la Argentina es un valioso documento sobre los actos de terror y tortura cometidos por la dictadura cívico-militar en Argentina. Reúne valiosos testimonios y entrevistas a: Norma Aleandro, Ronnie Arias, Osvaldo Bayer, Hebe de Bonafini, Alejandra Conti, Marcelo Conti, Graciela Fernández Meijide, Paco Jamandreu, Libertad Leblanc, Cipe Lincovsky, Fernando Noy, Eduardo Pavlovsky, Adolfo Pérez Esquivel, Patricias Walsh, entre otros.

Viernes 25

Ellxs quieren contarnos, la muestra de pancartas de historias de vida de las y los 30 mil desaparecidos se encuentra exhibida durante todo marzo en el Espacio para la Memoria y la Promoción de los Derechos Humanos ex centro clandestino de detención, tortura y exterminio «Automotores Orletti», del barrio de Floresta. La última exposición de esta etapa se realizará en la Ex Estación del Ferrocarril de Villa Dolores ubicada en Traslasierra, provincia de Córdoba, el día 25 de marzo a las 19 h, organizada junto a la Comisión de la Memoria de Traslasierra.

La exhibición, que se realizó por primera vez en Plaza Las Heras en 1995, tiene el propósito de visibilizar a través de fotografías, cartas, boletines de calificaciones y otros documentos y textos, la vida de las víctimas de terrorismo de Estado. A principios de mes, las pancartas se exhibieron en la Plaza Madres del Pañuelo Blanco, junto a la Mesa de DDHH del Barrio Saavedra. Acompañó la jornada el Plan Nacional de Cultura Solidaria con espacios de juegos y espectáculos para las infancias presentes.

Las actividades son organizadas por el Ministerio de Cultura en articulación con la Secretaría de DDHH de la Nación, la Subsecretaría de DDHH de la Provincia de Buenos Aires, la Delegación Salta de la Secretaría de DDHH de la Nación y organizaciones de DDHH de distintos puntos del país.

Sábado 26

A las 16.30 h, en el Museo Histórico Nacional del Cabildo y la Revolución de MayoOjoMotor, brindará un espectáculo y taller de arte para poner en marcha la imaginación por la memoria, la verdad y la justicia.

Se trata de una invitación para las familias a ver y escuchar a través del teatro de papel «Kamishibai» cuentos prohibidos por la última dictadura cívico-militar, y a partir de ellos crear juntos nuevas imágenes, nuevas historias. Entrada libre y gratuita. Cupos Limitados.

A las 19 h, será el cierre musical de la presentación del Programa «Pasa la posta», organizado en articulación por la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación para la formación de multiplicadores Territoriales en Derechos Humanos en el predio de la ex ESMA.

El Programa “Pasá la posta». Multiplicadores Territoriales en Derechos Humanos” tiene como principal objetivo el compromiso de la población en el ejercicio de los Derechos Humanos mediante la generación de espacios de reflexión y participación tendientes a su formación como multiplicadores locales, en este caso dirigido a jóvenes de entre 18 y 29 años, que participarán de instancias continuas de capacitación sobre temáticas de Derechos Humanos y de acceso a las políticas públicas nacionales, provinciales y municipales, adquiriendo capacidades para realizar en sus territorios acciones y actividades de promoción de derechos e identificar situaciones de vulneración con la finalidad de asesorar, acompañar y derivar al organismo competente para la solución de las problemáticas que se presenten.

La jornada, organizada en articulación con la Dirección de Derechos Humanos en la Cultura y el Plan Nacional de Cultura Solidaria, dependientes de la Dirección Nacional de Diversidad y Cultura Comunitaria de la Secretaría de Gestión Cultural, inicia al mediodía con una visita guiada al Espacio para la Memoria y sus museos; un almuerzo para todos los contingentes inscriptos al programa, y continuará con diferentes actividades, charlas entre los organismos de derechos humanos y los jóvenes, talleres de graffiti para la memoria; percusión, y pañuelos y siluetas con stencil, y finaliza con un festival artístico del que participarán Nonpalidece y Murumba.

A las 17 h, en el Museo Nacional del Hombre – INAPL, se proyectará la película El beso el olvido, del realizador Eduardo Mignona que apela a la memoria sobre la última dictadura cívico-militar en Argentina, a través de diversos testimonios y ficción.

Estará presente el antropólogo Carlos Masotta, para conversar sobre la película y reflexionar críticamente sobre la historia reciente.

Domingo 27

A las 18 h, como cierre del un festival Poéticas de la memoria, la Biblioteca Nacional presentará en su Auditorio Jorge Luis Borges, la obra de teatro Cuarto intermedio, de Félix Bruzzone y Mónica Zwaig. La entrada es libre y gratuita.

Cuarto intermedio parte del encuentro real entre Mónica Zwaig y Félix Bruzzone en los pasillos de los tribunales de Comodoro Py. Hablan idiomas diferentes y no se terminan de entender bien, pero deciden que aún así pueden hablar de los juicios de lesa humanidad sin morderse los labios y sin llanto. El peso de la justicia, el turismo, el futuro, circulan en esta obra como en una calesita deforme o como en un tren fantasma. Bajo la dirección de Juan Schnitman, este inesperado romance con los juicios de lesa humanidad busca las zonas delirantes, incomprensibles y absurdas con las que la maquinaria judicial se imprime sobre los hechos más oscuros de la historia reciente.

El festival Poéticas de la memoria se propuso conmemorar un nuevo aniversario del golpe cívico-militar del 24 de marzo de 1976, a partir del repertorio de narrativas y nuevas miradas aportadas por la generación de hijos e hijas de desaparecidos a la hora de abordar el pasado reciente del país.

Durante toda la semana

Identidades, el sitio de contenidos y saberes comunitarios del Ministerio de Cultura, presenta un especial por el Día de la Memoria que incluye una selección de contenidos audiovisuales y sonoros para reflexionar colectivamente, desde perspectivas comunitarias: Testimonios de las MadresPoemas y relatos de personas desaparecidasVideoclip en homenaje a las Madres de Plaza de MayoEl mundo del ajedrez argentino en dictaduraLos vuelos de la muerteEl sentido de las palabras Memoria, Verdad y JusticiaSer familiar de un genocidaEl plan sistemático de apropiaciones de bebésCasos reales e historias de vidaAvelino BazánYvonne PierronOrlando YorioEstela Carlotto, entre otros. Disfrutalos en https://identidades.cultura.gob.ar.

El Museo Histórico Sarmiento, dejará a disposición de los visitantes ejemplares de los libros escritos por autores desaparecidos y libros prohibidos durante estos años que incluyen la literatura infanto-juvenil.

Durante la última dictadura cívico-militar entre los años 1976 -1983; miles de libros fueron prohibidos y destruidos. Hubo quemas llevadas a cabo como la realizada en Eudeba o en el Centro Editor de América Latina. En este periodo se intentó controlar los discursos, las expresiones y los espacios donde se forjaban las ideas.

En febrero de 1977, en la Provincia de Santa Fe, se quemaron 80.000 ejemplares de la Biblioteca Constancio Vigil, una de las bibliotecas populares creadas a partir de la Ley 419 en el año 1870; propiciada por Domingo Faustino Sarmiento.

Así, el 22 al 27 de marzo, el horario de 10 a 18 h, la comunidad podrá leer, manipular, reflexionar con estos libros. Entrada libre y gratuita.

En el Centro Cultural Borges, que reabrió el viernes pasado bajo la órbita del Ministerio de Cultura, se puede visitar el pabellón dedicado a las artes gráficas, donde se exhibe una serie de imágenes con las que el artista León Ferrari ilustró en 1996 el Informe Nunca Más, publicado en septiembre de 1984.

Por otra parte, la exposición Marzo, Mujer y Memoria, en homenaje a las Abuelas de Plaza de Mayo, permanecerá abierta hasta el 17 de abril en la Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes. Organizada por el FNA, la muestra reúne 30 obras inspiradas por la lucha de Abuelas de Plaza de Mayo.

En la antesala de la Casa de la Cultura se exhiben también las ilustraciones que el artista Andy Riva hizo basado en los relatos de Ovillo de Trazos, un proyecto literario llevado adelante por Abuelas desde 2015.

Marzo, mujer y memoria se puede visitar de jueves a domingo, entre las 14 y las 19 h, en Rufino de Elizalde 2831 (CABA). La entrada es gratuita y no requiere inscripción previa.

Caminantes del Universo presenta «MONTAÑA HOGUERA» en el C.C. de la Cooperación

Caminantes del Universo presenta "MONTAÑA HOGUERA" en el C.C. de la Cooperación
El sábado 23 de abril, a las 16hs., el Centro Cultural de la Cooperación, estrena el maravilloso espectáculo para toda la familia del grupo de títeres chinos Caminantes del Universo: MONTAÑA HOGUERA, que podrá verse todos los sábados a las 16 hs. hasta el 28/mayo 2022. #montañahoguera #CCC #centrocultural.coop #caminantesdeluniverso #ignaciohuang #julietaviveros #ricardolista #tangzeng #buda #peregrinacion #joseluisberiol

 

El monje Tang Zeng, escoltado por sus tres discípulos (Kun el Rey Mono, PaJay y Zaa), emprende un viaje hacia la India en busca de las sagradas escrituras del Buda. En el camino fueron obstruidos por la Montaña Hoguera, una inmensa roca que ardía en llamas. Por consejo de los campesinos, debían conseguir un abanico mágico para apaciguar los fuegos. Casualmente, los dueños del abanico habían sido lejanos parientes del Rey Mono, los peregrinos pensaron que podría ser una tarea sencilla. Sin embargo, los parientes no solo se ahorraron las bienvenidas, sino se mostraron todo lo contrario ¿Lograrán seguir con su camino de peregrinación?

Espectáculo de Títeres Tradicionales Chinos: “MONTAÑA HOGUERA”.

  • Adaptado al español de la novela más popular y canónica del folklore chino “PEREGRINACIÓN AL OESTE”.
  • Interpretado por artistas chinos y argentinos, promete un viaje inolvidable hacia el corazón del gigante asiático.
  • Será una experiencia única que permitirá revivir esta perla cultural que ha entretenido a grandes y chicos desde hace más de 1500 años.
  • Autor y Dirección general: Ignacio Huang,
  • Titiriteras/os: Julieta Viveros, Ricardo Lista
  • Puesta en escena: Ignacio Huang, Ricardo Lista
  • Música original: José Luis Beriol.

Ficha Artística:

  • Autor y Dirección general: Ignacio Huang
  • Titiriteras/os: Julieta Viveros, Ricardo Lista
  • Puesta en escena: Ignacio Huang, Ricardo Lista               
  • Tallado de títeres: Ricardo Lista
  • Realización de títeres: Ignacio Huang
  • Realización de retablo: Ignacio Huang
  • Escenografía: Ricardo Lista
  • Música original: José Luis Beriol
  • Diseño de luces: Ignacio Huang
  • Revisión de textos: Roxana Huang
  • Diseño gráfico: Daniel Chang
  • Este espectáculo cuenta con apoyos de Proteatro e INT  

Breve historia y trayectoria del grupo

En primavera de 2013 la Asociación de inmigrantes taiwaneses inició un taller de títeles chino con Ignacio Huang como docente y participaron unos 15 titiriteros argentinos profesionales. En marzo de 2014 se formó un grupo de títeres chinos con los ex-alumnos del taller y comenzaron la preparación de una primera obra Rey Mono Vs. Madame Esqueleto, la cual fue estrenada en febrero de 2015 en el Centro Cultural de la Cooperación. Posteriormente siguieron las funciones en otros espacios teatrales como La Nube, espacios culturales de la comunidad china y en la Provincia de Bs As.

En noviembre de 2015 Rey Mono Vs. Madame Esqueleto recibió nominación de Premio Teatro del Mundo como mejor espectáculo infantil y ganó la terna de Mejor realización de títeres.

En Noviembre de 2016 se presentó el libro Títeres en Palabras – Antología para niños y adultos. Editado por el C C de la Cooperación, Instituto de Artes del Espectáculo de la UBA y UNIMA Metropolitana. Luego en el marco del 3er Premio Nacional Javier Villafañe, recibieron los premios a Mejor dirección y Mejor realización de títeres, y además cuentan con las nominaciones de Mejor adaptación, Mejor vestuario, Mejor Escenografía y Mejor música.

Los títeres han realizado giras nacionales e internacionales y participaron Festivales como Famfest de Chile, Muñecos de Arena y Viento de Radatilly, Titirifestival Manicormio de muñecos de Colombia y Festival del Mes de cultura independiente en CABA

A partir de 2021 la nueva obra Montaña Hoguera si bien no ha tenido su estreno presencial en Buenos Aires, ha participado en el Festival Titiritodos (Códoba); Festival de vacaciones de invierno (online CCC CABA); Titirifestival Manicomio de Muñecos (online Colombia); Argentina Florece (Quilmes); Mes de la Cultura Independiente (CABA); Festival Sonrisa (CABA) e Impulsar 2 (Pinamar verano 2022).

Sobre su autor y director: Ignacio Huang

Nació el 1 de enero de 1972, en Taipei, Taiwán. A los 12 años emigra con su familia a la Argentina. Egresó primero en la UBA como Diseñador Gráfico. En 2018 se recibe como Licenciado de Actuación en Universidad Nacional de las Artes (UNA). Precursor de los títeres tradicionales chinos en español desde 2014, ha escrito, dirigido y realizado 3 obras en los espacios teatrales argentinos, realizó giras nacionales e internacionales. Por su trabajo con los títeres chinos ha recibido Premio Teatro del Mundo 2015 por Mejor realización de títeres y Premio Nacional Javier Villafañe 2016 por Mejor dirección y Mejor realización de títeres. En 2016 el texto de “Rey Mono Vs. Madame Esqueleto” fue publicado en la colección de Antología “Títeres en Palabras”.

Sobre los artistas:

Ignacio Huang   Actor, dramaturgo, director y realizador.

  • Ignacio Huang nació el 1 de enero de 1972, en Taipei, Taiwán. A los 12 años emigra con su familia a la Argentina. Egresó primero en la UBA como Diseñador Gráfico. En 2018 se recibe como Licenciado de Actuación en Universidad Nacional de las Artes (UNA).
  • Precursor de los títeres tradicionales chinos en español desde 2014, ha escrito, dirigido y realizado 3 obras en los espacios teatrales argentinos, realizó giras
  • nacionales e internacionales. Por su trabajo con los títeres chinos ha recibido Premio Teatro del Mundo 2015 por Mejor realización de títeres y Premio Nacional Javier Villafañe 2016 por Mejor dirección y Mejor realización de títeres. En 2016 el texto de “Rey Mono Vs. Madame Esqueleto” fue publicado en la colección de Antología “Títeres en Palabras”.

Julieta Viveros Titiritera, Clown.

  • Julieta viveros nació el 1 de Noviembre de 1977, en Quilmes. Estudió el Profesorado de Nivel Inicial y otros cursos relacionados con la docencia. Además cursó en la Escuela Municipal de Actores Titiriteros de Avellaneda, y otros cursos relacionados con Clown y Mimo.
  • Forma parte del Grupo Fantoche Violeta, que con su variado repertorio se han presentado  en festivales de toda la Argentina y de otros países de Sudamérica (Chile, Colombia, Perú, Venezuela)
  • En 2018, junto a otras titiriteras, formó el Colectivo “Tundra, mujeres de cajas tomar”, dedicado al Teatro de objetos en miniatura, especializado en temática de género.

Ricardo Lista Titiritero, Dramaturgo, Director, Clown y Realizador.

  • Nació el 27 de febrero de 1977, en la Ciudad de Buenos Aires. Estudió Cs. De la Comunicación. Creó y dirigió la revista literaria de publicación independiente “La Porca”. De formación autodidacta, en el año 2000, creó la compañía unipersonal “La Sambayonesa Títeres”, hasta el 2010. En ella desarrolló la investigación técnica, escénica y de escritura.
  • En el año 2010 ingresa al Grupo Fantoche
  • Violeta, hasta la actualidad. Allí realiza trabajos de titiritero, director, dramaturgo y realizador, presentándose por toda la Argentina y países de Latinoamérica.
  • Interprete y realizador de escenografías, objetos y tallados de títeres. Por dicho trabajo, en el año 2015 recibió el Premio Teatros del Mundo, y en el año 2016 el Premio Villafañe.
  • Entre los trabajos escritos, dirigidos y puestos en escena, se encuentran “Solo se ve con el corazón”; “Rancho Carancho”; “La Cigarra y la hormiga”; “El Beso”; “El Sordo”, entre otras.

TÍTERES ORIGINALES – un desafío de tiempo y de espacio

Los títeres chinos son verdaderas piezas de arte de fabricación artesanal, combinan el arte de tallado en madera, pintura, confección de trajes y bordados, ya que éstos,  están hechos de una parte madera y otra de telas.

Tradicionalmente las partes de maderas (cabeza, manos y pies) eran tallados delicadamente con herramientas manuales para recrear detalles y definiciones cuasi humana de los títeres. Posteriormente se empezó a aplicar pinturas y maquillajes imitando  las máscaras de la Ópera de Pekín según el personaje. Si bien en China abundan expertos artesanos talladores de madera, y maestros dedicados a la creación de los títeres, para conseguirlos en Argentina no es una tarea sencilla.

Para llevar adelante el espectáculo, se cuenta con alrededor de 20 títeres originales. Producirlos y fabricarlos desde el país más austral de China se necesitó verdadera convicción, dedicación y destreza artística.

Ricardo Lista se ha dedicado tiempo en perfeccionar el arte del tallado,  así como ha completado estudios e investigaciones para superarse a sí mismo e imponerse ante sus antecesores. Apelando su capacidad de síntesis, optimizando décadas de experiencias como realizador de títeres y marionetas, Ricardo a través de su ingenio nato ha podido imaginar y concretar no sólo los mecanismos ya conocidos, sino los que aún no han sido inventados.

De la misma manera que los tallados, los trajes, tocados y accesorios (armas, bastones) son elementos que constituyen la otra parte que complementarían para darles vida a los títeres. Puesto que Bu dai xi (???) significa Teatro de bolsa. Estas bolsas, que vendrían a ser la totalidad del cuerpo de los títeres en sí, cubiertas adecuadamente por las mini-túnicas, las cuales responderían a la misma complejidad de confección de un trajes escala humana. La mayoría de las veces, para dotarle la identidad a cada títere, estos mismos son elaborados con minucioso trabajo de bordado de técnica tradicional.

Ignacio Huang ha heredado las habilidades técnicas de confección indumentaria gracias al legado familiar. Por otro lado, su formación profesional como diseñador gráfico, en combinación con dichas capacidades, aporta una mirada estética profesional a la elaboración de las piezas,  lo que le ha permitido responder hábilmente a las exigencias de las distintas etapas de confección de títeres.

TÍTERES TRADICIONALES CHINOS – el arte del pueblo

El Títere Tradicional Chino ??? (Bu dai xi) es un arte popular surgido en el siglo XVII en la provincia de Fujian ?? China. Fue creado por artistas populares callejeros como una alternativa para el pueblo humilde ante la imposibilidad de acceder a las óperas en los palacios. Con el correr del tiempo tuvo aún mayor aceptación popular, y alcanzó su difusión hasta la isla de Taiwán, razón por la cual, comparte los mismos repertorios que la ópera, incluyendo los personajes, la música y los vestuarios. Un espectáculo de títere chino se compara a una mini- ópera, aunque se diferencia  por su  mayor libertad en la ejecución, y a su vez, permite conquistar al público aportando mejor comprensión y aceptación popular.

En la ópera china todos los personajes se clasifican en 4 categorías: El varón? (Sheng), la mujer ? (Dan), el cara-pintada ? (Hua) y el bufón ? (Chou). En el caso del Títere Tradicional Chino se agrega una categoría más, el anciano ? (Mo). Cada categoría a su vez, se subdivide de acuerdo a la edad o a una especificación. Por ejemplo Lao Shen (el varón viejo), Wu Shen (el varón guerrero), Shao Shen (el joven).

Los representados con la colorida cara-pintada en la ópera china son personajes de fuertes temperamentos. Éstos son personajes históricos o fantásticos que se caracterizan como héroes o como villanos según el rol que se desempeñan dentro de la obra. Por ejemplo, el Rey Mono es sin duda, un Cara-pintada.

PEREGRINACIÓN AL OESTEuna mitología de todos los chinos

La novela “Peregrinación al Oeste” ??? (Xiyouji) escrita en el siglo XVI y publicada en forma anónima, es una pieza singular considerada como una de las cuatros obras canónicas de la literatura china. La novela inspirada en personajes y hechos históricos, cuenta la historia del monje budista Tang Zheng ?? (602 – 664 d.c.) de la dinastía Tang, quien por orden del Emperador Li Shi Ming ??? (626 – 649 d.c.) se emprendió hacia la India en busca de los sánscritos. El autor combinó deidades budistas y taoístas con personajes fantásticos populares elevando al máximo el dramatismo y la espectacularidad. La obra fue traducida a varios idiomas y adaptada a diversas artes populares.

El relato sobre la Montaña Hoguera ??? se encuentra en los capítulos 59, 60 y 61 de la novela, y constituyen uno de los favorito de la gente. La pieza era conocida popularmente y se titulaba también: “Las tres prestadas del abanico banano”. En estas historias se ponen en manifiesto la contienda entre el Rey Mono y el Rey Búfalo, y los tres astutos intentos del Rey Mono por conseguir el abanico mágico. Presentado con humor y picardía en las escenas ha demostrado ser un clásico que han marcado alegres huellas en la memoria del pueblo chino.

La Montaña Hoguera existe, y esta ubicada en la Cuenca de Turpan de la Provincia de Xinjiang en China, paisaje de admirable arquitectura natural, hoy es un atractivo turístico, tal como su nombre lo indica, puesto que, es una de las zonas más cálida de la geografía china.

Al igual que cada relato de los 100 capítulos de Peregrinación al Oeste, La Montaña Hoguera entrega una trascendental enseñanza al pueblo chino. Ante una dificultad tamaña montaña ¿Cuáles son las aptitudes para enfrentarla, cuando no existe manera de cruzarla, ni siquiera esquivarla? Las antiguas palabras sabias síntesis de la combinación del budismo y  el taoísmo, enseña al pueblo a través de esta novela: Mientras coincidiera el propósito personal con el Universo, no habría montaña que pudiera impedir el paso.

REY MONOel héroe de todos los chinos

El Rey Mono ??? (Mei hou wang) es un personaje mitológico, cuyo nombre budista es Sun Wu Kong???. Engendrado por la misma naturaleza, es un mono dotado de inteligencia y habilidad sobrenatural. A partir de la creación de la novela Peregrinación al Oeste, sus relatos y hazañas han transcendido por toda Asia convirtiéndolo en el héroe preferido de todos los hogares, inclusive ha sido figura venerada por los fieles entre los dioses de los templos taoístas.

El personaje del Rey Mono ha sido adaptado de diversas formas al mundo del cine y de la televisión en formatos de dibujos animados dentro y fuera de China. Entre los ejemplos se conoce al personaje principal  Goku en Dragon Ball, inspirado en Sun Wu Kong como descendiente directo del mismo Rey Mono.

MANIPULACIÓN DE TÍTERES – una técnica ortodoxa y tradicional

Originalmente el contenido de los espectáculos se transmitía oralmente de padres a hijos, de maestro a discípulos,  motivo por el cual, hay escaso registro de libreto literario. Asimismo las técnicas de ejecución de los títeres respondían a la misma manera de transmisión. Hoy en día, gracias a la iniciativa del gran maestro taiwanés Cheng Shi Huang, se ha podido popularizar el arte de manipulación, aprovechando las  posibilidades que ofrece la tecnología con la difusión de los videos didácticos, el arte de títeres chinos dejó de ser exclusivo y elitista.

Al igual que la confección de títeres, no fue una tarea fácil formar titiriteros en Argentina con capacidad y destreza para manipular adecuadamente estos títeres. Los integrantes del grupo son actores y titiriteros argentinos profesionales en sus respectivos campos, pero con especial afición hacia este arte ancestral. Los talleres de manipulación dictado por Ignacio Huang, se basa en la línea de enseñanza del Maestro Cheng Shi Huang, sumado fundamentalmente el constante entrenamiento y autoexigencia de cada aprendiz, son claves para dar vida a este espectáculo.

Censo en la Ciudad: cómo hacerlo online y en solo 20 minutos

Censo en la Ciudad: cómo hacerlo online y en solo 20 minutos
Ya podés censarte, en esta nota te contamos cómo hacerlo online y en 20 minutos. Al terminar de responderlo se generará un comprobante, el cual se deberá presentar ante el censista que visite la vivienda el 18 de mayo, día del censo nacional. Las ventajas y el paso a paso para realizarlo. Se puede realizar desde la computadora, la tablet o el celular. Anotate para ser censista. #censo #censoonline #censodigital #caba
 
 
Este año se desarrollará en Argentina el Censo Nacional de Población, Hogares y Viviendas, el cual dispondrá de una instancia virtual opcional y una física tradicional y obligatoria.

El Censo digital es una herramienta que permite completar el cuestionario censal en línea desde cualquier dispositivo electrónico (computadora, tablet o celular) con acceso a Internet. En la Ciudad estará habilitado a través de la página web https://censo.gob.ar/ desde este miércoles 16 de marzo a las 8 horas y hasta el martes 17 de mayo.

Realizarlo mediante el formulario online tiene ventajas. Requiere de aproximadamente 20 minutos para el caso de un hogar unipersonal y 12 minutos adicionales por persona para los hogares con más miembros. Sin embargo, no es necesario completar todo el cuestionario junto. Al ingresar por primera vez el sistema enviará por correo electrónico un código único de vivienda que permitirá rellenar el censo digital en diferentes momentos. Es importante recordar que las respuestas se guardarán automáticamente.

Al terminar el cuestionario censal se generará el comprobante de finalización del censo digital: un código alfanumérico de seis dígitos que se podrá descargar, además de recibirlo por correo electrónico. Es ese código el que se le deberá presentar al censista que visite la vivienda el miércoles 18 de mayo. Si en la vivienda hay más de un hogar, todos los hogares utilizarán el mismo comprobante de finalización.

Si no pudiste completar el Censo digital, ese día tu censista te hará la entrevista presencial. No es necesario que ingrese a tu vivienda y podrás verificar su identidad en https://censo.gob.ar/ y por teléfono (0800-345-2022).

También podés anotarte para ser censista anotate en este enlace

Cómo realizar el Censo digital, paso por paso

  • Se deberá ingresar a https://censo.gob.ar/ y seleccionar el botón “Censo digital” ubicado en el margen superior derecho de la pantalla.

  • Luego se seguirán las instrucciones para generar el código único de la vivienda.

  • Después se ingresará al cuestionario y se responderán las preguntas.

  • Por último, tras censar a todas las personas que integran el hogar se guardará automáticamente el comprobante del Censo digital (código alfanumérico).

El miércoles 18 de mayo, que será feriado nacional, una persona censista visitará la vivienda entre las 8 y las 18 horas para pedir el comprobante del Censo digital o realizar la entrevista tradicional. Quienes no respondan el censo digital serán censados/as mediante esta entrevista.

Todos deben esperar al censista el día 18 de mayo, tanto los completaron el censo digital como los que no lo completaron.

Algunas preguntas frecuentes

Para ver todas las preguntas frecuentes relacionadas al censo ingresar a https://censo.gob.ar/index.php/preguntas-frecuentes/.

¿Cómo se responde el censo?

Se podrá elegir entre dos alternativas para responder el censo.

Por un lado, se encuentra el Censo digital. Es una herramienta que permite completar el cuestionario en línea. La población podrá responder las preguntas desde una computadora, tableta o celular con acceso a Internet de manera anticipada. Quienes no elijan esta modalidad, podrán responder las preguntas en la entrevista directa el día del censo.

¿Es obligatorio responder el censo?

Sí. Todas las personas que habitan el territorio nacional tienen que responder las preguntas incluidas en el cuestionario censal, según el artículo 17 del Decreto 726/2020.

¿Hay que esperar a la persona censista en la vivienda?

Sí. El día del censo será feriado nacional para que todas las personas puedan esperar en sus viviendas a las personas acreditadas para censar. Si vas a salir de tu casa, asegúrate de que en todo momento haya una persona presente que pueda responder las preguntas o presentar el comprobante de finalización del Censo digital. No es necesario que la persona censista ingrese a tu hogar.

¿A qué hora pasarán por mi vivienda el día del censo?

A partir de las 8 horas del miércoles 18 de mayo de 2022 una persona censista, debidamente acreditada, visitará cada una de las viviendas del país, hayan completado o no el cuestionario digital.

¿Cómo identifico a las personas censistas?

Las personas censistas tendrán una pechera con la imagen del censo y una credencial con sus datos personales (nombre, apellido y DNI).

¿A qué actividades afectará?

Entre las 0 y las 20 del Día del Censo no se podrán realizar funciones teatrales, exhibiciones cinematográficas, competencias deportivas, espectáculos ni reuniones públicas. Tampoco podrán permanecer abiertos los clubes y comercios de venta de artículos alimenticios (Ley 24.254).

El día del censo, el transporte público funcionará con el cronograma especial de domingos y feriados.

¿Una persona que está temporalmente en la Argentina se tiene que censar?

Solo se tiene que censar si residió durante los últimos seis meses o si piensa fijar residencia por los próximos seis meses.

Si estaré de viaje el Día del Censo (18 de mayo), ¿qué tengo que hacer?

Podés completar el Censo digital a partir del 16 de marzo y obtener tu comprobante de finalización. Si vivís en un departamento, dejale el código del comprobante a un vecino, encargado o persona de confianza del edificio para que se lo entregue a la persona censista el Día del Censo. Si vivís en una casa, podés dejarlo en la casa contigua o lindante a la tuya.

¿Cuál es el objetivo del Censo?

Cuantificar y caracterizar las viviendas, los hogares y la población del país. A partir de los resultados del Censo, se podrán conocer las principales características demográficas y socioeconómicas de todas las personas que residen en el territorio nacional y sus condiciones habitacionales.

¿Cuántas personas estarán involucradas en el operativo?

Participarán más de 600.000 personas, entre personas censistas en áreas urbanas y rurales, coordinadores nacionales y provinciales y otros puestos que integran la estructura censal. Todas las personas que participen serán capacitadas a través de un campus virtual desarrollado íntegramente por el INDEC.

¿Puedo completar el Censo digital de mi vivienda de veraneo o de fin de semana?

No. El Censo digital solo debe completarse en la vivienda en la que vivan habitualmente, es decir, donde residan y duerman cuatro días o más a la semana. Una persona censista pasará el Día del Censo por tu vivienda de veraneo y la contabilizará, aunque esté desocupada en ese momento. De esta manera, se garantiza que todas las viviendas (desocupadas y ocupadas), todos los hogares y toda la población sean censados solo una vez.

¿Qué es el código único de la vivienda?

Es un código alfanumérico de 5 dígitos asociado a una vivienda. Se genera en la página de inicio del Censo digital mediante un domicilio. Lo recibirás por correo electrónico para completar el cuestionario censal. Si en la vivienda hay más de un hogar, todos los hogares utilizarán el mismo código único de la vivienda.

El sistema solicitará varios datos de la persona de referencia que ingrese a completar el Censo digital en nombre de todos los miembros de su hogar. Esta información se presenta en una ventana temporal y se utiliza únicamente para verificar que quien solicita el ingreso es una persona humana, y no un robot, con edad suficiente para responder. Forma parte de las políticas de seguridad de la información adoptadas por el INDEC para el resguardo de la información censal. Al completar los datos requeridos, se habilita el ingreso a la aplicación del Censo.

¿Qué es el comprobante de finalización del Censo digital?

Es un código alfanumérico de 6 dígitos que se genera automáticamente al terminar el completamiento del cuestionario censal. Se podrá descargar y, además, lo recibirás en el correo electrónico que registraste al inicio del Censo. Deberás conservarlo para presentarlo el Día del Censo. Si en la vivienda hay más de un hogar, todos los hogares utilizarán el mismo comprobante de finalización.

¿Tengo que imprimir el comprobante de finalización del Censo digital?

No es necesario imprimirlo. Hay que mostrárselo a la persona censista cuando visite tu vivienda el Día del Censo para que anote el comprobante de finalización.

Si le interesa este texto, solicítelo a [email protected] indicando la url.