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La Orquesta Sinfónica Nacional se presenta en el CCK

La Orquesta Sinfónica Nacional se presenta en el CCK
La Orquesta Sinfónica Nacional continúa su temporada de conciertos gratuitos en el Auditorio Nacional del CCK. El viernes 17 de mayo a las 20, bajo la dirección de Pablo Boggiano, el organismo dependiente de la Dirección Nacional de Elencos Estables ofrece un repertorio con obras de Luis Milici, Pablo Schiuma y Wolfgang Amadeus Mozart. Como solistas invitados, se presentan Alejandro Carreño en violín e Ismel Campos en viola. El concierto se transmitirá en vivo por radio Sonido Cultura. La actividad es gratuita y requiere entradas. La reserva previa se podrá gestionar de manera virtual en esta publicación a partir de dos días antes del día de la actividad correspondiente, a las 14 h, hasta agotar el cupo disponible. #OSN #OrquestaSinfónicaNacional #PabloBoggiano #CCK

 

La Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación invita a disfrutar del nuevo concierto gratuito que ofrecerá la Orquesta Sinfónica Nacional en el Auditorio Nacional del CCK.

En esta oportunidad, la Orquesta Sinfónica Nacional se presentará con la conducción del Mtro. Pablo Boggiano y la participación de los destacados músicos Alejandro Carreño, en violín e Ismel Campos, en viola. En esta ocasión, el elenco nacional presentará la obra “Anyay” poema incaico sinfónico compuesta por el argentino Luis Milici (1910-1999).

“Amanece. En la tierra de los Incas todo es quietud; sólo se escucha el suave murmullo del agua que desciende entre los riscos y peñones. Asomada al espejo del tranquilo Titicaca, la princesa espera al hombre blanco que ha de venir de otras tierras a  decirle su amor. Una profecía se le ha vaticinado y ella desdeña al apuesto y valeroso guerrero de su tribu, quien vanamente improvisa en su quena (Oboe), melodías de amor. Los hechiceros de la tribu han anunciado que la llegada del blanco ha de traer el terror y la muerte. Los jefes se aprestan a combatir, se oyen lamentos por doquier. Crecen más y más las marchas guerreras del odiado enemigo. Los hijos del Sol lucharon bravamente ante el invasor, pero fueron vencidos. Angustiada ante las ruinas de su pueblo, la bella princesa recuerda la profecía de los hechiceros. Los guerreros de las tribus, resignados y altivos, traducen su dolor en una danza ritual al son de sus quenas, Tarcas y Wancara (tambor grande). De pronto los clarines del vencedor interrumpen la danza, anunciando la llegada de Awcan-Pusak (Capitán – Jefe)  que, cual Dios blanco, viene al frente de las tropas deslumbrando a su paso con su armadura de reflejos plateados. Advierte a la princesa, e impresionando por su belleza despide a la soldadesca y le habla, sosteniendo un breve pero emotivo diálogo (Flauta y Corno), venciendo paulatinamente su reserva e induciendo en su alma, resignación y ternura. Una exclamación de alegría y triunfo de Awcan-Pusak (Cornos), dice de su inmenso júbilo ante la conquista del amor de la princesa y su valeroso pueblo”.

El programa de este concierto incluirá la “Sinfonía concertante en Mi bemol Mayor, K 364” de Wolfgang Amadeus Mozart, obra que marcó un cambio en los cánones de la música porque representa una mezcla entre Sinfonía y Concierto, y que más tarde en la historia, se transformaría en un “doble concierto para violín y viola”. La experimentación en formas y estilos instrumentales generan un amplio abanico de sonoridades, brindando a la viola igual protagonismo que al violín, e implicaron cambios, incluso en la propia vida del compositor quien, como consecuencia de ella, fue despedido de la Corte en Salzburgo. 

Finalmente, se interpretará la Sinfonía N° 3, La bemol Mayor “Incaica” del destacado violinista, compositor, director de coro y orquesta italo-argentino, Alfredo Schiuma, creada en el año 1942, recoge colores, melodías y armonías propias del folklore andino del Perú, anterior a la conquista española.   

Programa:

  • Luis Milici: “Anyaay”, poema sinfónico
  • Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonía concertante en Mi bemol Mayor, K 364
  • Sinfonía N° 3, La bemol Mayor  “Incaica”

Reserva de entradas

La actividad es gratuita y requiere entradas. La reserva previa se podrá gestionar de manera virtual en esta publicación a partir de dos días antes del día de la actividad correspondiente, a las 14 h, hasta agotar el cupo disponible. Podrán solicitarse hasta dos entradas por persona (inclusive menores de edad, que en todos los casos deberán ingresar en compañía de un adulto). Cuando el cupo para la actividad se alcance quedará deshabilitada la opción de completar el formulario.

Completado el formulario, el público deberá presentarse el día de la actividad, a partir de las 14 h y hasta una hora antes del inicio, en la boletería (mostradores de planta baja), para retirar las entradas físicas con las cuales acceder a la sala.

Por otra parte, habrá un cupo de entradas que se entregarán de modo presencial en la boletería, el mismo día de la actividad desde las 14 h. Estas entradas se habilitan hasta agotar la capacidad de la sala.

Este procedimiento de solicitud de reserva de entradas es provisorio: te pedimos disculpas por las molestias que pudiera causarte. Estamos trabajando para implementar un nuevo sistema de entradas.

Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]

Acerca de Pablo Boggiano

Pablo Boggiano, Argentino. Estudió junto a Mario Benzecry en el “López Buchardo” y en la U.C.A. Debutó en la Catedral Metro. de Buenos Aires a los 18 años. Fue asistente de la actual Sinfónica Nacional Juvenil.

Estudió junto a Scout Sandmeier en Paris; en Viena con Erwin Accel y Jorma Panula en Helsinki. Jean Sebastián Berau, discípulo de Oliver Messiaen le entregó el premio para dirigir la Orquesta Boreal de Paris.

En 2003 fue invitado por Ivan Fischer para trabajar junto a la Festival Budapest Orchestra. Trabaja regularmente en Europa del este: Ucrania, Hungría, Rumania, Eslovaquia, Bulgaria Budapest Phil., Bratislava Phil, Kiev, Lviv, Karkhiv Phil., Sarajevo Phil., Sofia Phil., entre otras.

En Argentina ha trabajado regularmente con la Orquesta Sinfónica Nacional, la orquesta Filarmónica de Buenos Aires del Teatro Colón, entre otras. En 2017 es invitado para trabajar en el Teatro Colón en la producción de “Rosenkavalier”. Director invitado en 2010 /2012 Stadt Opern Burgas y Russe (Bulgaria) donde realizó Rigoletto, Traviata, Don Giovanni y Carmen. Luego de diez representaciones de “La Flauta Mágica” en Austria, produjo el estreno mundial de la Ópera-Tango en el Teatro Akzent Wien con “Maria de Buenos Aires” de Piazzolla y “Mateo” de Martin Palmeri durante el 2015, repitiendo en 2017 y 2019 en Italia.

Dirigió la Royal Philharmonic of London en el Cadogan Hall. Durante la Temporada 2018- 2019 trabajó con la Tonkünstler-Orchester en la Goldener Saal del Musikverein y Sankt Pölten. En 2021 fue nuevamente invitado para colaborar con Rudolf Buchbinder. En el 2019 actuó con la Jaener Philharmonic y fue invitado para trabajar junto a la Göttinger Symphonie Orchester.

En 2017, el CD «Alta Gracia» grabado con Pablo Boggiano y la Orquesta Filarmónica de Bratislava fue nominado a un Grammy. Así luego en mayo de 2019 grabó el primer Cd monográfico de Naxos con música de Esteban Benzecry junto a la Orquesta Filarmónica de Lviv y a los solistas Xavier Inchausi, Mariano Rey y Ayako Tanaka en presencia del compositor. La revista especializada BBC Magazine le otorgó la Mención más alta de ”Outstanding” y cinco estrellas.

Desde 2019 es jurado del Festival Internacional Summa Cum Lauda de Viena, para coros y orquestas juveniles del todo el mundo.

En febrero del 2022 y 2023 realizó una gira junto a la Wiener concert-verein (Orquesta de cámara de la Wiener Symphoniker), en Innsbruck, München, en el Festival de Aix en Provence en Francia, en Suiza en la Histórica sala Victoria Hall de Ginebra y en el Musikverein de Vienna.

Dirigirá en la primera gira histórica de una orquesta juvenil Argentina que viajará a Japón, junto a la Orquesta Sinfónica Juvenil Nacional “Libertador San Martín” en Tokio y Kyoto entre otras.

Junto con la Filarmónica de Tirgu Mures de Transilvania Rumania, prepara otra gira en noviembre de 2024, que le llevará a la Goldene Saal del Musikverein de Viena y luego a París, Budapest y otras ciudades.

Actuará nuevamente en Alemania junto a la GÖTTINGER Symphonieorchester en la temporada 2025. Invitado por el Maestro Gustavo Dudamel para trabajar en Venezuela junto a la Orquesta Simón Bolívar. 

Acerca de Alejandro Carreño

Nació en Trujillo – Venezuela en 1984. En 1994 inicia sus estudios de violín en Trujillo – Venezuela con la profesora Susan Siman, en un Núcleo del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela.

En 1996 se trasladó a Caracas – Venezuela, ingresando a la Academia Latinoamericana de Violín José Francisco Del Castillo, y comenzó a estudiar con quien ha sido su maestro de violín hasta la actualidad, el Maestro José Francisco Del Castillo.

Entre 2002 y 2004 se trasladó a Boston – EE.UU. y estudió con los Maestros Marylou Speaker y Donald Weilerstein. Ha recibido clases magistrales con los siguientes maestros: Rainer Honeck, Kolja Blacher, Günter Pichler, Rainer Küchl, Pinchas Zukerman, Arnold Stainhert, Aaron Rossand, Patinka Kopec, James Boswell, Igor Oistrakh, entre otros.

Se ha presentado como solista con los siguientes directores: Claudio Abbado, Gustavo Dudamel, Rafael Payare, Diego Matheuz, Christian Vásquez, Gregory Carreño, Wolfram Christ, entre otros. Ha tocado como solista con las siguientes Orquestas: Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, Orquesta Sinfónica Juvenil Teresa Carreño, Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas, Orquesta Juvenil Francisco de Miranda, Orquesta Sinfónica del Estado Miranda, Orquesta Sinfónica del Estado Lara, Orquesta Sinfónica del Estado Trujillo, entre otras.

Primer violín del Cuarteto de Cuerdas Simón Bolívar. (Grabando su álbum debut con Deutsche Grammophon en 2013).

Ha actuado con solistas como: Kolja Blacher, Natalia Gutman, Clemens Hagen, Albrecht Mayer, Emmanuel Ax, Jean-Yves Thibaudet, Wolfram Christ, entre otros.

1º Concertino de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, Primeros Violines de la Orquesta Filarmónica de Berlín, Primeros Violines de la Filarmónica de Viena, Segundos Violines Principales Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Segundos Violines Principales Staatskapelle Dresden, Primeros Violines Orquesta del Festival de Lucerna, Concertino Orquesta de las Américas, Concertino Orquesta Mercosur, Concertino Orquesta Cámara Andina de Fomento, Orquesta Concertino Iberoamericana, entre otros.

Acerca de Ismel Campos

Es un Violista venezolano formado en el Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, “sistema” bajo la guía del maestro José Antonio Abreu.

Con 20 años de experiencia en la posición de Viola Principal, Ismel Campos fue desde 2004 hasta 2019 Viola Principal de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela dirigida por el Maestro Gustavo

Dudamel, manteniendo una actividad orquestal exigente que incluía, giras internacionales con actuaciones en los principales teatros y festivales del mundo, incluidos los BBC Proms en Londres, el festival de Salzburgo, el festival de Lucerna, el Carnegie Hall en Nueva York , Korzerthaus en Viena.

Realizando solos como Don Quijote de Strauss y Variaciones Concertantes Ginastera, ha sido dirigido por maestros como, Claudio Abbado, Sir Simon Rattle, Lorin Maazel, Daniel Barenboim, Esa-Pekka Salonen, Nikolaus Harnoncourt, entre otros.

Actualmente es la viola principal de la Orquesta Filarmónica de Jalisco y la Orquesta Sinfónica de Minería. Ha tocado como artista invitado en la posición con la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt, Orquesta Sinfónica de la Radio de París, Orquesta Sinfónica Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Minería, entre otras.

Forma parte del Cuarteto de Cuerdas “Simón Bolívar“ una de las agrupaciones de música de cámara más importantes de América Latina, participando en clases magistrales con los maestros Donald Weilerstein, Günter Pinchler, Arnold Steinhardt, Nicholas Kitchen, Pinchas Zukerman , actuando en las principales salas de música de cámara en Europa, Asia y América, tales como el Philharmonie Chamber Music Hall de Berlín, el Queen Elizabeth Hall , el Wigmore Hall en Londres, el Mozarteum Concert Hall en Salzburgo, el Palau de la Música en Barcelona, el Queen’s Hall en el Edinburgh Festival Arts Center en Seúl, el Lincoln Center en Nueva York y Sala de Conciertos Walt Disney en Los Ángeles, compartiendo escenario con artistas como Emanuel Axe, Javier Perianes, Jean Yves Thibaudet, Rachel Barton Pine, Nancy Zhou, Giovanni Gnocchi , Edicson Ruiz y miembros de la Filarmónica de Los Ángeles. Grabó con el Cuarteto de Cuerdas Simón Bolívar un CD para el prestigioso sello discográfico Deutsche Gramophone con obras de Ginastera, Dvorak y Shostakovich. Siendo el primer cuarteto de cuerdas Latinoamericano en trabajar con el sello Alemán.

Ismel Campos nació diciembre de 1981, comenzó sus estudios musicales a los 11 años en la ciudad de Coro – Venezuela. Estudió Viola desde su formación con maestros cómo, Migdalia Ugarte, Marilú Sanchez, Carlos Primera, Alexi Diaz y Santiago Garmendia, dentro de su preparación académica ha recibido clases magistrales con Wolfgang Christ, Gérard Caussé, Kim Kashkashian, Randolph Kelly, Naoko Shimizu, Carrie Dennis, Szűcs Máté , Teng Lee, entre otros . Ismel Campos ha actuado como solista bajo la dirección de maestros de la talla de Gustavo Dudamel, Christian Vásquez, Diego Matheuz, Carlos Miguel Prieto, Gregory Carreño, Pablo Castellanos, Tereza Hernandez, César Iván Lara, acompañado de las Orquestas Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, Orquesta Sinfónica de Falcón, Orquesta Filarmónica de Jalisco, Orquesta Sinfónica de Minería, entre otras.

Acerca de la Orquesta Sinfónica Nacional

La Orquesta Sinfónica Nacional fue creada en 1948 como Orquesta Sinfónica del Estado con el objetivo de promocionar a directores, compositores y ejecutantes argentinos y difundir los clásicos de la música en grandes y pequeños auditorios.

A lo largo de su historia, fue conducida por Roberto Kinsky, Juan José Castro, Víctor Tevah, Simón Blech, Teodoro Fuchs, Juan Carlos Zorzi, Jacques Bodmer, Bruno D’Astoli, Jorge Rotter y Jorge Fontenla, como directores titulares, y por personalidades de la talla de Erich Kleiber, Georg Solti, ErnestAnsermet, Igor Markevitch, Hermann Scherchen, Sergiu Celibidache, Rudolf Kempe, Antal Dorati, Malcolm Sargent, Hans Rosbaud, Jean Fournet, Igor Stravinsky, Heitor Villa-Lobos, Aram Katchaturian, Frank Martin, Pablo Casals, Zubin Metha y Charles Dutoit, como directores invitados, entre muchos otros.

Cumpliendo con su fin de orquesta nacional, se presentó en más de cincuenta ciudades del interior del país que, en muchos casos, carecían de organismos orquestales propios (Diamante, Entre Ríos; Bella Vista, Corrientes; Zapala, Jujuy; Santiago del Estero; La Rioja; Catamarca, Comodoro Rivadavia, Chubut; Las Heras, Caleta Olivia, Puerto San Julián, Santa Cruz; Roque Saenz Peña, Chaco entre otras).

En 1991, la Sinfónica llegó por primera vez a Europa para actuar en las principales ciudades de España bajo la dirección de Simón Blech, con un repertorio íntegramente dedicado a autores americanos. Un año más tarde, se presentó en Chile, conducida por Juan Carlos Zorzi, y en Brasil, por Blech, durante el Festival de Invierno de Giordao (San Pablo).

Durante 1998, realizó una gira por Japón que incluyó una memorable presentación en Tokio, junto a la pianista Martha Argerich, culminando con un exitoso concierto en Los Ángeles (Estados Unidos). En la temporada 2000 fue distinguida como única representante de Latinoamérica en la XVI Edición del Festival de Canarias De los Cinco Continentes, donde se presentó junto con las más destacadas orquestas del mundo.

En el marco de diversas acciones de contenido social, desarrolladas a partir del año 2004, participó del programa Música en las Fábricas, con multitudinarias presentaciones en ámbitos de la producción y el trabajo. Así, actuó por primera vez en Ushuaia, en la Cooperativa Renacer (ex Aurora), en los Talleres Ferroviarios de Tafí Viejo (Tucumán) y en el Barrio El Tambo de La Matanza. Por su aporte a la cultura musical del país, fue galardonada con el diploma al mérito que otorga la Fundación Konex (1989), y el reconocimiento a la «mejor orquesta de la década durante los años 1989, 1999, 2009 y 2019, recibiendo además la distinción Konex de Platino por su labor musical y cultural en 2019. Fue distinguida, asimismo, por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina como Mejor Orquesta de las Temporadas 1996, 2000 y 2002.

Participó en 2010 de los festejos del Bicentenario de la Revolución de Mayo, actuando en el palco central enclavado en la Plaza de la República, frente al Obelisco, ante cientos de miles de asistentes.

Durante el año 2015 actuó en la velada musical inaugural de la gran Sala de Conciertos “Ballena Azul” del Centro Cultural Néstor Kirchner y se presentó en la referida sala, donde desarrolla su Ciclo de Conciertos Principales, junto a la pianista Martha Argerich y prestigiosos artistas internacionales. A partir de ese mismo año, el Maestro Pedro Ignacio Calderón es el Director Emérito de la Orquesta Sinfónica Nacional, luego de 22 años ininterrumpidos como director titular de la misma.

fuente: Dirección Nacional de Elencos Estables – Secretaría de Cultura – Ministerio de Capital Humano

BAFICI 2024: MMXX del director rumano Cristian Puiu

BAFICI 2024: MMXX de Cristian Puiu

El director de “La muerte del señor Lazarescu” vuelve sobre la realidad de su país,  esta vez en contexto de pandemia. A través de una historia coral de cuatro capítulos, aporta la más hostil y certera de sus miradas, para mostrar la esencia de la condición humana. #CristianPuiu #MMXX #VirginiaSaidon 

 

Reseña de «MMXX» por Virginia Saidón para Palermo Mío

     todas sus reseñas en https://www.palermomio.com.ar/virginiasaidon/

Antes de comentar específicamente sobre MMXX, película del prolífico Cristian Puiu, es interesante conocer las condiciones en las que se armó el proyecto, y contextualizar el momento particular en el que fue filmado.

MMXX nace del trabajo de un grupo de actores no profesionales participantes de un taller, que se reunieron para hacer un guión. Para participar de ese taller pagaron una cuota que luego se empleó para producir la película, junto a los aportes de otros productores.

Al taller asistió el prestigioso director rumano Cristian Puiu que, uniendo cuatro historias surgidas del taller, compuso una película episódica.

La película está, por lo tanto, conformada por cuatro episodios que tienen algunos puntos de conexión entre sí, si bien a lo largo del metraje, no es sencillo encontrar el hilo conductor entre todos ellos. Esto nos resulta importante al ver el film? Diría que no. Y por otro lado, algunos indicios, nos llevan a pensar que son historias vividas en un momento particular de la historia de Rumania, pero a la vez del mundo en su totalidad. En las tres primeras historias, el COVID-19 ocupa un enorme fuera de campo, pero está presente todo el tiempo.

Es una radiografía de Rumanía del 2020 a cargo de un reparto de actores que “vive” un guión escrito a partir de experiencias sentidas, escuchadas o compartidas. Y por eso mismo, la narración esta despojada de recursos que puedan codificarla o hacerla accesible en términos de ritmo y tensión. En forma desordenada y cruda, nos permite vivir las historias mediante una narración irregular.

Durante el primer capítulo, asistimos a la jornada de una terapeuta que espera, sentada con las piernas levantadas, en el sofá de su departamento, mientras escucha a Verdi. Llega una supuesta paciente, pero en mitad de la entrevista irrumpe el hermano de la terapeuta para pedirle dinero. En el segundo capítulo, la sensación de comodidad ha desaparecido y la misma terapeuta se encuentra en una situación angustiante. Nos situamos en otro departamento –o es el mismo?– y la cámara ha perdido estabilidad. Cae la noche y la joven se muestra preocupada; la conversación ronda sobre el manejo médico del parto de una amiga durante la pandemia. Nadie parece poder ayudarla. Ni siquiera su pareja que asemeja ser médico, ni su hermano que sigue mostrándose como el mismo personaje demandante del primer capítulo- los personajes masculinos de la película en general, se muestran bastante ineficaces y poco conectados con la realidad que habitan.

En cualquier caso, llegamos al tercer episodio. Puiu recupera a la pareja de la protagonista, pero en otro espacio. Estirado en el sofá de un pequeño cuarto de hospital, espera el resultado de una prueba de antígenos mientras habla con un amigo.

Ambos parecen ser profesionales de la salud. Entra una enfermera y nuevamente resurge el Covid como parte del quehacer cotidiano. Ellos parecen dos compañeros de trabajo compartiendo anécdotas sobre mujeres en una conversación abstraída del entorno hospitalario Pero la intención parece otra. Lo intrascendente del diálogo nos acerca a una posible representación de la realidad en tiempos de pandemia. Un simulacro de lo cotidiano en apariencia pero atravesado por la enfermedad y la angustia.

Puiu avanza un poco más en el último capítulo, filmado otra vez cámara al hombro, donde lo brutal de la realidad se personifica en la confesión de una mujer, víctima y victimaria de un relato sobre prostitución, venta de niños y tráfico de órganos

MMXX nos habla sobre la condición humana en tiempos de COVID, y es a la vez mismo tiempo una radiografía sobre la sociedad rumana de hoy en día.

No obstante, en el final, cierra con una familia que camina de espaldas, dejando atrás aparatos y desechos clínicos, basura que aparece recurrentemente durante la película. Tal vez, es el deseo de un futuro más justo y esperanzador.

MMXX: un logrado “rompecabezas” -en todos sus sentidos- del genial director rumano

Ficha técnica / Technical Specs

  • Año de producción / Year of production2023
  • Duración / Duration160′
  • Países / CountriesAlemania, Francia, Moldavia

Créditos / Credits

  • Guión / ScreenplayCristi Puiu
  • Dirección de fotografía / CinematographyIvan Grincenco
  • Montaje / EditingSebastian Pereanu, Ecaterina Iaschevici
  • Sonido / SoundAlin Crețu, Alexandru Dumitru, Christophe Vingtrinier
  • Intérpretes / CastBianca Cuculici, Laurențiu Bondarenco, Otilia Panaite, Florin Țibre, Igor Babiac
  • Producción / ProducerDorian Boguță, Dragoș Bucur, Cristi Puiu, Anca Puiu
  • Producción ejecutiva / Executive ProducerMihai Ripan
  • Persona de contacto / Contact Shellac. Egle Cepaite
  • Teléfono / Phone:33 6 7825 9161
  • E-mail(s):[email protected]
  • Página web de la compañía / Company website:https://shellacfilms.com
 
 

Museo Evita inaugura “Evita. La razón de su imagen”

Museo Evita inaugura “Evita. La razón de su imagen”

A partir del 8 de mayo, a las 19 hs, el Instituto Nacional de Investigaciones Históricas Eva Perón y la Asociación Museo Evita, Lafinur 2988, CABAinauguran la muestra colectiva: “Evita. La razón de su imagen”, conformada por pinturas y fotografías de la colección del Museo, con motivo del 105 aniversario del nacimiento de María Eva Duarte de Perón. #EvaPeron #MuseoEvita #larazondesuimagen

 

Evita. La Razón de su Imagen” propone un diálogo entre obras de artistas que representaron a Eva Perón y documentos fotográficos que supieron capturar expresiones, gestos y labores de una figura que traspasó límites geográficos y temporales. 

Los retratos de Eva trascendieron los momentos históricos y se sostuvieron pese a todo, consolidándose y prevaleciendo a su tiempo. Las fotografías, que forman parte del Centro de Documentación Audiovisual del INIHEP, varias de ellas inéditas, son la conexión con el ayer. Junto a las pinturas, collages y dibujos hacen presente un impulso creativo que se manifiesta en la colección del Museo.

En esta muestra temporaria pensada para todos los públicos, una selección de obras de reconocidos artistas intenta dar cuenta de las infinitas apropiaciones y sentidos que Evita y su acción siguen inspirando. 

Diferentes materialidades, estilos y técnicas le dan cuerpo una vez más, en las obras de los artistas participantes: Gladys Abitante, Carlos Azulay, Nora Patrich, Ponciano Cárdenas Canedo, María Silvia Corcuera Terán, Cristina Fresca, Nicolás García Uriburu, Eduardo Iglesias Brickles, Nora Iniesta, Daniela Jozami, Matías Kritz, Mercedes Moréteau, Mauro Nizzero, Nora Patrich, Fernando Prada C., Florencia S.M. Brück, Luis Spina y Juana Torrallardona. La curaduría es de Viviana Mallol y Leontina Etchelecu.

Este recorrido para celebrarla señala lugares comunes de su vida pública -su trabajo y el vínculo con los niños, las mujeres y los adultos mayores-, anudados a la lucha, el coraje y la capacidad transformadora que tan rotundamente Eva encarnó”, señala Cristina Álvarez Rodríguez, presidenta del INIHEP – Museo Evita.

Podés visitar la muestra de martes a domingos, de 11 a 19 hs, en el Museo Evita ubicado en Lafinur 2988, CABA. Un lugar para sentir el legado de una de las mujeres más icónicas de Latinoamérica.

EVA PERÓN 

En sólo 33 años María Eva Duarte de Perón transformó la historia. Una joven nacida en Los Toldos que con sumo coraje decidió torcer el destino en cada etapa de su vida.
De actriz a representante de los trabajadores del radioteatro; de compañera del Coronel Perón a ser la impulsora de la participación política femenina y la abanderada de los humildes; de Embajadora de la Paz a ser el puente entre el gobierno y el movimiento obrero organizado.

Hoy como ayer, el Museo Evita nos recibe con una de sus frases que sintetizan su convicción y los enormes desafíos que tuvo que enfrentar para hacerse un lugar en nuestra cultura política: “Me encontré ante dos caminos: uno de asfalto, el de esposa del Presidente, y otro de selva, pero que tenía el encanto de ser el que me ponía en contacto con el corazón del pueblo argentino, que vale cualquier sacrificio y cualquier esfuerzo”. María Eva Duarte de Perón eligió ser Evita. Decidió ser orgullosamente
peronista, encarnando los rasgos identitarios del movimiento político que lideró junto a Juan Domingo Perón. Trabajó incansablemente para incorporar definitivamente a las mujeres a la política, para que puedan votar y ser votadas. Presidió una institución innovadora en materia de ampliación de derechos como
la Fundación Eva Perón. Impulsó el reconocimiento de las personas mayores a nivel mundial. Colaboró activamente en la concreción de los derechos de los trabajadores y trabajadoras.

Pero por sobre todas las cosas, eligió ser Evita. 

Hoy como ayer, a 70 años de su paso a la inmortalidad, su nombre sigue siendo sinónimo de lealtad hacia un proyecto político y un país que nos incluya con dignidad.

El contacto permanente con públicos de todas las edades, nacionalidades e identidades durante 20 años en el Museo Evita, nos ha enseñado que su nombre sigue siendo inspiración para que enfrentemos los desafíos de nuestros tiempos.
En nuestras manos está sumarnos a la lucha por la igualdad. En nuestras manos está elegir ser Evita.

fuente: https://museoevita.org.ar/

Feria del Libro en Buenos Aires: última semana!

Feria del Libro en Buenos Aires: última semana!

Se viene la última semana de la Feria del Libro, en ella se realizará la entrega del Premio al Libro de Cuentos de la Fundación El Libro, firma de autores, presentaciones de libros, actividades educativas, espectáculos teatrales, el ciclo de Diálogo de Escritoras y Escritores de Latinoamérica y las XIV Jornada Ferial de Microficción. También, por primera vez, se realiza el Diálogo de Escritoras y Escritores Originarios. Además la entrada será gratuita hasta el jueves 9 de mayo, a partir de las 20h. #FILBuenosAires #FundacionElLibro

 

Comienza la última semana del evento cultural más importante de habla hispana, a continuación las actividades destacadas de la Feria.

Diálogo de Escritoras y Escritores de Latinoamérica

Autores y autoras de todo el continente en diálogo con sus pares argentinos se reunirán para compartir opiniones, plantear problemas literarios comunes, debatir estrategias profesionales y, sobre todo, estimular la lectura mutua. Del 4 al 7 de mayo, Sala Alfonsina Storni, Pabellón Blanco. Se puede ver el programa completo en este enlace

Entrega del Premio FEL

Con un jurado integrado por la mexicana Guadalupe Nettel y los argentinos Betina González y Federico Jeanmaire, el martes 7 de mayo, a las 17h, se llevará adelante la sexta edición de los Premios del Concurso Literario de la Fundación El Libro. Sala Domingo Faustino Sarmiento, Pabellón Blanco.

La Palabra Indigena. Diálogo con Escritoras y Escritores Originarios Por primera vez en la Feria se realiza este encuentro que busca hacer foco en la producción literaria de nuestras voces originarias. Un merecido y tardío reconocimiento a los autores y autoras de nuestro continente. El ciclo es coordinado por Fabián Martínez Siccardi, Diego Antico y Fiona Martínez y se va a realizar del 8 al 10 de mayo en la Sala Alfonsina Storni, Pabellón Blanco. Conocé toda la programación desde este enlace

Lisboa, ciudad cultural e invitada de honor de la 48ª Edición de la Feria Internacional del LIbro

continúa presentando su oferta de actividades destacadas para disfrutar de la cultura portuguesa, conocé todas las novedades desde este enlace

Otras actividades destacadas de la semana

MARTES 7 DE MAYO

14:30 El Libro antes del libro: “Naturaleza oral y manuscrita de los textos premodernos”. La centralidad del texto en el variado campo de las humanidades es innegable. La dimensión textual atraviesa todas las modalidades de comunicación, aun las que privilegian lo audiovisual o la pura imagen en el entorno digital.

  • Participa: Dr. Leonardo Funes
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Domingo Faustino Sarmiento

16:00 Macedonio a escena. Los escritos de Macedonio Fernández y aún el enigmático personaje creado a coro por sus amigos y él mismo, poseen una gran potencia teatral casi inexplorada. Una incursión en el mundo de Macedonio con perspectiva teatral.

  • Participa: Vicente Muleiro. Actores: Sergio Baratucci y Juan W. Astorga.
  • Presenta: Miguel Gaya
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Alejandra Pizarnik
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

17:00 Entrevista a Leonardo Valente.

  • Participan: Leonardo Valente, Jean Cândido
  • Presenta: Nicolás Colfer
  • Organiza: Embaixada do Brasil
  • Sala: Orgullo y Prejuicio: Espacio de Diversidad Sexual y Cultura Pabellón: Pabellón Ocre

18:30 Ciencia Ficción Travesti: presentación y charla con Claudia Rodriguez (Chile)

  • Participa: Claudia Rodriguez
  • Presenta: Marilina Winik y Natalia Ortiz Maldonado
  • Organiza: Hekht
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 Presentación del libro “Para ser humanos” (Marea, 2024). En tiempos de individualismo extremo, violencia y negacionismo, Adolfo Pérez Esquivel, Premio Nobel de la Paz, reflexiona sobre la necesidad de la igualdad social, la búsqueda de la paz y la recuperación de la esperanza.

  • Participan: Adolfo Pérez Esquivel, Pablo Melicchio e invitados especiales
  • Presenta: Constanza Brunet
  • Organiza: Editorial Marea
  • Sala: Adolfo Bioy Casares

20:30 Lanzamiento oficial de la «Caja de Autores Venezolanos en Argentina».

  • Participan: Escritores del Colectivo de Autores Venezolanos en Argentina: Orlando
  • Alfonzo, Alicia Chavez, Osjanny Montero, Sara Jimenez Molina, Egla Durán, Gabriel
  • Urrutia, Verónica Otero, Andreína Valery, Laura Acevedo, María Martinez, Dayvi Castellano
  • Presenta: Orlando Alfonzo
  • Organiza: Autores Venezolanos en Argentina
  • Sala: Rodolfo Walsh
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

MIÉRCOLES 8 DE MAYO

16:00 Alicia en el país de las maravillas, una selección literaria de la mágica María Elena Walsh y otras expresiones del folclore infantil se fusionan en esta propuesta de narración para luego diseñar el propio té literario. Por Valeria Rodriguez. De 5 a 12 años. Participa: Valeria Rodriguez.

  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Taller – Zona Infantil
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

16:00 Presentación del libro «Poliedro», segundo premio del Certamen Literario Fundación El Libro 2023.

  • Participa: El autor paraguayo Sebastian Ocampos y la jurado del premio María Rosa Lojo.
  • Organiza: Editorial Y
  • Sala: Adolfo Bioy Casares
  • Pabellón: Pabellón Blanco

17:30 Presentación del libro «Sucedió en tu cabeza» de Alejandro Rozitchner.

  • Participa: Alejandro Rozitchner
  • Organiza: Galerna
  • Sala: Adolfo Bioy Casares
  • Pabellón: Pabellón Blanco

18:30 De los libros a la pantalla: Viajes en el tiempo en la cultura pop: A casi 130 años de la publicación de “La máquina del tiempo de H.G.Wells, 40 años de Volver al Futuro y a cinco años de Avengers:Endgame, ¿Por qué los viajes en el tiempo siguen generando pasión en las audiencias? Cuál es la fascinación que tiene el arte por el tiempo, sus variantes, sus paradojas y sus contradicciones. En esta charla entre Paul Noguerol (del podcast “La guía Falopa del Espacio-tiempo “), Leticia Bellini (“Por el largo camino”, podcasts sobre Doctor Who, y otros podcasts de la productora Héroe) y José Argañaraz (Redactor de PopCon, y podcast “Soñando despiertos”, sobre The Sandman) hablamos sobre las diferentes formas que ha tenido la cultura pop para lidiar con la cuarta dimensión.

  • Participan: Paul Noguerol, Leticia Bellini y José Argañaraz
  • Organiza: Paul Noguerol
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 Presentación de «Mundo», el libro de cuentos de la trilogía «Fragmentos de futuro«.

  • Participa: Juan Solá
  • Organiza: Editorial Sudestada
  • Sala: Julio Cortázar
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 Concepción del mundo: la imaginación de Copi. La guerra de las mariconas (originalmente La guerre des pédés) es una novela de Copi publicada en 1982. A lo largo de cuatro capítulos, seguimos las desventuras de una marica cuya inconformidad y miseria, por momentos, rozan el colmo de la misantropía. La joven investigadora Lucía Cytryn (UNTREF) intentará sacar respuestas de dos locas expertas en Copi: Daniel Link y Germán Garrido.

  • Participan: Lucía Cytryn, Daniel Link, Germán Garrido.
  • Presenta: Nicolás Colfer
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Orgullo y Prejuicio: Espacio de Diversidad Sexual y Cultura Pabellón: Pabellón Ocre

19:30 Desbordar los pupitres: sin pedagogía gorda no hay ESI.

  • Participan: Laura Contrera, Iris Luz Ortellao, Ana Florencia Cararo Funes, José Nuñez
  • Presenta: Verónica Diz
  • Organiza: editorial Madreselva
  • Sala: Zona Explora
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

JUEVES 9 DE MAYO

14:00 XX Jornada de Derecho de Autor en el mundo editorial.

  • Organiza: CADRA
  • Sala: Victoria Ocampo
  • Pabellón: Pabellón Blanco

14:30 Taller: «Herramientas de accesibilidad para personas ciegas, desde el braille al semáforo sonoro». De 9 a 12 años.

  • Participa: Matilde Vida
  • Organiza: Bianca Ediciones
  • Sala: Taller – Zona Infantil
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

16:00 Construcción de entornos laborales con perspectiva de género.

  • Participan: Dora Barrancos, Paula Bodnar, Genoveva Ferrero, Verónica González y
  • Aluminé Moreno
  • Organiza: Editorial Jusbaires
  • Sala: Alfonsina Storni
  • Pabellón: Pabellón Blanco

16:00 Burundi, los cuentos de Pablo Bernasconi. Un taller para jugar y crear de la mano de Los cuentos de Pablo Bernasconi junto a Nanucuentos. De 5 a 9 años.

  • Participa: Pablo Bernasconi
  • Organiza: Catapulta
  • Sala: Taller – Zona Infantil
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

18:30 Desvíos de lo cosmopolita. Desde artistas musicales, series de televisión, la literatura hasta organizaciones LGBTQ que trascienden las fronteras nacionales, ¿cómo caracterizar el entramado transnacional de las disidencias sexogenéricas contemporáneas? ¿Hasta qué punto nos sirven términos como internacionalismo o cosmopolitismo, globalización o hasta planetariedad para dar cuenta de un conjunto de afinidades, solidaridades, afectos y artefactos culturales que circulan entre sujetos y comunidades que no se ajustan a la cisheteronormatividad? En esta mesa conversarán Daniel Link, Gabriel Giorgi, Malena Low y Germán Garrido, especialista en el tema y autor del reciente libro La Internacional del Pecado, para poner el foco allí y explorar abordajes críticos y teóricos sobre posibles desvíos de lo cosmopolita en autores como María Moreno, Copi y Néstor Perlongher, entre otrxs.

  • Participan: Daniel Link, Gabriel Giorgi, Malena Low y Germán Garrido
  • Presenta: Carolina Rolle y Javier Gasparri
  • Organiza: Beatriz Viterbo
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 XIV Jornada Ferial de Microficción: Lecturas de microficcionistas de todo el país y del extranjero, algunas presenciales y otras en video y, eventualmente, muestras de géneros brevísimos dramáticos, audiovisuales y musicales.

  • Participan: Presenciales: Ana María Shua, Luisa Valenzuela, Eduardo Gotthelf, Jaime
  • Muñoz Vargas (México), Dina Grijalva (México), Laura Nicastro, Rocco Laguzzi, Leo
  • Mercado, Carolina Fernández, Omar Ochi, Paola Vicenti, Romina Abramovich, Marita
  • Pilán. En pantalla: Julia Otxoa (España), Liliana Massara (Argentina), Roberto Abad
  • (México), Ginés Cutillas (España), Manu Espada (España), Eduardo Berti (Argentina), Beto Benza (Perú), Paola Tena (México).
  • Presenta: Raúl Brasca y Martín Gardella
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Julio Cortázar
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:30 Los nietos te cuentan cómo fue. Cómo comunicar a los jóvenes nuestro pasado histórico. En esta actividad, las autoras, Mariana Zaffaroni Islas (nieta recuperada) y Analía Argento, así como la ilustradora, Sabrino Gullino Valenzuela Negro (también ella nieta recuperada gracias al trabajo iniciado por las Abuelas de Plaza de Mayo), cuentan cómo escribieron «Los nietos te cuentan cómo fue» (Marea, 2023), el libro en el que transmiten el testimonio de 13 nietos recuperados a los jóvenes lectores.

  • Participan: Analía Argento, Mariana Zaffaroni Islas, Sabrina Gullino Valenzuela Negro
  • Presenta: Marea Editorial
  • Organiza: Marea Editorial
  • Sala: Zona Explora
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 MESA | ¿SOBRE QUÉ ESCRIBEN LAS MUJERES? ¿Aún existen temas femeninos? ¿Aún existe la expectativa de que las mujeres lloren por amores no correspondidos o todo terminó con Simone de Beauvoir? Seis autoras portuguesas hablan sobre lo que han escrito: historias de violencia, lucha, sufrimiento, aprendizaje, memória y ausencia.

  • Participan: Ana Claudia Santos, Susana Moreira Marques, Isabela Figueiredo y Joana Bértholo
  • Organiza: Lisboa, Ciudad Invitada de Honor
  • Tulio Halperín Donghi
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

20:00 La reconocida cineasta Albertina Carri presenta sus artilugios narrativos en una conversación inédita sobre el arte de componer ficciones sobre sí misma.

  • Participan: Albertina Carri, Inés Ripari, Paloma Nicoletti
  • Presenta: Nicolás Colfer
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Orgullo y Prejuicio: Espacio de Diversidad Sexual y Cultura Pabellón: Pabellón Ocre

20:30 CONCIERTO EXPRESSO TRANSATLÂNTICO. RESSACA BAILADA

Un viaje musical entre las influencias de la tradición portuguesa y las sonoridades contemporáneas. La banda ilustra musicalmente sus vivencias en una Lisboa cosmopolita y multicultural, haciendo la guitarra portuguesa el personaje principal de sus temas.

  • Participan: Gaspar Varela, Sebastião Varela, Rafael Alexandre, Tiago Martins, José Cruz
  • Organiza: Lisboa, Ciudad Invitada de Honor
  • Sala: José Hernández
  • Pabellón: Pabellón Rojo

VIERNES 10 DE MAYO

14:15 La Coleccionista de Palabras: Teatro de Títeres. Alelí entre vocales y consonantes nos cuenta la historia de cómo su Abeula se convirtió en coleccionista de palabras. Por Iara Sarmiento. De 5 a 12 años.

  • Participa: Iara Sarmiento.
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Carlos Gorostiza
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

14:30 Alicia en el país de las maravillas, una selección literaria de la mágica María Elena Walsh y otras expresiones del folclore infantil se fusionan en esta propuesta de narración para luego diseñar el propio té literario.

  • De 5 a 12 años Participa: Valeria Rodriguez.
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Sala: Taller – Zona Infantil
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

16:00 Taller de guión y narrativa de historieta. Taller sobre guión y narrativa de historieta, con un enfoque práctico, con el objetivo de crear un guión en el lapso del taller.

  • Participa: Emiliano Maitía – Santiago Sánchez Kutika
  • Presenta: Santiago Sánchez Kutika
  • Organiza: Hotel de las ideas tienda
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

16:00 Presentación Una lectora de provincia, de María Teresa Andruetto. La lectura y la escritura están en todas partes y en todas las épocas de la vida de María Teresa Andruetto. Una lectora de provincia se suma a nuestra colección Lector&s, en la que cada libro recorre el camino literario de la vida de un/a escritor/a. Junto con Graciela Batticuore, directora de la colección, la autora presentará su último libro en la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.

  • Participa: María Teresa Andruetto ; Graciela Batticuore
  • Presenta: Graciela Batticuore
  • Organiza: Fundación El Libro / Ediciones Ampersand
  • Sala: Rodolfo Walsh
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

17:00 «Borges para Centennials» el mundo Borges se entrelaza con el mundo Marvel.Espectáculo unipersonal para adolescentes y chicos de colegio secundario. Participa: Daniel Mecca.

  • Organiza: Zona Futuro
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

17:30 Presentación de «Mariposas amarillas y los señores dictadores. América Latina narra su historia» de Michi Strausfeld, una de las expertas en literatura latinoamericana más reconocidas del mundo. La autora analiza en este espléndido libro las ideas y prejuicios que han atravesado a lo largo de más de quinientos años la historia del continente.

  • Participa: Sergio Olguíny Patricia Kolesnicov
  • Organiza: Fundación El Libro
  • Alejandra Pizarnik
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

17:30 Tarde de cuentos. La cuentacuentos Verónica Álvarez Rivera contará tres cuentos: Escalera Tobogán, Mi vergüenza y Que vuelva el sol. De 2 a 9 años.

  • Organiza: La Brujita de Papel
  • Sala: Cuenta cuentos – Zona Infantil
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

18:30 Charla con Pablo Manicini, autor de Off the record: las historias y secretos del mundo periodístico corporativo según la experiencia del autor en varios medios (desde Infobae hasta The Washington Post).

  • Participa: Pablo Mancini y Guillermo Culell. Modera: Silvia Ramírez Gelbes.
  • Presenta: Emilio Jurado Naón
  • Organiza: Ampersand
  • Sala: Zona Futuro
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

18:30 Día de la Provincia de Salta. Premiación de Ganadores del Concurso Literario de Salta.

  • Participan: Autoridades, ganadores del concurso literario, festival internacional de poesía
  • Presenta: Mariana Marocco
  • Organiza: Secretaría de Cultura Salta
  • Sala: Julio Cortázar
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 Presentación del libro «No callarás» de Thelma Fardin.

  • Participa: Thelma Fardin
  • Organiza: Galerna
  • Sala: Rodolfo Walsh
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

19:00 Alianzas transfeministas más que nunca ¿Por qué hablar de transfeminismo? ¿En que están las relaciones entre movimiento lgbtiq+ y los feminismos? ¿Cómo construimos juntes en este contexto político? Experiencias, debates y proyecciones de la mano de Las 12 de Página /12.

  • Participan: Marta Dillon, Flor Monfort
  • Presenta: Nicolás Colfer
  • Organiza: Las 12
  • Sala: Orgullo y Prejuicio: Espacio de Diversidad Sexual y Cultura Pabellón: Pabellón Ocre

19:00 Presentación de la novela «Nuestras madres», de Gemma Ruiz Palà, publicada por la editorial Consonni. Las presentadoras conversarán con la autora, que se encuentra de visita en la Argentina, sobre esta obra que cuenta, con agradecimiento, admiración y un alegre desparpajo feminista, la historia de una generación de mujeres que libró una lucha en sordina contra el patriarcado.

  • Participan: Tamara Tenenbaum, Hinde Pomeraniec y la autora, Gemma Ruiz Palà
  • Organiza: Consonni
  • Sala: Alejandra Pizarnik
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

20:00 Movie Night – Primer ciclo de proyección de cortos y videominutos relacionados a la tecnología y la literatura

  • Organiza: El Obrador
  • Sala: Espacio Digital
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

20:30 Corazón delator. Ficciones entre lo íntimo y lo público.

  • Participan: Luciana De Luca, Valentina Vidal, Cecilia Szperling, Veronica Boix y Paula
  • Pérez Alonso
  • Presenta: Patricia Kolesnicov
  • Organiza: Grupo Planeta
  • Sala: Adolfo Bioy Casares
  • Pabellón: Pabellón Blanco

20:30 Olga Wornat y Miriam Lewin presentan Putas y guerrilleras.

  • Participa: Dora Barrancos. Lula Bertoldi participará con canciones al cierre.
  • Organiza: Grupo Planeta
  • Sala: Rodolfo Walsh
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

20:30 Concierto de Gaspar Varela.

  • Participa: Gaspar Varela y Sebastião Varela
  • Organiza: Lisboa, Ciudad Invitada de Honor
  • Julio Cortázar
  • Pabellón: Pabellón Amarillo

Firmas de autoras y autores

conocé días, horarios para firma de los autores en este enlace

Seguí cada detalle de la Feria desde:

 

 

 

BAFICI 2024: Favoriten de Ruth Beckermann

 
BAFICI 2024: Favoriten de Ruth Beckermann
Durante el BAFICI 25º se proyectó Favoriten en la sección Trayectorias. Ruth Beckermann, su directora, filmó durante tres años a alumnos provenientes de familias inmigrantes de distintas etnias. Este conmovedor documental retrata a una sociedad que se enfrenta a cuestiones de identidad y migración. Reseña por Virginia Saidón. #RuthBeckermann #Favoriten #VirginiaSaidon #educacionpublica

Reseña de «Favoriten» por Virginia Saidón para Palermo Mío

     todas sus reseñas en https://www.palermomio.com.ar/virginiasaidon/

Favoriten es un documental sobre la educación pública en un país europeo. La película se suma a otros films que ya han abordado la misma temática, pero aporta una mirada atípica que la hace única.

La totalidad de los niños son inmigrantes y la señorita Idiskut es de ascendencia turca. El intercambio con sus alumnos se sostiene durante todo el metraje y la directora va mostrando como ese intercambio se va nutriendo de una comunicación y afecto que plasma un final emotivo y el cierre de la relación forjada entre la maestra y sus alumnos a lo largo de esos tres años en la escuela.

El gran valor de la película reside en que no precisa enunciar. Le basta con mostrar lo que sucede dentro del aula con magistralidad. Las charlas que se suceden con la maestra sobre las costumbres propias de cada colectividad, los conflictos surgidos entre los alumnos que se convierten en una oportunidad para hablar del racismo y de la desigualdad entre los géneros, así como el amor con el que varios de los alumnos refieren las costumbres de sus familias, propias de cada país son una prueba de ello

La mayor cantidad de las escenas se desarrollan en el aula si bien la documentalista enriquece esta cotidianidad escolar con algunos momentos donde el mundo exterior se cuela y refuerzo algunos conceptos vertidos en la película. Los padres acompañan pero muchas veces tienen dificultad para entender el idioma alemán o bien deben ser acompañados por sus hijos para poder entender ciertos procesos escolares en las entrevistas que la maestra realiza con ellos y también es ejemplificadora la escena donde la docente inquiere sobre las actividades de los padres de sus alumnos y allí percibimos que nos encontramos frente a grupos familiares que deben desenvolverse en un contexto que les reserva determinadas tareas laborales y siempre las mismas; construcción limpieza o asistencia de enfermos.

Es difícil no emocionarse en un filme con tanta esperanza y en dónde presenciamos un estilo de educación que aúna empatía y raciocinio. La sociedad que espera a este grupo de niños inmigrantes tal vez sea desigual y cruel.

Pero al ver Favoriten te queda la impresión de que las enseñanzas de la señorita Idiskut les servirán para enfrentar cualquier obstáculo que la vida les ponga enfrente. Y es que en los últimos minutos vemos que más allá de las calificaciones, todos se llevarán a casa un aprendizaje mucho más valioso. El del amor y la aceptación de las diferencias.

Ficha técnica / Technical Specs

  • Año de producción / Year of production2024
  • Duración / Duration118′
  • Países / CountriesAustria

Créditos / Credits

  • Guión / ScreenplayRuth Beckermann, Elisabeth Menasse
  • Dirección de fotografía / CinematographyJohannes Hammel
  • Montaje / EditingDieter Pichler
  • Dirección de arte / Art directionRuth Beckermann
  • Sonido / SoundAndreas Hamza
  • Intérpretes / CastIlkay Idiskut
  • Producción / ProducerRuth Beckermann
  • Compañía productora / Production companyRuth Beckermann Filmproduktion
  • Persona de contacto / Contact Ruth Beckermann Filmproduktion. Jana Walhör
  • Teléfono / Phone:43 677 6438 1238
  • E-mail(s):[email protected]
  • Página web de la compañía / Company website:https://ruthbeckerma

Premios

Festival Internacional de Cine de Berlín 25 de febrero de 2024 Placa del Oso de Oro a la mejor película Ruth Beckermann Nominado
Premio al Cine Documental de la Berlinale Nominado
Premio de Cine por la Paz Favoriten Ganador
Festival Internacional de Cine de Hong Kong 7 de abril de 2024 Concurso de Documentales, Premio Firebird Favoriten Ganador

BIOGRAFÍA Ruth Beckermann

Nació en Viena, donde también pasó su infancia. En 1978 (co)fundó la distribuidora Filmladen, en la que estuvo activa durante siete años. En este período, Ruth Beckermann comenzó a hacer películas y escribir libros. Desde 1985 trabaja como escritora y cineasta.

Entre sus películas se encuentran «El puente de papel» y «Al este de la guerra». Su película «The Dreamed Ones» (2016) fue seleccionada en numerosos festivales internacionales y ganó varios premios. «The Waldheim Waltz» se estrenó en el Festival de Berlín (2018) y ganó el premio al mejor documental. En 2019, Ruth concibió la instalación multimedia «Joyful Joyce» para el Festival de Salzburgo.

Su película MUTZENBACHER se estrenó en el Festival de Berlín (Encuentros) 2022 y ganó el premio a la Mejor Película.

Su último documental FAVORITEN se estrenó en el Festival de Berlín (Encounters) 2024 y ganó el Peace Film Prize.

fuente: https://www.ruthbeckermann.com/

Imagen: https://www.ruthbeckermann.com/en/films/filmlist/favoriten/

 

Mundial de Videos en el Próximo «María María» el Ciclo Audiovisual & 420 de El Planteo

Mundial de Videos en el Próximo María María, el Ciclo Audiovisual & 420 de El Planteo
El próximo 8 de mayo, a las 21, Cine Club Lucero (Nicaragua 6048, Palermo, Buenos Aires) y El Planteo le dan la bienvenida a María María presenta: Mundial de Videos, un evento sin precedentes en la noche porteña con virales de TikTok, momentos épicos de la televisión argentina, gemas de YouTube, animaciones psicodélicas, chiches ocultos de la red, visuales delirantes y gemas incunables: todo este tipo de videos en una noche en la que competirán distintas celebridades formando parte de un acontecimiento único. #cineclublucero #santisiri #chavoescrotito #laanacletachicle #bigfrey_ #waifupopular #barbarojaok #lacamicoronel #juanmalavolpe #ceci_elia #bertikson #javierhasse #hernanpanessi #cupailustra #elplanteo

 

Recordando el espíritu de Los 10 Más Pedidos de MTV y del Countdown de MuchMusic, y reverberando en la misma sintonía que las Batallas de Gallos, El Planteo tiene entre manos el primer Mundial de Videos

Virales de TikTok, momentos épicos de la televisión argentina, gemas de YouTube, animaciones psicodélicas, chiches ocultos de la red, visuales delirantes y gemas incunables: todo este tipo de videos en una noche en la que competirán distintas celebridades formando parte de un acontecimiento único

¿Te lo imaginás? 

El Planteo te propone agendarte el próximo miércoles 8 de mayo a las 21 hs para asistir a una experiencia sin igual en la agenda nocturna de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Cine Club Lucero y El Planteo le dan la bienvenida a María María presenta: Mundial de Videos.

Mundial de Videos: los competidores 

Los videojockeys seleccionados para esta batalla épica de videos vienen de todos los palos y de diversas extracciones cósmicas. Figuras de las redes sociales, pioneros en tecnología, humoristas, freestylers, periodistas, ilustradores y modelos

Ahora sí, el line up: formarán parte de esta picante competencia el emprendedor y hacktivista Santi Siri, el ilustrador Chavo Escrotito, la humorista Anacleta Chicle y la freestyler Big Frey

Además, se sumarán a esta imperdible contienda la emprendedora, cosplayer y modelo Valkyria, el MC y freestyler Barba Roja, la conductora radial y cronista todoterreno Cami Coronel (de Futurock) y el productor de eventos y artista renacentista Juanma Lavolpe

Mundial de Videos: un jurado de notables y más

El escenario de Cine Club Lucero se prepara para recibir un tribunal de categoría y trayectoria en el universo veejing de Argentina y América Latina. 

El jurado estará compuesto por la periodista, conductora de radio y mítica VJ de MuchMusic Cecilia Elía, el legendario VJ de MTV Berta Muñiz y Javier Hasse, periodista y CEO de El Planteo

Además, el maestro de ceremonias será el periodista, youtuber y personalidad indestructible de BA Hernán Panessi, editor de El Planteo.

Y por si fuera poco, la sala contará con ilustraciones en vivo de Cupa, artista oriundo del oeste y VJ de La Joaqui, un clásico en las funciones de María María, quien buscará captar la volcánica vibe de este encuentro en vivo. 

María María presenta: Mundial de Videos y todo lo que tenés que saber 

Te esperamos el  miércoles 8 de mayo en Cine Club Lucero (Nicaragua 6048, Palermo, Buenos Aires) para vivir un evento sin precedentes en la noche porteña.

Conseguí tus entradas ACÁ.

Academia BA Emprende 2024: inscribite ahora!

Academia BA Emprende 2024: inscribite ahora!
Llega Academia BA Emprende 2024: comenzó la inscripción para participar del programa de formación gratuito que te ayuda a adquirir habilidades profesionales para iniciar o potenciar tu proyecto emprendedor. En esta edición cuenta con una propuesta de más de 100 cursos virtuales y talleres presenciales sin costo, abiertos a todas las personas mayores de 18 años. Cada mes se presentará una nueva oferta de hasta 25 capacitaciones para que los participantes puedan inscribirse según su interés. Los primeros cursos y talleres del año comienzan en mayo. Para participar, sólo es necesario completar el formulario de inscripción. Hay tiempo de inscribirse hasta el 10 de mayo. Los cupos son limitados. En la nota todos los detalles. #BAEmprende #BAProductiva

Con Academia BA Emprende se abre una nueva oportunidad para todos los interesados en desarrollar habilidades blandas y metodologías ágiles vinculadas al uso de la tecnología y la innovación en sus emprendimientos

Con más de 10 años de trayectoria, Academia BA Emprende se mantiene vigente gracias a su constante actualización de contenidos y currículas, adaptándose continuamente a las necesidades cambiantes del mercado laboral

Esto garantiza que cada capacitación ofrezca herramientas realmente útiles para aquellos que desean iniciar o mejorar un proyecto.

El programa se destaca por impulsar la cultura emprendedora de la Ciudad y es organizado por el Ministerio de Desarrollo Económico, a través de la Dirección General Emprendedores

En su edición 2024, cuenta con una propuesta de más de 100 cursos virtuales y talleres presenciales sin costo*, abiertos a todas las personas mayores de 18 años.

Cada mes se presentará una nueva oferta de hasta 25 capacitaciones para que los participantes puedan inscribirse según su interés. 

Los primeros cursos y talleres del año comienzan en mayo. Para participar, sólo es necesario completar el formulario de inscripción.

Hay tiempo de inscribirse hasta el 10 de mayo. Los cupos son limitados.

*Las erogaciones realizadas son financiadas con recursos provenientes del aporte de los contribuyentes.
Academia BA Emprende 2024 está organizada en 4 ejes que representan diferentes etapas del camino de aprendizaje: 
  • Crecimiento Emprendedor
  • Márketing Digital y Ventas
  • Tecnologías
  • Inversiones.

Estas verticales de trabajo incluyen cursos que se dictan en vivo, de modo virtual, a través de la plataforma Zoom

Asimismo, cada uno de ellos está conformado por entre 2 y 8 clases (dependiendo la temática abordada), de 3 h. cada una, con frecuencia semanal.

Por su parte, los talleres se realizan de manera presencial y tendrán por objetivo que los alumnos puedan poner en práctica los conocimientos adquiridos de manera teórica en los cursos virtuales. 

Los encuentros se realizan en el Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041, Barracas).

Todas las capacitaciones de Academia BA Emprende son presentadas por un capacitador-emprendedor especializado en los contenidos presentados, quien guiará el proceso de aprendizaje de modo personalizado.

Para esto, el capacitador-emprendedor hará foco en las necesidades y dificultades de cada uno de los participantes. 

Además, quienes cumplan con el 75% de presentismo, recibirán un certificado avalado por el Gobierno de la Ciudad.

Google Ads: orientado hacia la creación de campañas efectivas, optimización de anuncios y alcance de objetivos de márketing en línea.

  • Fechas: lunes 20/5 y 27/5
  • Hora: 17 a 19 h.

Venta en Redes Sociales: habilidades y estrategias necesarias para dar los primeros pasos en  comercio electrónico. 

Aprendizaje sobre cómo maximizar las ventas utilizando plataformas como Facebook, Instagram, Twitter, Linkedin, etc. 

  • Fechas: lunes 20/5 y 27/5
  • Hora: 18 a 20 h. 

Herramientas Digitales: gestión y planificación de proyectos a través de aplicaciones web y móviles. Además, se ofrecerán herramientas entre las cuáles se destacan:

  • Software de proactividad
  • Plataformas de gestión de proyectos
  • Herramientas de diseño gráfico
  • Aplicaciones de colaboración en línea. 

De esta forma, los inscritos podrán aprender a aumentar la eficiencia, organizar tareas, colaborar con otros de manera más efectiva y potenciar la creatividad.  

  • Fechas: martes 21/5 y 28/5
  • Hora: 14 a 16 h. 

Costos y Ventas: conocimientos necesarios para analizar y gestionar costos de manera efectiva, desarrollar estrategias de ventas sólidas que impulsen el crecimiento, y potenciar la rentabilidad de negocios y emprendimientos. 

  • Fechas: martes 21/5 y 28/5
  • Hora: 18 a 20 h.

Copywriting: herramientas y técnicas para desarrollar habilidades de redacción y comunicación efectiva en el ámbito del marketing digital. 

Los inscritos aprenderán a crear contenidos eficientes y llamativos en sus publicaciones, que los ayudarán a generar una conexión más sólida con su audiencia. 

  • Fechas: miércoles 22/5 y 29/5 
  • Hora: 18 a 20 h. 

Liderazgo y Gestión de Equipos: conocimientos necesarios para organizar equipos de manera efectiva. Se aprenderá a motivar, guiar y desarrollar un ambiente de trabajo productivo y colaborativo.

  • Fechas: miércoles 22/5 y 29/5 
  • Hora: 17 a 19 h. 

Email Márketing: automatización de campañas masivas; redacción de correos electrónicos persuasivos; realización de análisis de métricas clave; segmentación de la audiencia; y personalización de mensajes, entre otras cuestiones.

  • Fechas: jueves 23/5 y 30/5
  • Hora: 14 a 16 h. 

Ideación: desarrollo de ideas innovadoras para crear proyectos sólidos, creativos y exitosos. 

El curso ayuda a potenciar técnicas de brainstorming; visualización; mapeo de conceptos; y técnicas de design thinking

  • Fechas: jueves 23/5 y 30/5
  • Hora: 17 a 19 h. 

Pitch: herramientas para presentar proyectos de forma rápida y efectiva. 

Creación de presentaciones impactantes que capturen la atención de la audiencia, a través del storytelling y técnicas de comunicación verbal y no verbal. 

  • Fechas: viernes 24/5 y  31/5
  • Hora: 10 a 12 h. 

Comunicación y Branding: estrategias necesarias para desarrollar una comunicación efectiva y una marca distintiva que se posicione frente a un público objetivo.

  • Fechas: viernes 24/5 y  31/5
  • Hora: 10 a 12 h. 

Talleres presenciales de mayo 

Habilidades Blandas: herramientas para potenciar habilidades interpersonales esenciales, tanto en el ámbito laboral como en la vida cotidiana. 

Algunas de las temáticas que se abordarán son: comunicación efectiva; trabajo en equipo; inteligencia emocional; resolución de problemas; creatividad; adaptabilidad; y gestión del tiempo.

Fotografía y Catálogo: fundamentos de la fotografía de productos (composición, iluminación, edición y post-producción).

Reels y Tiktok: creación de contenido creativo que capture la atención de la audiencia y que ayude a destacar proyectos en redes sociales.

Festival del Asado y la Empanada en el Hipódromo de Palermo

Festival del Asado y la Empanada en el Hipódromo de Palermo
El Festival del Asado y la Empanada se realizará, en el Hipódromo de Palermo, los días sábado 4 y domingo 5, de 12 a 00 h. Esta es la primera edición de esta fiesta de sabores. Recorré, tentate y elegí lo que más te guste. Ingreso por Av. del Libertador y Dorrego. La entrada es gratis. #hipodromodepalermo #empanada #asado #foodtrucks

 

 

El sábado 4 y domingo 5 de mayo, de 12 a 00 horas, acercate al Hipódromo de Palermo y disfrutá de este encuentro ideal para los fanáticos de las carnes y de los platos tradicionales.

  • Con entrada libre y gratuita.
  • Más de 25 stands y food trucks para almorzar, picar algo a media tarde o cenar.
  • Una feria con los mejores asadores del país: todos los cortes, métodos de cocción y variedades. 
  • Un festival federal en el que se podrán probar empanadas representativas de todas las regiones argentinas: ideal para conocer los ingredientes típicos y las diferencias entre cada una.
  • Además de probar empanadas de todas las regiones del país, va a ser una verdadera fiesta de las carnes, los fuegos y los asadores
  • Un encuentro en el que no faltará nada: choripanes, costillares, colitas de cuadril, bondiolas, matambres, achuras, mollejas, vacío, entrañas, pamplonas, ojo de bife… Con el clásico chimichurri o salsa criolla, hasta combinaciones más gourmet, con o sin aderezos y mucho más.Acceso por Avenida del Libertador y Dorrego.
  • Vas a poder probar todas las empanadas que imagines: salteñas, jujeñas, tucumanas, riojanas, sanjuaninas, patagónicas, santiagueñas, mendocinas y mucho más. Un encuentro ideal para descubrir esas características que las hacen únicas 🇦🇷🇦🇷

Más de 30 stands y food trucks:

▪️ Aloha
▪️ Asado Campero
▪️ Yellow
▪️ Club Asador
▪️ Delta Buffalo
▪️ El Hornero
▪️ Fierro
▪️ Flama
▪️ Food Truck Argentina
▪️ Jordanas
▪️ La Magia Flaco
▪️ Lo de Gauna
▪️ Cocelia sin TACC
▪️ Nashville Ribs
▪️ No es Soberbia
▪️ Pancho Masjuan
▪️ Cabred
▪️ Veggie Green Burger
▪️ Shappa
▪️ Teque Pops
▪️ Todo Brasas
▪️ Tres Fuegos, Cocina de Raíz

PARA TOMAR

▪️ Almíbar
▪️ Cinzano
▪️ Rabieta
▪️ Taproom
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FIL Buenos Aires: días y horarios de ingreso gratis

FIL Buenos Aires: días y horarios de ingreso gratis
La Fundación El Libro anunció que la entrada a la Feria será libre y gratuita de 20 a 22h los siguientes días de esta semana: lunes 29, martes 30 de abril y jueves 2 de mayo. Este beneficio se extenderá además del lunes 6 al jueves 9 de mayo, también de 20h a 22h. El miércoles 1ro. de mayo no se liberará la entrada. #FILBuenosAires @ferialibroba

 

La Feria del Libro ya es parte indisoluble del ADN del porteño, y hace casi medio siglo que forma parte de la oferta cultural de una Ciudad orgullosa de ser la capital literaria de América Latina.

Y como pocas cosas son más conmovedoras que el ímpetu y el entusiasmo de todo el mundo, lectores, escritores, grandes, chicos, maestros, alumnos, por darse «una vuelta» por la Feria, este año el Gobierno de la Ciudad, de acuerdo con la Fundación El Libro, ha decidido acompañar ese fervor habilitando el ingreso a la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires sin costo de lunes a jueves a partir de las 20 horas.

Alejandro Vaccaro, presidente de la Fundación El Libro, comunicó las razones de esta decisión, analizada por el Consejo de la FEL días antes de la inauguración: “En virtud de la crisis socioeconómica que atraviesa nuestro país y con el espíritu de que la mayor cantidad de gente pueda asistir a la Feria y no poner trabas de ninguna naturaleza, hemos decidido que la Feria tenga entrada libre y gratuita de 20 a 22h, durante las próximas dos semanas de lunes a jueves (con excepción del 1.°de mayo). Serán siete días con molinetes liberados a partir de las 20h”.

Jorge Macri, jefe de Gobierno de la Ciudad, destacó: «La identidad cultural es una de las marcas registradas de la Ciudad de Buenos Aires, y el amor de los porteños por la cultura nos distingue y nos llena de orgullo. Por eso tomamos esta decisión de acompañarlos permitiendo el ingreso libre y gratuito a la Feria de lunes a jueves a partir de las 20. Tenemos el convencimiento y la decisión de seguir apostando por la cultura, como lo hicimos con el BAFICI, el festival internacional de cine independiente que acaba de terminar, con los museos, con las bibliotecas, con la música. Somos la ciudad del Colón, del San Martín, de los centros culturales, y somos la ciudad de la Feria del Libro. Espero que como en la Noche de la Ciudad miles y miles de personas aprovechen esta enorme oportunidad de acercarse más a la cultura«.

La entrada gratuita regirá desde el lunes 29 de abril, de lunes a jueves a partir de las 20 y hasta que finalice la Feria.

Gabriela Ricardes, ministra de Cultura, dijo por su parte que «esta es una decisión muy importante del gobierno de Jorge Macri para acompañar a los porteños en estos momentos. El éxito masivo de la Noche de la Ciudad nos impulsó a generar este acuerdo inédito para que más y más gente se pueda acercar a los libros, a la literatura, a las charlas, al encuentro con los escritores. Y es una medida más que se inscribe en el plan Buenos Aires Ciudad de Libros que anunció Jorge, con acciones como reforzar el patrimonio de la red de bibliotecas, adquirir libros, duplicar la cantidad de bibliotecas con apoyo escolar y varias medidas más que buscan fomentar y estimular la lectura».

Los horarios de entrada libre y gratuita serán:

  • Lunes 29 de abril, de 20 a 22h
  • Martes 30 de abril, de 20 a 22h
  • Jueves 2 de mayo, de 20 a 22h
  • Lunes 6 de mayo, de 20 a 22h
  • Martes 7 de mayo, de 20 a 22h
  • Miércoles 8 de mayo, de 20 a 22h
  • Jueves, 9 de mayo, de 20 a 22h
El miércoles 1.° de mayo de 20 a 22h no se liberará la entrada.

«Zeus» el labrador que podría llegar a rescatarte en una emergencia

"Zeus" el labrador que podría llegar a rescatarte una emergencia
Zeus es un perro superhéroe que busca, nada y vuela para rescatar a vecinos ante una emergencia. Es un labrador que interviene en operativos de rescate en derrumbes y forma parte de los Bomberos de la Ciudad. Desde los 45 días de vida entrena con Daniel Ezequiel Medina. “Es un gran compañero conmigo”, señala el guía. #bomberosdelaciudad #Zeus #DivisionK9 
 
 

Zeus olfatea, da vueltas y ladra. “Ahí detectó, más o menos, dónde está la persona”, explica el bombero calificado Daniel Ezequiel Medina, su guía, la otra mitad del binomio.

La escena es similar a la que sucedió en Pedro Goyena al 500 en enero de este año, cuando Zeus marcó que, bajo seis metros de escombros, estaba el cuerpo de una persona.

Esta vez, no obstante, la estructura es hueca y está cubierta por tierra, madera y adoquines. Simula ser escombros para la práctica. Adentro está escondido el bombero superior Eric Donopaulo y, una vez que Zeus lo hubo encontrado, Medina le dará una pelota de tenis. “Es su premio y lo único que le interesa”, apunta.

Zeus es un labrador, que tiene casi dos años y medio y pelaje dorado. Llegó a la división del K9 de los Bomberos de la Ciudad junto a su hermana Nala con 45 días y por una donación de una vecina de La Boca. Sus nombres se sometieron a votación a través de las redes sociales digitales y a Medina le alegra el que resultó electo por los porteños.

Hasta entonces, sin un compañero que completara su binomio, Medina se hizo cargo del entrenamiento: “Adaptamos al perro a estructuras y olores nuevos, trabajamos la coordinación y, pasados los meses, nos abocamos a la tarea específica de búsqueda y localización de personas vivas y sepultadas en estructuras colapsadas”.

Zeus comenzó a estar operativo después de los 14 meses”, recuerda el guía. Desde entonces, participó de diez intervenciones y es el primer perro de los Bomberos de la Ciudad que forma parte de los despliegues que no es, también, mascota de alguno de los agentes de la fuerza. Él, a diferencia de Fly, Tyson y Kaia, pasa todos sus días en el destacamento.

Además del entrenamiento en la estación, con obstáculos, estructuras diferentes, a veces inestables, y la estimulación del olfato, los perros de la Unidad Canina hacen las prácticas necesarias para poder colaborar en operativos que se desarrollen en el agua. “A Zeus le encanta”, dice, entre risas, Donopaulo, que llegó hace pocas semanas a la dependencia.

Asimismo, los canes se preparan para participar en despliegues que incluyan saltos desde un helicóptero. Marcos Pastore, bombero calificado de la División y guía principal de Boa, una pastora belga malinois que está en proceso de formación, indica: “Primero, los subimos con el vehículo detenido; después lo ponemos en marcha y más tarde, cuando ya está acostumbrado, empezamos a volar”.

Siempre con arnés”, aclara Pastore, para cuidar su integridad. Durante los operativos y los entrenamientos, las precauciones tomadas son las mismas que cuando participan las personas. “Evitamos las zonas peligrosas que puedan lesionar al can. Apuntamos siempre a la seguridad de ambos”, agrega Medina.

Pese a la intensidad de su formación, los perros de la División K9 son dóciles. Donopaulo suma: “Las muestras que hacemos en los colegios sirven para demostrarlo”.

Él es muy cariñoso”, afirma Pastore y señala al labrador. También obediente: Medina le indica que espere quieto mientras va a buscar algo a la oficina. Zeus lo hace y lo sigue con la mirada. “Es un gran compañero conmigo”, cuenta el guía mientras se le escapa una sonrisa. Y detalla: “Fue mi primer perro en la labor de búsqueda y fue con el que me formé. Me he quedado días de franco y compartimos prácticas para mejorar el vínculo tan fuerte que hoy tenemos”.

Los perros de la División K9 de Bomberos de la Ciudad están operativos hasta, aproximadamente, los siete años, cuando buscan un hogar. “Sin dudas que, cumplidos sus años de servicio, me encantaría que esté en la familia”, expresa Medina.

Zeus acata cada orden su guía: se sienta y se acuesta a su lado, atraviesa túneles, salta obstáculos, sube escaleras y busca bomberos escondidos. “Todo es un juego para él”, afirma Medina. Cuando los encuentra, vuelve por su pelota, su premio, lo único que le interesa.