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Autocine en el Rosedal 2014

Los porteños volverán a disfrutar de noches de cine al aire libre, desde la comodidad de tu auto, ya que el séptimo arte estará presente en el Autocine del Rosedal de Palermo con películas que han sido reconocidas ampliamente por el público en los cines. La entrada es libre y gratuita hasta agotar capacidad del lugar.

Autocine en el Rosedal 2014
Próximas funciones: 25, 26 de enero. 1, 2, 8 y 9 de febrero.

Enero
– Sábado 25: Iron Man 3
El impertinente pero brillante industrial Tony Stark/Iron Man se enfrenta a un enemigo con un poder sin límites. Cuando Stark encuentra su mundo destruido por su enemigo, se embarca en una angustiante búsqueda para hallar a los responsables. Este viaje pondrá a prueba su temple una y otra vez. Acorralado entre la espada y la pared, Stark se las deberá ingeniar solo para sobrevivir y valerse de su astucia e intuición para proteger a sus seres queridos. En su lucha, Stark descubre la respuesta a la pregunta que lo ha estado acosando en secreto: ¿el hombre hace al traje o el traje hace al hombre?
Actores: Robert Downey Jr., Don Cheadle, Gwyneth Paltrow.
Año: 2013 / Duración: 129 min
Calificación: No recomendada para menores de 12 años
. Domingo 26: El Llanero Solitario
La historia comenzará con los orígenes del Llanero Solitario, quien junto a un grupo de Rangers de Texas persiguen a una banda de forajidos liderada por Butch Cavendish. La banda monta entonces una emboscada a los Rangers, en la que aparentemente no quedan supervivientes. Sin embargo, una persona logra sobrevivir gracias a un indio americano llamado Tonto, que cura sus heridas. El Ranger se pondrá entonces una máscara y montado en un caballo blanco llamado Silver intentará junto a su amigo hacer justicia y llevar a los forajidos ante la justicia.
Director: Gore Verbinski / Productor: Jerry Bruckheimer
Actores: Johnny Depp, Armie Hammer, William Fichtner
Año: 2013 / Duración: 149 min
Idioma: español
Calificación: No recomendada para menores de 12 años

Febrero
– Sábado 1: Séptimo
Un padre. Dos hijos. Un juego: ser el primero en alcanzar la calle desde el séptimo piso del edificio en el que viven. Sebastián, el padre, usando el ascensor; los niños, Luna y Luca, por las escaleras. Arranca la carrera: mientras el padre llega al portal en primer lugar, como siempre, los niños esta vez no aparecen. Han desaparecido misteriosamente en el interior del edificio sin dejar rastro. A partir de ahí, comienza la búsqueda frenética de un padre (Ricardo Darín) y una madre (Belén Rueda) por encontrar a sus hijos. ¿Dónde están? ¿Qué les ha ocurrido? ¿Por qué a ellos?
Director: Patxi Amezcua / Productor: Julio Ariza
Actores: Ricardo Darín, Belén Rueda, Luis Ziembrowski
Año: 2013 / Duración

Domingo 2: 20.000 besos
Juan es un treintañero en crisis con su vida actual. Hace tiempo que no ve a sus amigos, solo se dedica a trabajar y mantiene una estancada relación con su novia. Abrumado por la rutina decide separarse y luego de unas cuantas noches en casa de su amigo Goldstein, comienza a recuperar todo lo que había olvidado de si mismo. Alquila un departamento, se reencuentra con su grupo de amigos y justo cuando empieza a disfrutar de la vida de recién separado conoce a Luciana, una compañera de trabajo a la que no tolera pero de la que se está enamorando. Una historia de amor y de humor que instala una gran pregunta ¿Estará Juan recuperando sus encantos de soltero o está por cometer el mayor error de su vida?
Director: Sebastián de Caro / Productor: Aeroplano Cine
Actores: Carla Quevedo, Eduardo Blanco, Gastón Pauls
Año: 2013 / Duración: 91 min
Idioma: español

– Sábado 8: Wakolda
En 1960, un médico alemán conoce a una familia argentina en una desolada región de la Patagonia y se suma a ellos, en caravana, por la ruta del desierto. Esta familia revive en él todas las obsesiones relacionadas con la pureza y la perfección. En especial Lilith, una adolescente con un cuerpo demasiado pequeño para su edad. Desconociendo la verdadera identidad del alemán, al llegar a Bariloche, Enzo (Diego Peretti) y Eva (Natalia Oreiro) lo aceptan como primer huésped de la hostería que poseen, a orillas del lago Nahuel Huapi. Aunque el extraño personaje les genera a los anfitriones cierto recelo, progresivamente se verán seducidos por sus modos, su distinción, su saber científico y sus ofertas de dinero… hasta que descubren que están viviendo con uno de los criminales más grandes de la historia.
Director: Lucía Puenzo / Productor: Nicolás Batlle
Actores: Natalia Oreiro, Àlex Brendemühl, Diego Peretti
Año: 2013 / Duración: 93 min
Idioma: español

– Domingo 9: Star Trek, en la oscuridad
Cuando a la tripulación de la nave Enterprise le ordenan que regrese a casa, descubren una imparable y terrorífica fuerza que, desde dentro de su organización, ha hecho saltar por los aires la flota y todo lo que esta representa, sumiendo al mundo en una profunda crisis. Con un asunto personal que resolver, el capitán Kirk encabeza una incursión a un planeta en guerra para capturar a un hombre que es un arma de destrucción masiva.
A medida que nuestros héroes se van sumergiendo en una épica partida de ajedrez a vida o muerte, el amor se verá puesto a prueba, las amistades se romperán, y habrá que hacer ciertos sacrificios por la única familia que le queda a Kirk: su tripulación.
Director: J.J. Abrams / Productor: J.J. Abrams
Actores: Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana
Año: 2013 / Duración: 132 min
Idioma: español

Marcos Adandía expone en el Museo Nacional de Bellas Artes

Marcos Adandía expone su homenaje a las Madres de la Plaza de Mayo en el Museo Nacional de Bellas Artes reconociendo los años de dolor e injusticia que ellas padecieron. La muestra puede visitarse hasta el 28 de febrero.

En el Museo Nacional de Bellas Artes se podrá visitar hasta el 28 de febrero, la exposición Madre, de Marcos Adandía quien, al cumplirse 30 años de democracia, propone un Homenaje a las Madres de Plaza de Mayo.

La tarea de las Madres comenzó en los primeros años de la dictadura, y fue consolidándose como un núcleo central de resistencia, otorgando un fundamento ético indiscutible al período democrático más extenso de la historia de nuestro país. En el recorrido de las Madres puede trazarse un itinerario esencial de los últimos 30 años de la sociedad argentina en la búsqueda de Memoria, Verdad y Justicia, y valorar en la emblemática figura de las Madres, el aporte de los organismos de derechos humanos a la consolidación democrática.

El texto de John Berger, que figura a continuación, fue escrito especialmente para las imágenes en exposición:

«Viendo los retratos de las Madres de Plaza de Mayo, rápidamente olvidé que estaba mirando fotos, una tras otra.  Por el contrario, me encontré observando rostros, tratando de descifrar una pequeña parte de las infinitas experiencias que han vivido.

Cada Madre es diferente, cada una con sus propios secretos, su propio origen, su propio sentido del humor, su propia forma de vivir el duelo. Al mismo tiempo todas sus expresiones, cuando nos miran –a menudo ellas se miran una a la otra pero ahora ellas nos están mirando a nosotros- sus expresiones tienen en común algo profundo e  imposible de describir. Y esto es comprensible porque ellas sufrieron el mismo tipo de pérdida y encontraron el coraje para acusar pública y abiertamente a aquellos que desaparecieron a sus hijos en secreto.

Ellas compartieron tanto su dolor como su determinación para resistir.

Por décadas han perseguido –y aún lo hacen- una acción en común. Esto es visible en sus ojos. Cada una de ellas brinda una cara única de la solidaridad que crearon juntas. Observándolas soy consciente –y lo digo con humildad –  de un trágico sentido de logro.

¿Cuál es este logro?  Desde lo político usted podrá definirlo más precisamente que yo, dado que soy un extranjero escribiendo desde lejos. Sin embargo, inspirado por la experiencia de conocer a las Madres, tengo algo que sugerirle.

Todos sus hijos al momento de ser “desaparecidos” secretamente por los agentes de la muerte de la Dictadura, eran jóvenes. Sus vidas recién comenzaban. Sus vidas les fueron amputadas demasiado pronto. No sólo fueron aniquilados físicamente, sino que también sus futuros les fueron amputados. Aún más, se les negó el rol de mártires porque sus asesinatos fueron repentinos y ocultados.

El dolor que sufrieron aquellos que los conocían y querían se debió no sólo a la violencia sufrida, y a una ausencia prolongada, sino también al fin abrupto de todos los proyectos y deseos que tenían como mujeres, hombres, padres, amigos, pensadores, artesanos, mensajeros, constructores, guías, cantantes… Las vidas perdidas fueron todas cruelmente inacabadas.

Las Madres que quizás hoy sean abuelas –pasaron más de treinta años– tienen de alguna manera, algo que es a la vez misterioso y evidente, ellas completaron esas vidas inacabadas. Éste es su logro. Ninguna podría haber realizado tal cosa por sí sola. Sólo fue posible lograr esto colectivamente en solidaridad, y aunando esfuerzos por medio de la acción política, lo que demandó un gran poder de imaginación de miles de hombres y mujeres.

La blancura de los pañuelos de las Madres habla de este logro.

                                 John Berger».
 
Marcos Adandía nació en Buenos Aires en 1964. Desde 2005 publica y edita la revista Dulce Equis Negra. Trabaja como reportero gráfico para la Agencia Noticias Argentinas desde 1993. Ha trabajado para los diarios Página 12, Jornal do Brasil, Olé y las revistas Rolling Stone, Latido, Tres puntos, Gatopardo y Elle entre otras. En 1999 obtuvo el premio “Casa de las Américas” en Cuba por el ensayo fotográfico Diana y en 2003 el premio Mother Jones en EEUU por el ensayo Madre de desaparecido. Dictó talleres de ensayo fotográfico en Argentina y en distintas ciudades de México para el Centro de la Imagen de ese país. En el año 2010 su trabajo Entre el cielo y la Tierra fue seleccionado para representar a la Argentina en los Encuentros de fotografía de Arles, Francia. Además de en nuestro país, expuso sus trabajos en Cuba, México, Francia y E.E.U.U.

Colección Digital del Museo Nacional de Bellas Artes

El Museo Nacional de Bellas Artes ha realizado una selección de 177 nuevas obras de pintura argentina que se encuetran en la reserva del MNBA para subir sus fotos en alta calidad. De esta manera la colección de arte argentino que se encuentra en la página web asciende a 449 obras.

La página web del Museo Nacional de Bellas Artes http://www.bellasartes.gob.ar/) permite al visitante acceder de manera ágil y sencilla al mundo del arte. 

En esta oportunidad ha seleccionado 177 nuevas obras de pintura argentina que se encuetran en la reserva del MNBA para subir sus fotos en alta calidad. Es así que la colección de arte argentino que se encuentra en la página web aciende a 449 obras. 

Para ver las obras se debe ingresar en la siguiente dirección web: ?http://mnba.gob.ar/coleccion/arte-argentino

Una vez allí se puede seleccionar examinar las obras (ver solapas superiores) por Escuela, por Estilo, por Objeto o por Período.

También se puede elegir ver el índice de artistas que integran la colección: http://mnba.gob.ar/coleccion/artistas

O mirar las obras accediendo a un índice por nombre: http://mnba.gob.ar/coleccion/obras

Museo Nacional de Bellas Artes

Es el museo insignia de los museos nacionales dependientes de la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación.

Tres grandes características lo hacen único: 

. Primero, su extraordinario patrimonio artístico: la colección pública más importante del subcontinente. De las más de 12 mil piezas que componen la colección, se destaca la de arte europeo del siglo XIX como la más importante de la región, y la de arte argentino que es la número uno del mundo sin dudas. En las 24 salas de la planta baja, el visitante se cruzará en su recorrido con esculturas de Curatella Manes y de Rodin, con El Greco y Rembrandt, con la magní?ca sala Goya, con la colección de impresionistas y posimpresionistas más importante de América Latina, que va desde Manet hasta Sorolla, pasando por Van Gogh, Gauguin y Degas. Hacia el ?nal del recorrido, la selección de obras maestras de Pueyrredón, Sívori, Della Valle, de la Cárcova y los fantásticos Cándido López, entre tantos otros artistas.

. Segundo, destacar el staff de primer nivel que este museo tiene y que se caracteriza no solamente por su excelencia y profesionalismo sino también por la pasión y el empuje que le ponen a todas las tareas que encaran, desde la restauración y la conservación de obras y el montaje, hasta el mantenimiento y cuidado del histórico edi?cio.

. Tercero y último, se trata de un Museo Nacional, y como tal perteneciente a todos, de entrada libre y gratuita, porque el disfrute del arte es para los que aman el arte.

Marcelo Mayorga expone en el Museo Sívori

Hasta el 16 de marzo se podrá visitar la muestra de dibujos y pinturas de Marcelo Mayorga en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori sito en Av. Infanta Isabel 555, frente al puente del Rosedal de Palermo, de martes a viernes de 12:00 a 20:00 y sábados, domingos y feriados de 10:00 a 20:00 hs. La entrada tiene un valor de cinco pesos a excepción de miércoles y sábados en que la entrada es gratuita.

El Museo Sívori expone alrededor de 40 obras de Marcelo Mayorga que incluyen, además de sus magistrales dibujos, algunas pinturas inéditas. Según José Manuel Bedoya, “Mayorga expresa a nivel subjetivo y colectivo a traves de sus dibujos y pinturas las siniestras tramas que construyen el mundo de finales del siglo XX”.

Así se describió el mismo Mayorga: “Yo soy mendocino, cuando tenía 6 años un día la maestra me pidió que dibujara un corazón (refiriéndose a la imagen del Sagrado Corazón), y mi mamá tomó el lápiz y comenzó a darle volumen. Allí me quedé paralizado porque me parecía que se salía de la hoja. Creo que desde ese momento sentí ganas de dibujar, nunca hice otra cosa, y no sé hacer otra, aunque no tenga una muestra yo dibujo todos los días”.

Sobre el artista
Mayorga (Buenos Aires, 1941/2012) expuso desde 1972 individualmente y colectivamente en el país y el exterior. Recibió las más altas distinciones artísticas como el Premio Manuel Belgrano en la categoría Dibujo, Primer Premio en el Salón de Santa Fe, Primer Premio en el Salón Nacional de Chaco, Gran premio de Honor en el Salón Nacional y Premio Trabucco, Academia Nacional de Bellas Artes. Sus obras se encuentran en los siguientes museos y colecciones: Museo Eduardo Sívori, Colección Bencich y Salas Nacionales, Buenos Aires, Argentina; Museo del Circle ARtist, San Lluc, Barcelona, España; Museo de Arte Latinoamericano, Punta del Este, Uruguay; Galleria Nazionale D’Arte Moderna, Roma, Italia; Striped House Museum, Tokio, Japón; Colegio Mayor Argentino, Madrid, España, entre otros.

Teatro de Verano en el Palacio Noel

Osvaldo Tesser dirige su nuevo unipersonal titulado La verdadera historia de María… la Callas, el cual se basa en la vida de la gran diva de la ópera, María Callas. La misma puede verse los domingos 12, 19 y 26 de enero a las 19 horas y los domingos 2, 9, 16 y 13 de febrero a las 19 horas en el Palacio Noel sito en Suipacha 1422, accediendo con el valor de entrada al museo que es de $5 (cinco pesos).

«La verdadera historia de María… la Callas» es una mirada tierna sobre su arte y también sobre su vida privada, real o ficticia, donde no fue del todo feliz. Ella decía: «He estado más tiempo sobre los escenarios, que en la vida real. Triunfé en mi carrera, pero el amor fue una batalla perdida». «A veces confundo lo real y la fantasía». «El más allá, estoy segura que será más divertido, ojalá, ¡tengo sentido del humor, gracias a Dios». Admirada y amada por las muchedumbres, es el deseo de Osvaldo Tesser, no defraudarla con este homenaje, aunque sea una ficción.

Ana María Cecilia Sofía Kalogeropoúlou, conocida como María Callas, fue una soprano griega nacida en el año 1923 en Estados Unidos. Es considerada por críticos y público como la cantante de ópera más eminente del siglo XX. Capaz de revivir el bel canto en su corta pero importante carrera, fue llamada «la Divina». Su nombre está asociado en la memoria colectiva a Aristóteles Onassis, el gran amor de su vida. Murió en París en septiembre del año 1977.  
 
Osvaldo Tesser estudió Arte Dramático con Carlos Gandolfo y danza con Ana Itelman, Lía Jelin, Olga Ferri entre otras. Participó en diversos espectáculos de distintos géneros: comedias musicales, obras para niños, comedias dramáticas en teatro y televisión. Interesado en presentar dramáticamente la vida de artistas destacados eligió el unipersonal como medio de expresión. Interpretó al poeta Almafuerte, al escritor Oliverio Girondo, al artista plástico Eduardo Sívori, al pintor Modigliani, a Verdi y a Puccini.

Palacio Noel – Suipacha 1422 – Entrada general $5.-
Miércoles y Jueves entrada gratuita. 
Bono contribución $10.- (Adquiriendo su bono contribución usted colabora activamente con el desarrollo de las Temporadas Teatrales del MIFB)
No se realizan reservas y se respeta el estricto orden de llegada. Capacidad de la sala limitada a 120 espectadores.

Museum Hours en el Malba

Museum Hours, del director Jem Cohen, película ambientada en la misma Viena que entrecruza ficción y ensayo y en la que se origina una amistad casual entre un guardia del Museo de Arte Kunsthistorisches y una turista canadiense recién llegada a la ciudad, puede verse en el Malba los viernes a las 22:00 y domingos a las 18:00 hasta el 2 de febrero.

Es invierno en Viena. Johann, el guardián de una sala dedicada a Bruegel dentro del Museo de Historia del Arte conoce a Anne, una mujer canadiense que se encuentra en Austria debido a una emergencia familiar. Sin dinero y visitando Viena por primera vez, Anne vaga por la ciudad como si se tratara del limbo, tomando al Museo como su único refugio personal. 

Johann le ofrece contención y poco a poco cada uno queda inmerso en el mundo del otro. Sus encuentros sucitan una serie inesperada de exploraciones – sobre sus vidas, sobre la ciudad y sobre las formas en las que el arte moldea y refleja la experiencia cotidiana. 

El museo abandona sus aires de institución arcaica e historiográfica para transformarse así en un espacio ambiguo y vital, que alimenta mediante la atemporalidad de sus obras, discusiones que se arrastran desde el pasado retratado por Pieter Bruegel hacia el presente de la ciudad. 

FICHA TÉCNICA 

GUIÓN y DIRECCIÓN : Jem Cohen 

REPARTO : Mary Margaret O’Hara, Bobby Sommer, Ela Piplits 
PRODUCCIÓN EJECUTIVA :  Guy Picciotto, Patti Smith 
PRODUCCIÓN : Paolo Calamita, Jem Cohen, Gabriele Kranzelbinder 
FOTOGRAFÍA : Jem Cohen, Peter Roehsler 
SONIDO : Bruno Pisek 
MONTAJE : Jem Cohen, Marc Vives 

ESTADOS UNIDOS/ AUSTRIA, 2012 – 106 minutos 

Calendario de funciones:
 Viernes 17 de enero a las 22:00
 Domingo 19 de enero a las 18:00
 Viernes 24 de enero a las 22:00
 Domingo 26 de enero a las 18:00
 Viernes 31 de enero a las 22:00
 Domingo 2 de febrero a las 18:00

La Comuna 14 presentó su Balance de Gestión

Durante la presentación del cuarto informe de gestión de la Comuna 14, el titular de la Junta, Maximiliano Corach, destacó que “se han alcanzado importantes logros, especialmente en relación al tema de la basura y el reciclaje” y realizó un repaso de los objetivos alcanzados en este semestre en la comuna. Lo acompañaron María Amelia Alonso y Paula Herrera, miembros de la Junta Comunal.

Comenzó su análisis señalando que, a mitad de mandato y a pesar del descreimiento que se tenía respecto a las comunas cuando recién nacían en 2011, esta nueva forma de gobierno, con el apoyo del Gobierno Central, logró superar las expectativas respecto a la gestión y el traspaso de competencias. 

“En otros países y ciudades del mundo los procesos de descentralización se llevaron a cabo en diez años y en la Ciudad de Buenos Aires se está haciendo en un tiempo altamente menor. En dos años, el Poder Ejecutivo transfirió más competencias de las que se creía en su momento y, en consecuencia, brindó herramientas al servicio de los vecinos”, agregó.


En cuanto al tema de los residuos, resaltó que “el barrio de Palermo se encuentra contenerizado y ya son más de 1.500 los edificios que están separando en origen. La concientización que hemos llevado a cabo y un cambio en los hábitos de los vecinos fue un reflejo del trabajo en conjunto que venimos haciendo con la Jefatura de Gabinete y su Unidad de Proyectos Especiales en Construcción Ciudadana y Cambio Cultural, el Ministerio de Ambiente y Espacio Público, el SUTERH, los administradores de edificios, las empresas prestadoras de servicios y los recuperadores urbanos”.

Por otra parte, Corach indicó que “otro hito de este último período y gracias al convenio firmado con la Universidad de Belgrano, fue la inauguración, en nuestra sede, del Centro de Asistencia Jurídica Gratuita”. Y explicó que “este importantísimo convenio demuestra cómo lo público y lo privado pueden trabajar en conjunto, beneficiando a todos los vecinos”.

En el marco del plan de recuperación de espacios verdes, se realizó la puesta en valor del Boulevard Chenaut, ubicado en la zona de Las Cañitas, y actualmente se encuentra en ejecución la misma obra en el Boulevard Cerviño. Del mismo modo, se podaron en este barrio 5.000 árboles, se realizaron 117 plantaciones y 104 extracciones (en su mayoría por cuestiones de seguridad).  

En la zona de Plaza Italia, se inauguraron 56 murales pintados en los puestos de la tradicional Feria de Libros de Palermo, cuyos motivos fueron consensuados con los 48 puesteros que allí trabajan. En cuanto al control del uso del espacio público, anunció que la Comuna 14 ya cuenta con inspectores con poder de policía y que se está comenzando con los operativos para retirar los puestos callejeros de venta ilegal. 

Finalmente, Corach resaltó la colaboración de la Comuna frente a los alertas meteorológicos y la reciente emergencia por falta de suministro eléctrico en distintas zonas de la ciudad y detalló la gran cantidad de eventos culturales y artísticos realizados en la sede comunal.

El fotógrafo Mario Testino expondrá en el Malba en el mes de marzo

El fotógrafo top, Mario Testino, exhibirá su obra en el Malba, ubicado en Av Pres. Figueroa Alcorta 3415 en el barrio de Palermo, entre el 14 de marzo y el 9 de junio de 2014. In Your Face es un acercamiento íntimo al mundo y a la producción del célebre fotógrafo peruano. Incluye sus imágenes más atrevidas e icónicas y muestra diferentes aspectos de su trabajo: desde fotografías de moda y publicidad, hasta imágenes autobiográficas y provocadoras, que hablan sobre la elegancia, la belleza, el estilo, la irreverencia y la contradicción.

El peruano Mario Testino, fotógrafo fashion, de fama mundial, expondrá su arte en el museo Malba, con la muestra “In your face”, que tendrá lugar en marzo de 2014.

Testino nació en 1954, se educó en Lima y partió a Londres en los años ‘70. Con el correr del tiempo, todos los personajes glamorosos del cine y del mundo de las pasarelas han pasado por su lente. La modelo Kate Moss, por ejemplo, adora trabajar bajo sus órdenes. A Madonna la inmortalizó con fotos que ya son un ícono. Fue el fotógrafo personal de la inolvidable Lady Di y desde hace años es el hombre elegido para ilustrar las mejores revistas de moda y las campañas de las marcas más reconocidas.
Testino ha fotografiado a todos desde Nicole Kidman, Brad Pitt y Kate Winslet, hasta Lady Gaga, Emma Watson,  Jennifer Lawrence y Miley Cirus. 
Al día de hoy ontinúa siendo el fotógrafo de la realeza británica y es quien, por ejemplo, realizó la foto con la que el príncipe Guillermo oficializó su compromiso con Kate Middleton.
Testino es, además,  fotógrafo del backstage de las celebridades. Cuando no está trabajando siempre lleva una camarita digital consigo para capturar momentos espontáneos en reuniones, fiestas y vacaciones. 
Su arte audaz y provocador ha conseguido múltiples premios en su carrera: en 2013 fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico. En el 2011 fue merecedor de la Medalla de Oro del Instituto Español Reina Sofía y fue elegido miembro de la Royal Photographic Society. Además, es Doctor Emeritus de la Universidad de Artes de Londres.
Su colección fotográfica ya ha sido expuesta en lugares de renombre como la National Portrait Gallery de Londres y el MuseoThyssen-Bornemisza de Madrid.

La exposición combina sus trabajos de muchos años para revistas como Vogue y Vanity Fair y para firmas como Gucci y Versace, con instantáneas personales. Refleja la interacción de los medios masivos de comunicación, el glamour y los íconos de la cultura popular, como Kate Moss, Gisele Bündchen, Nicole Kidman, Gwyneth Paltrow, Mick Jagger, Madonna, Lady Gaga, Brad Pitt y David Beckham, entre otros. A través de una cuidada instalación, la muestra permite al espectador una conexión íntima y emotiva con las obras, sus temas y el universo del artista.

“Estoy encantado de poder compartir mi obra en este país fascinante y hermoso, cuya tradición, elegancia, historia y energía me han servido de gran inspiración”, reconoce Mario Testino. “Espero que puedan disfrutar de esta exposición, tanto como yo disfruto de su país”, agrega.

Mario Testino: In Your Face se presentó por primera vez (octubre 2012 – febrero 2013) en el Museum of Fine Arts, Boston, donde recibió más de 150.000 espectadores. Junto con la exposición, también se presentará en Malba el catálogo In Your Face (224 páginas), editado por Taschen en 2012.

“In your face” traerá a la Argentina 112 fotografías seleccionadas por el propio Testino, repasando sus 30 años de actividad.

Peces muertos en los lagos de Palermo

Los vecinos que suelen caminar en los alrededores de los lagos del parque Tres de Febrero, sorpresivamente se encontraron con una gran cantidad de peces muertos flotando sobre sus aguas.

Los vecinos y quienes suelen salir a hacer actividad física por los lagos de Palermo, se sorprendieron esta mañana por una postal inusual: decenas de peces aparecieron muertos sobre las aguas.

Una gran cantidad de peces muertos fueron encontrados en el parque Tres de Febrero. Aún se desconocen las causas de la mortandad de los animales. Desde el Ministerio de Ambiente y Espacio Público de la Ciudad de Buenos Aires dijeron al sitio de noticias Infobae desconocer el hecho.
Expertos consultados también por el sitio de noticias Infobae señalaron que, a veces, esto ocurre cuando se produce una altísima temperatura en el agua, como ocurrió en la última semana de diciembre con máximas que no bajaban de los 35 grados.

«Si no hubo alguna sustancia tóxica en el agua, probablemente haya ocurrido por la alta temperatura, ya que cuando sube la del agua, el oxígeno no se disuelve y los peces no pueden respirar bien. Con la alta temperatura los animales necesitan más oxígeno y no hay oxígeno disponible», explicó a ese diario Matías Pandolfi, experto del Conicet y de la UBA.

Asimismo remarcó que las altas temperaturas permiten el desarrollo de virus, bacterias y hongos que pueden afectar a los peces y que disminuyen su resistencia. «En un río o en un arroyo los animales pueden escapar. Al estar en un lago es un sistema cerrado y no tienes manera de salir», agregó.  

De igual forma destacó que es importante tomar cuanto antes las muestras de animales, del agua y del barro para que puedan obtener información de lo que pasó.

Otra fuente consultada aclaró que el calor afecta tanto a las personas como a los animales y los peces de mayor tamaño son los más afectados. Tal como se ve en las imágenes, los pescados promedian los 40 o 50 centímetros de largo.

PECHITO ya tiene su mural en el barrio de Palermo

Alejandro Ferreiro, más conocido por Pechito, ha recibido el reconocimiento de los vecinos de Palermo a través de un mural constituido por su cara y un GRACIAS, ubicado en la esquina de Scalabrini Ortíz y Av. Santa Fé, en la cual vivió junto a sus perros durante los últimos 12 años.

Alejandro Ferreiro, «Pechito», el sin techo de Palermo, quien murió en circunstancias que aún no están claras ha recibido un homenajes de sus vecinos que han pintado un mural en su honor en la esquina en la cual habitó los últimos doce años. 

Pechito falleció el 7 de septiembre pasado a raíz de una infección generalizada. Los vecinos alzaron una especie de altar con flores y mensajes de afecto y hasta organizaron un velorio simbólico tras su muerte; más tarde le instalaron una baldosa donde él siempre estaba. Fue una especie de placa recordatoria en esa esquina que para ellos siempre será de Pechito. 

Ahora le dibujaron, en tamaño gigante, su rostro con un «gracias» en la pared, en un mural donde los vecinos intentan inmortalizar su mensaje. 

El Banco Francés aceptó la propuesta para que ese dibujo se realice en la pared de su entidad, ya que ahí, en un costado, habitaba «Pechito» con sus pertenencias y sus dos perros. 

Ferreiro adoptó como suyos al barrio y a su gente, lo que al mismo tiempo fue retribuido de igual manera por los vecinos, con inmensas muestras de afecto, antes de su muerte, en su enfermedad y una vez fallecido.

Una de las vecinas cuenta a LA NACION que la idea surgió a partir de la necesidad de resignificar el lugar por dos razones: primero porque a los vecinos les resultaba muy doloroso pasar por ahí y no verlo (de ahí la necesidad de pintar la cara) y, por el otro lado, porque fue tal el fervor del caso que al banco le estaban llenando las pared.

Agrega que el mismo banco se dio cuenta de que no iban a parar el fenómeno y les permitió hacer algo más contenido para que no haya flores en mal estado y cartas mojadas por la lluvia.

Esta vecina de Palermoo cuenta que contactaron a la gente del bar Post, que fueron pioneros en la movida del Stencil en la Argentina en 2000, y tienen galería de arte urbano. Uno de los socios, Malatesta, es conocido por sumarse a movidas sociales y estaba al tanto de todo. El les mandó bocetos y entre todos sintieron la necesidad de no frenar la expresión popular y dejar un lugar para que los vecinos pudieran expresarse. Así nacieron las viñetas que dialogan con él.

El «gracias» no tienen emisor, ya que él era muy agradecido con el barrio, sostiene, pero el barrio también está agradecido con él.