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La nueva tarifa del subte comienza a regir el martes 7 de marzo 2023

Por
Palermo Mío
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La nueva tarifa del subte comienza a regir el martes 7/3
El martes 7 de marzo comenzará a regir la nueva tarifa de subte que será de $58, tras aprobarse el cuadro tarifario en audiencia pública no vinculante. Jubilados, pensionados, personas con discapacidad, personas trasplantadas y estudiantes primarios y secundarios comprendidos en los beneficios que se detallan en este enlace, seguirán viajando gratis. Continuará la tarifa social y los descuentos por pasajero frecuente. La actualización se aplicará en cuatro tramos. #SBASE #tarifasubte #subte 

 

Subterráneos de Buenos Aires S. E. (SBASE) aprobó mediante la resolución N° 5, publicada hoy en el Boletín Oficial, la actualización de la tarifa del subte. Así, desde el martes 7 de marzo el boleto pasará a costar $58 mientras que el Premetro valdrá $20. 

La modificación del cuadro tarifario fue tratada y aprobada en la audiencia pública celebrada el 3 de febrero, recordando que las AP no son vinculantes, con el objetivo de seguir garantizando el mantenimiento y correcto funcionamiento del servicio, y en línea con la actualización tarifaria implementada por el Gobierno nacional para el resto del transporte público del AMBA.

Además de buscar un balance entre el boleto de los distintos medios de transporte, la actualización responde a la variación de la tarifa técnica -que refleja el costo de la explotación del servicio y consiste en el cociente entre dichos costos y el número de pasajeros pagos- y se hace necesaria para garantizar el buen funcionamiento del subte, manteniendo sustentable el sistema de transporte público.

En ese sentido, teniendo en cuenta que esos costos se incrementaron un 58% a octubre del 2022 y que la nueva tarifa comenzará a regir recién ahora, con una demanda de pasajeros estabilizada en el 70% del total prepandemia, la actualización permitirá reducir el subsidio, que en este momento es muy superior al promedio histórico (86% frente al 60%).

Por un lado, continuará vigente el descuento de la RED SUBE y el beneficio para pasajeros frecuentes. Así, mientras más viaje el usuario se le aplican automáticamente descuentos de 20%, 30% y 40% una vez que se superen los 20, 30 o 40 viajes mensuales respectivamente.

Además, seguirán en curso los pases para jubilados y pensionados, y para personas con discapacidad, para personas trasplantadas y en lista de espera (que estén detallados en esta página) –todos ellos pueden viajar gratis-, el boleto estudiantil –que también es gratuito-, y los abonos social, maestro y estudiantil, para alumnos de escuelas secundarias y terciarias.

El abono social está destinado a beneficiarios de planes sociales administrados por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, del programa Ciudadanía Porteña; beneficiarios del Plan Jefes y Jefas de Hogar; personas en situación de desempleo crónico o recurrente; personas que acrediten poseer ingresos familiares que se encuentren por debajo de la canasta básica familiar que publica el INDEC; personas que acrediten encontrarse en situación de indigencia; beneficiarios del subsidio por la tragedia de Cromañón; excombatientes de Malvinas; aquellos grupos identificados por normas vigentes de la Ciudad de Buenos Aires con necesidades especiales o en situación de alta vulnerabilidad social.

Nuevos cuadros tarifarios

Los nuevos cuadros tarifarios se observan en la imagen que ilustra esta nota.

 

fuente: SBASE

Agenda cultural en CABA del 27/02 al 05/03/2023

Por
Palermo Mío
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Agenda cultural en CABA del 27/02 al 05/03/2023

El Ministerio de Cultura de la Ciudad presenta su programación para la semana del 27 de febrero al 5 de marzo en los diferentes espacios culturales y de forma online, a través de la plataforma Vivamos Cultura y de las redes sociales del Ministerio. Día por día, te contamos cómo será esta semana en artes visuales y escénicas que llenarán de cultura a las calles de la Ciudad. En verano, la Ciudad invita a disfrutar de lo mejor de la cultura al aire libre. #agendaculturalCABA #VivamosCultura

 

El Ministerio de Cultura de la Ciudad continúa acercando su amplia programación de actividades para disfrutar de forma presencial en los diferentes espacios de la Ciudad, y también online a través de las redes sociales y Vivamos Cultura. En esta plataforma, se puede ver el calendario completo de actividades. La web le permite al usuario armar listas con el sistema de “búsqueda inteligente”, filtrando contenidos por día, sedes, barrios o categorías. En la parte superior del sitio hay atajos que permiten visualizar toda la oferta cultural disponible para cada día.

A continuación, las actividades para la semana del 27 de febrero al 5 de marzo:

Lunes 27

Calles Culturales: intervención sobre asfalto por Tec Fase y Arthaus, en Bartolomé Mitre entre Reconquista y Florida. Hasta el 27/2, todos los días a partir de las 11 h se puede disfrutar del proceso que lleva adelante Tec, un artista que explora los recursos del arte urbano y discursos del grafiti. El concepto de la lagartija es el principal elemento de este proyecto ya que es una especie vinculada a las altas temperaturas. De esta forma, la intervención se propone reflexionar sobre el cambio climático. Más información.

Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA): organizado por el Ministerio de Cultura porteño, se desarrolla hasta el domingo 5/3 en diferentes espacios de la Ciudad. Este año se presentarań 17 proyectos internacionales, 26 proyectos transnacionales, que cruzan a artistas locales con referentes de otras latitudes, y 59 proyectos nacionales, reflejo de la cultura independiente de Buenos Aires y de la produccioń local de espacios publicoś y privados. La Dirección General de Enseñanza Artística de la Ciudad participa por quinto año consecutivo de este gran evento de artes escénicas que refleja las nuevas tendencias de la estética contemporánea, a través del teatro, la danza, la música, de muestras visuales y de obras interdisciplinarias. La programacion,́ links de reserva de entradas y el catalogó digital se encuentran en la web. A traveś del whatsapp de BOTI (el asistente virtual de la Ciudad, 11 5050-0147) también se puede consultar la programacion.́

El mapa milonguero: todos los días de la semana hay una milonga para disfrutar en la Ciudad. A través de la web, se pueden ver los días, horarios y ubicación de las milongas organizadas por el programa BAMilonga, perteneciente a la plataforma Impulso Cultural del Ministerio de Cultura porteño.

Martes 28

Fando y Lis: en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) se presentará a las 20 h esta obra de Fernando Arrabal en el 1°Piso de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático (Sede Jufré, Jufré 141). Dirección, adaptación, escenografía y luces: Manuel Fernández / Actúan: David Exposto, Nadia Camino / Vestuario: Soleil Acevedo / Música original y diseño sonoro: Magdalena Lemos. Cuenta con el apoyo de la Dirección General de Enseñanza Artística del Ministerio de Cultura de la Ciudad.

La gravedad del encuentro: en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), se presentará esta obra los días martes 28/2 y miércoles 1/3 a las 15 h en la Biblioteca Parque de la Estación (Gral. Juan Domingo Perón 3326). Se trata de un proyecto coreográfico en el que cuerpos, piedras, suelo, roces, golpes y polvo se encuentran en prácticas de asociación y colaboración que permiten suspender aquello que creemos estable. Entre vínculos marcados por la erosión, el sedimento y la continua transformación, se construye un modo en común basado en el cuidado. Dirigido por Alina Marinelli. Entradas e info en la web. Las entradas serán gratuitas y se deberán reservar desde dos días antes de la función.

Antonio Massa, un obrero de la fotografía: muestra curada por Catalina en el Teatro San Martín. La iniciativa propone un recorrido histórico por la escena musical argentina a través del lente de los Massa. En sus comienzos retratando la escena del tango, el folklore y la música popular, continuando con el rock nacional y hoy en día con géneros urbanos contemporáneos. Se podrá visitar durante febrero, de martes a domingos de 14 a 20 h. Más información.

Buenos Aires Playa: una propuesta ideal para el verano. De martes a domingos, de 10 a 20 h, la propuesta combina shows en vivo en escenarios al aire libre, juegos y actividades recreativas en áreas especialmente pensadas para que personas de todas las edades disfruten de la playa sin salir del entorno urbano. Se desarrolla en el Parque de la Ciudad y en el Parque de los Niños. Más información sobre los distintos espacios, actividades y destacados de programación en la web.

Diez cosas que odio de tí: a las 19 en la planta alta del Centro Cultural Recoleta. Esta actividad, coordinada por Belén Saralegui, es una invitación a sumergirse en diez mitos del amor romántico reproducidos en el cine y en las series. Comedias románticas, series y clásicos del cine serán las guías para abordar las teorías más sustanciales en torno a la utopía romántica, el consumo y el pensamiento amoroso normativo que se filtran en los modos de vincularnos. Se trata de un espacio para pensar y deconstruir. gratis con inscripción previa a través de la web.

Cine en la Sala Leopoldo Lugones: funciones diarias de martes a domingos. En esta fecha se proyectará la película Amor – el cine de Wong Kar Wai. Entradas disponibles reservándolas desde la web.

Verano en la Usina del Arte: actividades para todo público. De martes a domingos, de 12 a 20 h, este espacio presenta una agenda con variadas propuestas de arte, shows, música, teatro, magia, deportes, talleres, juegos en familia, actividades sustentables para chicos y chicas de todas las edades. Más información en Vivamos Cultura.

Espacio de entrenamiento libre en el Centro Cultural Recoleta. Un lugar para hacer rutinas de entrenamiento o de baile. De martes a domingos, el CCR pone a disposición Boombox Stromberg portátiles bluetooth para practicar. Más información.

Miércoles 1

Como canción de arroyo: en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), los días miércoles 1 y jueves 2/3 a las 20 h, se presentará esta obra de Rita Galván en la Escuela Metropolitana de Arte Dramático (Sede Jufré, Jufré 141). Cuenta con el apoyo de la Dirección General de Enseñanza Artística del Ministerio de Cultura de la Ciudad. Dirección y Puesta en Escena: Julieta Tucci / Actúan: Hanna Lukac, Facundo Dassieu, Pedro Ignacio Moreno, Alejandro De Gasperi, Martin Lafroscia / Diseño de escenografía y Luces : Agustín Justo Yoshimoto / Escenografía: Agustin Justo Yoshimoto, Lautaro Rengel / Vestuario: Maite Mallaviabarrena / Música original: Martín Lafroscia / Asistencia en función: Yesica Yeber / Asistente de Dirección: Florencia Dragonetti.

Los años: estreno a las 20.30 h en el Teatro San Martín en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA). De Mariano Pensotti, con los intérpretes Mara Bestelli, Marcelo Subiotto, Bárbara Masso, Paco Gorriz y Julian Keck. Músico en escena: Diego Vainer. Las funciones después del estreno serán de miércoles a domingos a las 20.30 h. Platea $1850. Pullman $1400. Miércoles (día popular) $950.

El amor desde la filosofía: a las 19 h en la planta alta del Centro Cultural Recoleta. A cargo de las profesoras de filosofía Úrsula Pose y Florencia Sichel, en este club se abordarán las múltiples caras del amor; también el odio, la ambivalencia y cómo se despliegan en la pareja la amistad o el amor a uno mismo. Cada encuentro es una invitación a pensar, usando como disparadores ideas de la filosofía, la literatura y el cine. Habrá ejercicios de escritura y material bibliográfico seleccionado para enriquecer la experiencia. Más información.

O Sangue (Portugal, 1989): la película de Pedro Costa se proyectará a las 15 h en la Sala Lugones del Teatro San Martín en el marco de la 10° Semana de Cine Portugués. Con Pedro Hestnes, Nuno Ferreira, Inês de Medeiros en el elenco, este film cuenta una historia en una aldea de Portugal, donde las repetidas ausencias de un padre, sus misteriosos movimientos y su enfermedad preocupan al joven Vicente. Con ayuda de su amiga Clara, cuida a su hermano Nino, todavía un niño. Cuando el padre desaparece definitivamente, los hermanos, ahora huérfanos, forman con Clara una familia ideal y clandestina. Justo en ese momento, un tío de los niños aparece para reclamar la guarda del menor. Rodada en 1989, esta ópera prima poética, alucinada y nocturna, que transcurre en una nocturna tierra de nadie a orillas del Tajo, le valió a Pedro Costa el inmediato reconocimiento de la crítica internacional. Venta de entradas desde la web.

Y los ritos son en el tiempo lo que la morada es en el espacio: instalación del artista Nicolás Rodríguez en el Museo Larreta. Es un domo construido en madera y adobe habitado por diferentes plantas del propio jardín del Museo. Se puede visitar los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y los sábados, domingos y feriados de 11 a 20. Actividad sin inscripción previa apta para todo público. Más información.

Museo Moderno: visitas para público general. De miércoles a lunes a las 16 h se puede conocer la colección así como las exhibiciones temporarias en compañía del equipo de educación del Museo. Actividad gratuita con cupo limitado e inscripción previa en la web.

Jueves 2

Lo que el río hace: funciones de miércoles a domingos a las 19:30 h en el Teatro San Martín. El jueves 2/3 habrá función gratuita en el marco del FIBA. Platea: $1850. Miércoles (día popular): $950. Dirección: María Marull y Paula Marull. Con: María Marull, Paula Marull, Willy Prociuk, Mónica Raiola, Mariano Saborido y Débora Zanolli.

Inauguración de nuevas muestras de arte: a las 19 h en el Centro Cultural San Martín. Posterior a su apertura, las muestras podrán ser visitadas gratuitamente de jueves a domingos de 15 a 21 h. Las muestras son:

  • El horizonte es un bosque, de Maru Fernández en el Entresuelo. Esta muestra plantea deconstruir la búsqueda de un panorama como espacio de calma y comodidad.
  • La era del peluche, de Gerónimo Araquistain en el Hall AB. Esta muestra propone un análisis acerca de la significación de la baraja española en nuestra sociedad. La textura pop que el peluche le otorga a la obra es un intento de reconfigurar el presente a partir de la alteración de símbolos del pasado que siguen siendo cotidianos.
  • Neurouniversos por Merysun, de Marisol San Román en el Hall de la Sala Muiño. Esta muestra fue realizada por la científica social y periodista autista Merysun (Marisol San Román), durante diferentes crisis sensoriales. De acuerdo a ella, se trató de un camino de liberación: allí la creatividad habilitó una vía de escape a situaciones desagradables y una manera de canalizar la información frente a nuevos conocimientos.

Muestras que continúan en el Centro Cultural San Martín:

  • Alternativas, organizado por la Cátedra Bissolino de la UNA. Esta muestra colectiva explora la nueva vuelta entre el mundo de la pintura y su componente virtual.
  • Costuras del cine nacional, por Jesica La Torre. Un homenaje al vestuario de las películas argentinas, a los diseñadores y a las manos que cosieron en el que, a través de 23 maniquíes a escala, se recorren trabajos desde 1914 a 1990.
  • Retro Love y Love Pop, por Ninja Arte. Estos murales, realizados bajo la técnica del Paste Up y del Doodle Art respectivamente, nos presentan íconos pop de los ’80 y ’90 y evidencian el amor que el artista profesa por el Pop Art.

Viernes 3

Las ciencias naturales: con funciones de jueves a domingos a las 20 h en el Teatro San Martín, con entradas a $1850. Habrá una función especial libre y gratuita el 3/3 en el marco del FIBA. Los jueves (día popular) $950. Con Agustín Rittano, Ariel Pérez de María, Marco Ferrante, Juan Ísola, Gabriela Ditisheim y Andrea Nussembaum. Músico en escena: Ian Shifres.

Estreno exclusivo del film Los inventados (Leo Basilico, 2021): a las 21 h en el Centro Cultural San Martín. Entrada general a $400. Sinopsis: Lucas asiste a un retiro de actuación en el que cada uno de los participantes debe fingir ser otra persona. Pero además cada día un participante desaparece sin dejar rastro alguno y Lucas parece ser el unicó que lo nota. ¿Tendrán todos una consigna distinta a la suya? ¿O podrá también él desaparecer sin ninguna explicación?

Hielo negro: con funciones de viernes a domingos a las 20 h hasta el 5/3, en el Teatro Sarmiento. Platea: $1850. Día popular (viernes): $950. De Luciana Acuña y Luis Biasotto con dirección de Luciana Acuña. Creación e interpretación: Milva Leonardi, Francisco Dibar, Santiago Gobernori, Luciana Acuña y Matías Sendón a partir de una creación original de Luciana Acuña y Luis Biasotto.

La gran renuncia: con funciones de viernes a domingos a las 17 h en el Cine Teatro “El Plata”. Elenco: Gastón Cocchiarale, Laura Cymer, Abian Vainstein, Romina Fernandes y el propio Lisandro Fiks, con la participación virtual de Luis Brandoni. Platea: $1900. Día popular (viernes): $1150.

Sábado 4

Dancing in Pansori, A Letter: en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), se presentará esta obra a las 20 h en el Anfiteatro del Parque Centenario. Entrada libre y gratuita. La función cuenta con el apoyo de la Dirección General de Música de la Ciudad. Sinopsis de la obra: La carta en la que Simcheong pidió que los gansos salvajes volaran hacia el cielo se envía accidentalmente más allá del tiempo, a través del mar, a una mujer de la era actual. La carta se transmite en otro significado para nosotros, que vivimos en la era actual, y se canta de una manera diferente. La música se desarrolla como un cuento de hadas, y el canto y su baile se despliegan en una fantasía. Autoría y dirección: Sun-Hoo Yoo / Compañía: Hoo Dance Company / Danza: Sun-Hoo Yoo / Cantante de Pansori: Youn-Kyung Eo / Piano: Han-bin Lee / Percusión tradicional coreana: Kyung-hee Chang / Voz: Han-yul Lee / Coreografía: Sun-Hoo Yoo / Dirección musical: Han-bin Lee / Diseño de iluminación: Hee Shin / Dirección de video: Il-hyun Kim / Dirección de escenario: No-el Kang / Asistente de escenario: Hyo-lyn Kim / Fotografía: Jo-a Kang / Coordinación: Hyeon-a Kim / Producción: Hyeon-jo Kang.

Clave 13/17: un espacio de celebración de adolescentes, a las 18 h, en el Centro Cultural Recoleta. Se trata de una experiencia que cada año reúne a miles de adolescentes, sus agendas y formas de expresión. Más información.

Domingo 5

Ciclo de Cine Ambiental: el Museo de Arte Popular José Hernández (Av. del Libertador 2373, Palermo) ofrece para este verano este ciclo organizado en conjunto a la Red de cultura y ambiente Ojo Verde. En el marco del ciclo, se presentarán distintas producciones audiovisuales que tienen como objetivo generar un espacio para la reflexión y discusión sobre problemáticas socioambientales y de derechos humanos. De ese modo, fomentar el espíritu crítico, promover el intercambio de saberes y difundir investigaciones científicas y saberes populares que permitan producir y pensar maneras sustentables de habitar nuestros territorios. En varios de estos encuentros se contará con la presencia de los directores/as de las producciones, y se realizarán mesas debate sobre la película proyectada ese día. Los encuentros se llevarán a cabo todos los domingos a las 17 h y se comunicarán por las redes del MAP en la semana previa a cada proyección. En esta fecha se proyectará El encanto de la mosca.

Antiguos Modernos: proyección de la película a las 20 h en el Centro Cultural Recoleta. Sinopsis: década del ’70, pleno auge del hipismo mundial, el autoconocimiento, el autosostén, la revolución interior y la vida en la naturaleza. Patricio y Cristina migran desde Buenos Aires al refugio patagónico de El Bolsón. Después de vivir diez años y tener tres hijos, deciden regresar a la capital. Lucia, la menor de la familia, intenta conocer las razones que determinaron que sus padres abandonaran el proyecto hippie. Venta de entradas a través de la web.

Folklore en Casa: el Ministerio de Cultura de la Ciudad, a través de su programa Cultura Federal, la Academia Nacional del Folklore y el Canal de la Ciudad, presentan la tercera temporada del programa que celebra el folklore. Con la conducción de Mariana Bocca, cada domingo a las 21 h se generan espacios de diálogo entre los más diversos referentes del folklore argentino para compartir su arte, en el marco de una peña o un espacio dedicado a la música de nuestra tierra.

Convocatorias e inscripciones abiertas:

  • Red de Bibliotecas – Cierre de inscripciones a Biblio Club: hasta el martes 28/2 inclusive están abiertas las inscripciones para unirse al Biblio Club. Una propuesta de talleres literarios presenciales y virtuales de la Red de Bibliotecas en la que, a través de encuentros de frecuencia semanal, sus participantes podrán desarrollar sus conocimientos literarios a partir de la lectura y la escritura. Inscripciones a través de la web.
  • Convocatoria para proyectos de artes visuales: hasta el 1/3 inclusive, la Dirección General del Centro Cultural San Martín continúa con esta convocatoria abierta. Los proyectos seleccionados serán expuestos entre junio de 2023 y febrero de 2024. La convocatoria se encuentra dirigida a artistas visuales que utilicen cualquier tipo de lenguaje, ya sea instalación, fotografía, pintura, video arte, dibujo, escultura, performance u otra técnica que combine éstos u otros procedimientos entre sí. La selección de los proyectos estará a cargo del comité conformado por Alejandro Cejas (curador de Artes Visuales del CCSM), la curadora Patricia Rizzo y la artista Cynthia Cohen. Más información en la web.
  • Convocatoria Comunidad Abasto: Hasta el 1/3, la Comunidad Abasto propone la creación de una cartera de agentes culturales que reúna a los Espacios Culturales del sector barrial conocido como el Abasto, con el objeto de fomentar y fortalecer su participación en el Programa “Abasto Barrio Cultural”. En este sentido, la convocatoria busca no sólo incluir a los Espacios Culturales en la diagramación de las acciones dependientes del Programa, sino fortalecer su producción artística y transformarlos en escenario y platea de la oferta cultural del barrio Abasto. Detalles sobre la inscripción en la web.
  • Proteatro: convocatoria abierta hasta el 6/3 a las 17 h. Primer llamado a convocatoria del 2023 de Proteatro, el programa que fomenta, propicia y protege el desarrollo de la actividad teatral no oficial de Buenos Aires a través de distintas líneas de subsidio. Está destinada a proyectos especiales, grupos de teatro estables y eventuales; así como también para grupos de teatro comunitarios y salas teatrales (único llamado del año para estas dos líneas). Más información.
  • BAMúsica: convocatoria abierta hasta el 8/3 a las 17 h. Está destinada a clubes de música en vivo, solistas y grupos. Se trata de un programa dedicado a fomentar y proteger el desarrollo de la cultura mediante subsidios a solistas, grupos y clubes de música para su desarrollo artístico en vivo en la Ciudad. A su vez, BAMúsica sirve como plataforma de difusión, circulación y prensa para los proyectos subsidiados, resaltando la importancia de la música como motor cultural de la Ciudad de Buenos Aires.

Contenidos destacados de la semana para disfrutar desde Vivamos Cultura:

  • Destacados Puentes Culturales – Mujeres para escuchar. FemiTour es una experiencia autogestionada que propone recorrer la Ciudad de Buenos Aires con perspectiva feminista. Una serie de audios con la vida e historia de distintas mujeres fundamentales en la conquista y ampliación de derechos hacia la igualdad de género.
  • Destacados Puentes Culturales – Julius. Julius Fucík fue un escritor y periodista checoslovaco, miembro del partido comunista de ese país. Fue detenido por la Gestapo y después de permanecer más de un año y medio preso, fue ejecutado. En su calvario en la cárcel fue escribiendo día a día lo que iba viviendo en papelitos que le pasaba un guardia. Gracias a eso pudo narrar ese proceso de detención, tortura y degradación física. Los Nazis lo llevaron a juicio y lo condenaron a la pena de muerte. Una vez que muere, la esposa que estaba en un campo de concentración y logró salvarse, recopiló todos esos escritos y lo publicó en el libro que lleva el nombre Reportaje al pié de la horca en el cual Rubén Pagura se inspiró para escribir esta pieza teatral. En dicho espectáculo, Luis Gianneo interpreta doce diferentes personajes para transportar al público en el tiempo y adentrarse en la historia de Fucík.

Vivamos Cultura

Patio Gastronómico de las Colectividades: en marzo y en la Av. de Mayo

Por
Palermo Mío
-
Patio Gastronómico de las Colectividades: en marzo y en la Av. de Mayo
Agendate esta fecha: el domingo 12 de marzo, de 12 a 19 hs., en Av. de Mayo, entre Bolívar y Chacabuco, las colectividades compartirán sus platos tradicionales, llenando de aromas y sabores del mundo la Av. de Mayo. Durante la jornada, se realizará el gran Desafío de Cocina de las Colectividades, donde representantes de 30 colectividades competirán con su gastronomía tradicional. Además, este año se incorpora el Mercadito de las Colectividades, un espacio donde podés adquirir los productos para que elabores en casa los platos típicos de las diferentes colectividades. En caso de lluvia, el evento se realizará el 20 de marzo. #BACelebra #patiogastronomicodelascolectividades #desafiodecocina #mercaditodelascolectividades #gastronomia

 

El domingo 12 de marzo de 12 a 19hs., en Av. de Mayo, entre Bolívar y Chacabuco, se llevará a cabo el Patio Gastronómico de las Colectividades 2023, en el que vas a poder vivir de cerca la multiculturalidad característica de la Ciudad de Buenos Aires, en uno de los eventos más esperados del año. No solo es una de las fechas más esperadas del año, sino también inaugura un nuevo año donde se celebrará a todas las colectividades que conviven en la Ciudad de Buenos Aires y que hacen de ella una plural y multicultural.

Las cocinas del mundo se desplegarán en la Av. de Mayo en una nueva edición del Patio Gastronómico, en un evento donde más de 30 colectividades podrán mostrar lo mejor de su cultura gastronómica.

Además, en la misma jornada se llevará adelante en vivo el 7mo Desafío de Cocina donde se elegirá al sucesor de Konstantina Korakopoulou, chef de la colectividad griega que resultó ganadora del primer puesto en el Desafío de Cocina 2022.

Quienes asistan podrán disfrutar de comidas y sabores típicos, con el fin de valorizar la cultura gastronómica de la Ciudad y brindar a las colectividades la posibilidad de dar a conocer, su patrimonio, su historia y sus expresiones culturales.

Desafío de Cocina de las Colectividades

Tal como ocurrió en las últimas ediciones, el Desafío de Cocina de las Colectividades, será el protagonista de esta gran fiesta: se trata de un concurso de cocina en vivo donde un representante de cada colectividad demostrará sus habilidades en el arte culinario y presentará platos típicos de su cultura ante un jurado de especialistas.

Mercadito de las Colectividades

Pero, la gran novedad de este año es la incorporación del Mercadito de las Colectividades, un espacio donde el público podrá adquirir productos envasados de diversos orígenes para que pueda elaborar en su casa platos típicos de diferentes colectividades.

Evento eco-consciente

Se alienta a los vecinos y vecinas atraer sus propias bolsas, como parte de nuestra propuesta eco-consciente.

BA Celebra

El fin de esta jornada, al igual que todos en los BA Celebra, es seguir alentando el reconocimiento y la apreciación de la diversidad cultural, donde cada asistente podrá disfrutar lo mejor de las tradiciones culinarias y sabores de las colectividades que conviven en la Ciudad de Buenos Aires. Disfrutá la gastronomía de todo el mundo en un solo lugar.

Más información:

«Los Inventados» su estreno comercial es el jueves 02/03

Por
Virginia Saidón
-
Los Inventados se estrena el 2 de marzo
ALEXIS TRIGO y JULIA FRANCUCCI presentan LOS INVENTADOS, una película de  Leo Basilico – Nicolás Longinotti – Pablo R. Pandolfi que se estrena, comercialmente, el 2 de marzo, en el Gaumont, el Centro Cultural San Martín y el Cosmos en la ciudad de Buenos Aires. Reseña por Virginia Saidón. #losinventados #cinegaumont #próximoestreno #cineargentino #estrenoinminente


Lucas asiste a un retiro de actuación con una consigna inquietante: cada participante debe fingir ser otra persona sin revelar nunca su verdadera identidad. Cuando uno de los actores desaparece inexplicablemente, Lucas parece ser el único que lo nota. Ahí donde la ficción y la realidad se vuelven intercambiables, la mentira vale tanto como la verdad.
 

Reseña de «Los inventados» por Virginia Saidón para Palermo Mío

     todas sus reseñas en https://www.palermomio.com.ar/virginiasaidon/

«Una película donde la realidad y la fantasía se entrelazan hasta difuminarse. Donde todos podemos ser otros distintos a nosotros mismos. Los directores nos proponen un juego casi teatral donde los personajes hacen de otro personaje que se inventan. Con otro nombre otro trabajo otra vida.

Lucas asiste a un seminario de actuación para avanzar en esa propuesta de quien coordina la actividad y a partir de allí la situación se vuelve cada vez más compleja y enigmática.
De uno en uno los participantes comienzan a desaparecer, sin mediar explicación alguna. El único que percibe lo que sucede es Lucas. Finalmente él y su partenaire femenina quedan solos y el desenlace es inesperado. Ella deberá desaparecer también?

Muy sólido Juan Grandinetti en un personaje que se va consolidando a medida que avanza el film y que nos trasmite su inquietud por lo que está sucediendo.

Tres directores en busca de un guión que no resulta del todo convincente pero que tiene la virtud de la originalidad de su propuesta.«.

ESTRENO COMERCIAL: 2 de MARZO
Gaumont: del 2 al 8 de marzo.
El Cultural San Martín: todos los viernes a las 21hs del 3/3 hasta el 14/4 inclusive
(excepto los feriados 24/3 y 7/4 )
Cosmos: del 2 al 7 de marzo
La Pampa: Espacio INCAA General Pico: del 2 al 8 de marzo.
Tandil: Espacio INCAA UNICEN: del 4 al 7 de marzo.
Rosario: Cine el Cairo: estreno jueves 16 de marzo.

PALABRAS DE LOS REALIZADORES

Los Inventados nace de las ganas de crear una comedia inusual, partiendo de una idea simple: todos somos actores en nuestra vida cotidiana, por más asumidos que tengamos nuestros gestos y nuestras actitudes. Nuestra película se maneja en los límites de la ficción dentro de la ficción, basándose en un mecanismo narrativo que obliga a los personajes a ser otro(s), llevándolos a hacerse la única pregunta que importa: ¿quién sos realmente?
 
La puesta en escena es consciente de esta manipulación de la trama, y pretende que el espectador intente dejar de lado todas sus potenciales preguntas para entregarse por completo a la ficción doble y especular que propone la estructura.
 
Como grupo de trabajo, empezamos a escribir y a dirigir de a tres estando en la facultad, y contra todo pronóstico, lo seguimos eligiendo doce años después. El cine es antes que nada un arte colectivo, carácter muchas veces oculto tras su organización jerárquica. Nosotros elegimos defenderlo desde una horizontalidad que nos potencia y nos fortalece. Esperamos que esto se traduzca en la pantalla.

BIOGRAFÍA DE LOS REALIZADORES

Leo Basilico, Nicolás Longinotti y Pablo Rodríguez Pandolfi son tres realizadores argentinos que se conocieron estudiando Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires. «Las Bestias” (2015) fue su proyecto de largometraje de graduación. Leo Basilico se dedica al desarrollo de proyectos desde el colectivo de producción Gratingrado. Nicolás Longinotti es editor en MK2 (Francia) y editó Varda par Agnès (2019), última película de Agnès Varda. Pablo Rodríguez Pandolfi es Licenciado en Actuación, tiene un grado en dramaturgia y participó en numerosos proyectos como actor y dramaturgo.

LOS INVENTADOS

Argentina, 2021
Color – Español
90 minutos – 4K DCP
Calificación CAEC: SAM 13
Distribuída por Alexis Trigo y Julia Francucci
Ganadora del premio Ópera Prima del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales
Con el apoyo de Asociación de Directorxs de Cine PCI
 
Elenco: Juan Grandinetti, Verónica Gerez, Iván Moschner, Rosina Fraschina, Sebastián Godoy, Gastón Dubini. 
Escrita y dirigida por Leo Basilico, Nicolás Longinotti,
Pablo Rodríguez Pandolfi.
Producida por Alexis Trigo, Julia Francucci.
Editada por Leo Basilico, Nicolás Longinotti, Pablo Rodríguez Pandolfi.
Jefe de Producción Alexis Trigo. Asistente Magalí Mariano.
Ayudante María Eugenia García.
Asistente de Dirección Leo Basilico. Ayudante Carolina Cesario.
Continuista Florencia Laurenzi.
Director de fotografía y camarógrafo Jonatan Plat. Foquista Joaquín Neira. Ayudante de cámara Bruno Perotti. Gaffer Elio Caprín Dal Sasso. Jefe de eléctricos Nicolás Jacob.
Directora de arte Soledad Guerrero. Ambientadora Yanina Jensen.
Diseño de vestuario Marcos Di Liscia. Maquillaje Sara Ramírez.
Diseño de sonido Diego Marcone, Jerónimo Kohn. Sonido directo Juan Polito. Microfonista Sofía Zamora.
Música Leo Fucci.

PARTICIPACIÓN EN FESTIVALES Y PREMIOS

  • 45 Sao Paulo International Film Festival (Brazil, 2021) – Premiere mundial
  • 22 Buenos Aires Rojo Sangre (Argentina, 2021) – Premiere argentina Mejor Largometraje Iberoamericano, Mejor Edición
  • 17 Festival Transterritorial de Cine Underground (Argentina, 2021) 
  • 12 Richmond International Film Festival (Estados Unidos, 2022) Mención de honor
  • 9 Construir Cine – Festival Internacional de Cine sobre el Trabajo (Argentina, 2022)
  • 1 Festival Internacional de Cine del Fin del Mundo (Argentina, 2022)
  • 11 Mendoza Rojo Sangre (Argentina, 2022)
  • 20 Ischia Global Film Festival (Italia, 2022)
  • 10 Ariano Irpino International Film Festival (Italia, 2022)
  • 8 Cine a la Vista! (Argentina, 2022)
  • 2 Festival de Cine Incontrastable (Perú, 2022)
  • 15 Festival de Cine Español y Latinoamericano (Italia, 2022)
  • 44 Semana de Cine de Lugo (España, 2022)
  • 3 Festival de Cine de Hurlingham (Argentina, 2022) Premio del público, Mejor fotografía.
  • 19 Tandil Cine (Argentina, 2022) Mejor Largometraje, Premio del Público, Mejor Dirección
  • 17 Festival de Cine Inusual de Buenos Aires (Argentina, 2022) Mejor Largometraje, Mejor Actor, Mejor música original
  • 4 Festival Internacional de Cine Austral (Argentina, 2022) Interpretación Actoral Destacada
  • 2 Festival de Cine Regional Arbolito (Argentina, 2023)

COMENTARIOS SOBRE EL FILM

“Los Inventados logra construir, gracias a un montaje minucioso y preciso, una tensión creciente, que logra sostener un misterio perturbador durante todo el film, utilizando con acierto el fuera de campo, los planos detalle, las certeras actuaciones y los espacios. Sin dejar de lado el humor, la edición consigue crear una atmósfera y un ritmo que potencian la trama en todo momento.” por EDA / Asociación Argentina de Editores Audiovisuales, al entregar el premio al mejor Montaje del Buenos Aires Rojo Sangre 22

“Por construir un thriller psicológico con toques de humor, dando un aporte innovador sobre la hibridación de géneros, aproximándose al universo borgiano.” Dictamen del Jurado del 19º Tandil CINE, al entregar el Premio Centinela a la Mejor Película del Festival.

REDES SOCIALES DE LA PELÍCULA

 
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«Creadoras del Tiempo» feria de mujeres artesanas en el CCK

Por
Palermo Mío
-
Creadoras del Tiempo, feria de mujeres artesanas en Nosotras Movemos el Mundo
«Creadoras del Tiempo», feria de mujeres artesanas estará en «Nosotras Movemos el Mundo», del 2 al 5 de marzo de 2023, desde la hora 14 a la hora 20, Salón de los Escudos, 2do piso del Centro Cultural Kirchner, Sarmiento 151 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Entrada libre y gratuita. Organiza Mercado Nacional de Artesanías Tradicionales e Innovadoras Argentinas MATRIA y Nosotras Movemos el Mundo. Ministerio de Cultura y el Ministerio de las Mujeres, los Géneros y la Diversidad. @mlucrecardoso @elchino.sanjurjo @culturanacionar @matria.cultura @mica.cultura @centroborges @elcckirchner #nosotrasmovemoselmundo #creadorasdeltiempo @roxana.amarilla.3 @roxana_amarilla

 

La Feria Creadoras del Tiempo, de mujeres artesanas en Nosotras Movemos el Mundo se realizará del 2 al 5 de marzo, en el salón de los escudos del Centro cultural Kirchner. 

Las Creadoras del Tiempo de este año son:

  • Giselle María de los Ángeles Paz y Tatiana Yasmin Belmonte, artesanas randeras pertenecientes a la Cooperativa Randeras de el Cercado de El Cercado, Tucuman;
  • Miriam Elizabeth Cruz y Carolina Valeria Corimayo reboceras del Valle Grande, Jujuy y pertenecientes al pueblo Kolla;
  • Mirta Beatriz Morinigo y Sergia Ferreyra, cesteras Mbyá Guaraní de la la comunidad El Pocito, Misiones;
  • Ana Medrano y Estela Acosta, artesanas cesteras Qom de Derqui, provincia de Buenos Aires, que participan del programa Mujeres de Raíz;
  • Graciela Silvia Coñuel, artesana Mapuche tejedora de la comunidad de Valcheta, Rio Negro;
  • Mirta Albina Escobar, tejedora de Ingeniero Jacobacci, Rio Negro;
  • Rosa Itati Romero, artesana tradicional cestera de Cimarrón, provincia de Entre Rios;
  • Alejandra Clelia Franco, ceramista de Concordia, Entre Rios;
  • Juana Damiana Maguicha y Zulma Angelica Diaz, tejedoras integrantes de la Red Argentina de Mujeres Algodoneras y Guardianas de Semillas de Argentina, oriundas de Atamisqui, Santiago del Estero;
  • Nancy Mariela Bejarano y Marina Elizabet Lizardo, hilanderas y tejedoras del colectivo Huarmis Pushkadoras de Remanso y Sauce Solo, Santiago del Estero;
  • María Virginia Jara y Brisa Araceli Lopez Cumilao; artesanas Mapuche tejedoras de la comunidad Mellao Morales del Paraje Huarenchenque, Neuquen;
  • Nancy Veronica Cáceres y Andrea del Valle Acosta, artesanas de fibras vegetales de la comunidad Tulián del pueblo Comenchingon, Cordoba;
  • Elida Salteño, Melinda Salteño y Yael María Martínez, alfareras pertenecientes al pueblo Moqoit de San Bernardo, Chaco;
  • Janet Victoria Veroni, artesana integrante de la Cooperativa Artesanos de Oficio Limitada, Salta;
  • Anali Carminia María y Analy Jezabel Villagra, del colectivo Thañí / Viene del monte con pertenencia a pueblo Wichí de Alto de la Sierra, Salta;
  • Sara Elena Torrent y Victorina Ester Rodriguez, artesanas Qom cesteras del barrio Namqom de Formosa;
  • Susana Segundo; artesana Qom tejedora de Ingeniero Juarez, Formosa;
  • Ana Maria Cinthia Davichi, artesana Qom cestera de Formosa;
  • Alejandra Ines Gubinelli, artista del vidrio de Corrientes, Corrientes;
  • Elvia Aurora Albornoz, artesana tejedora de Neuquén;
  • Patricia del Carmen Lamas y María Esther Condorí, artesanas tejedoras pertenecientes al colectivo Lanas del Fin del Mundo de Ushuaia, Tierra del Fuego;
  • Maria Belen Gomez, artesana ceramista y Viviana Edith Muzicante, artesana tejedora, ambas de San Antonio de Areco, Buenos Aires;
  • Lilia Lopez y Gabriela Orio, ceramistas Tutiati chané de la comunidad de Campo Duran, Salta, pertenecientes al grupo Orembiapo Maepora;
  • Viviana Padilla, platera de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires;
  • Sandra Somma, forjadora y cuchillera de la Ciudad de Autónoma de Buenos Aires,
  • Ceci Calvet, Romina Estefania Storino y Ayelen Patricia Fagiani en representación del colectivo de mujeres de la Asociación de Fileteadores.
Entrada libre y gratuita.
Organiza Mercado Nacional de Artesanías Tradicionales e Innovadoras Argentinas MATRIA y Nosotras Movemos el Mundo. Ministerio de Cultura y el Ministerio de las Mujeres, los Géneros y la Diversidad.

¿Qué es el Mercado de Artesanías Tradicionales e Innovadoras Argentinas?

El MATRIA es un programa que ejecuta las políticas destinadas a la actividad artesanal. Reconoce al artesano/a como trabajador/a de la cultura, agente cultural y productor/a de elementos de significación cultural; promueve el desarrollo y la comercialización de las artesanías argentinas en el territorio nacional; promueve la salvaguarda de las técnicas y procedimientos de la artesanía tradicional; promociona y reconoce la artesanía tradicional, la artesanía innovadora, el arte indígena y el arte popular; fomenta la perspectiva de la calidad artesanal y el rol de la actividad artesanal en la economía de la cultura.

Nosotras movemos el mundo

Manifiesto 2021

https://www.argentina.gob.ar/movemoselmundo/manifiesto2021

En la Argentina y en el mundo, las mujeres y LGTBI+ nos reconocemos como trabajadoras que, a lo largo de la historia y desde las más diversas tareas, roles, disciplinas, profesiones, oficios y cuidados sostuvimos y sostenemos el funcionamiento de nuestros hogares, comunidades, espacios laborales en distintos países y regiones.

Las desigualdades históricas nos atraviesan y hemos aprendido a verlas, nombrarlas, y actuar sobre ellas en cada espacio.

Sabemos que aún falta mucho pero seguimos paso a paso, porque queremos una sociedad más justa e igualitaria para todas, todes, todos, y el camino es la defensa y la conquista de nuestros derechos.

Hoy podemos decir que hemos recorrido un largo camino en la conquista de lo que nos corresponde, gracias al histórico e incansable movimiento de mujeres y diversidades. Un gran movimiento que crece, se amplía y se transforma para contener toda la diversidad que somos. Un movimiento que hace, y en ese hacer constante, reconoce y visibiliza una potencia insoslayable.

Movemos y transformamos el mundo

Construimos un nuevo paradigma que le dice no a los privilegios, a la violencia, a la discriminación y a ninguna clase de injusticia. Y lo hacemos como siempre lo hicimos: trabajando.

Nosotras movemos al mundo desde infinitos lugares. Lo sostenemos en épocas difíciles, lo reconstruimos cuando se cae, y lo transformamos.

Desde el Ministerio de la Mujeres, Géneros y Diversidad y el Ministerio de Cultura de la Nación asumimos la responsabilidad histórica de plasmar una parte de esos desafíos inmensos. Desde la política publica, creando y construyendo institucionalidad en clave feminista y siempre transversal.

 

 

En agosto comienza la restauración del Pabellón del Centenario

Por
Palermo Mío
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En agosto comienza la restauración del Pabellón del Centenario
El proyecto de recuperación del «Pabellón del Centenario», el único edificio que queda en pie de los 35 que se levantaron en Buenos Aires para celebrar los 100 años de la Revolución de Mayo, ya se puso en marcha y las obras de restauración propiamente dicha «comenzarán en agosto» para dar cumplimiento al «emblemático fallo» de la Corte Suprema de Justicia que ordenó «restituirle su estado patrimonial original». #pabellondelcentenario #CNMLBH #Cencosud #VirginioColombo #monumentohistorico


El edificio del «Pabellón del Centenario«, obra del arquitecto italiano Virgilio Colombo y su modernismo ecléctico estilo «Liberty», se encuentra ubicado en el predio comprendido por la avenida Bullrich, la calle Cerviño y las vías del Ferrocarril Mitre del barrio porteño de Palermo, en parcelas que pertenecen al Ejército Argentino pero que desde 1994 están concesionadas a la empresa multinacional de origen chileno Cencosud, dueña de grandes cadenas de supermercados como Jumbo, Easy y Disco.

«Hemos conformado una mesa de articulación que se reúne cada 20 días y todos los avances se van comunicando al juzgado en un proceso sumamente enriquecedor«, dijo a Télam Mónica Capano, la presidenta de la Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y de Bienes Históricos (CNMLBH).

Ese grupo de trabajo -que integra la CNMLBH, el Ejército Argentino, el Ministerio de Defensa y la empresa Cencosud– ya acordó «cronograma» con plazos establecidos según el cual «en agosto tienen que empezar las obras (de restauración)» propiamente dichas, dado que hasta ahora sólo se «despejó y limpió el área a intervenir, al tiempo que se realizó una prospección arqueológica con el fin de descubrir piezas originales«.

Posteriormente, se procederá al armado de andamios que permitan acceder a los diferentes sectores del edificio y se tomarán muestras para relevar las patologías, tras lo cual se emitirá un diagnóstico preciso para proponer el tratamiento adecuado.

A partir de esto, la empresa Cencosud deberá elaborar un proyecto de intervención que será analizado y evaluado antes del inicio de las tareas de restauración en función del uso que haya decidido dársele al inmueble.

Pilar Giribone, directora de Gestión Cultural del Ministerio de Defensa, explicó que será esta cartera junto al Ejército quien «definirá la funcionalidad del Pabellón de Centenario«, a partir «del trabajo de sus profesionales, arquitectas, museólogas y conservadores», propuesta que «será presentada ante la CNMLBH para su formulación final«.

Una de las cláusulas del concesión firmado con Cencosud ya especificaba que la empresa debía realizar el «reciclado» del edificio «hasta lograr un grado de terminación similar al que poseía originariamente, incluyendo además el mantenimiento de sus fachadas exteriores, ornamentos y dispositivos conexos, durante la duración del contrato y/o de sus prórrogas«.

Como la empresa faltó a este compromiso dejando que el edificio se deteriorara, en 2014 fue demandada por el Ejército que consiguió que la Justicia le diera la razón en primera y segunda instancia.

Zanjando definitivamente la cuestión, la Corte Suprema rechazó un recurso de queja y ratificó así que «la obligación de la concesionaria subsiste incólume», con lo cual «deberá sujetar la ejecución de los trabajos de mantenimiento y restauración a las recomendaciones efectuadas por la CNMLBH» en virtud de que en 2010 el Pabellón fue declarado Monumento Histórico.

«La sentencia de la Corte es muy taxativa y – en términos de cuestiones patrimoniales- muy singular porque no sólo obliga a poner en condiciones al monumento, sino que va más allá cuando ordena que se vuelva a su estado original«, dijo Capano.

La experta explicó que «no se conocían sentencias judiciales a favor de la preservación del patrimonio arquitectónico que fueran tan contundentes«, pero «tampoco había antecedentes de llegada a la Corte«; por eso «será un caso emblemático» que, además, involucra a «una empresa privada multinacional muy importante«.

El edificio patrimonial fue construido en virtud de la Ley 6.286 «sobre la celebración de los festejos del centenario» que, entre otras cosas, dispuso la realización de cinco grandes exposiciones internacionales – Agricultura y Ganadería, Ferrocarriles, Higiene, Bellas Artes e Industria- montadas en diferentes espacios públicos ubicados en la zona norte de la ciudad de Buenos Aires, entre Plaza San Martín y el Parque Tres de Febrero.

Lo que hoy se conoce como «Pabellón del Centenario» en realidad era el «Gran Pabellón Central del Servicio Postal» de la «Exposición Internacional Ferroviaria y del Transporte Terrestre» que se inauguró en julio de 1910 y pudo visitarse hasta enero de 1911.

Esta gran feria destinada a mostrar los últimos avances de la industria mecánica en pleno auge del automóvil y del ferrocarril, contó con siete grandes edificaciones desmontables de hierro y vidrio, una para cada uno de los países participantes.

De todo ese complejo que ocupaba una superficie de nueve hectáreas, sólo subsiste el Pabellón Central, un inmueble de planta rectangular con un hall de acceso abovedado que en su versión original poseía una cúpula vidriada con un remate en forma de globo terráqueo sostenido por figuras femeninas de manos entrelazadas, remates menores con forma de agujas a los lados, profusión de ornamentos y delicados trabajos de herrería en sus aberturas.

En «estado de abandono«, «hundido«, con peligro de derrumbe y visiblemente «vandalizado«, poco de lo que quedó permite evocar aquel antiguo esplendor, según describe Capano.

«El edificio tiene un deterioro más que importante y faltan hasta los pisos de pinotea. Además, las pérdidas provenientes de unos precarios baños de material que están a escasos centímetros del Pabellón, provocaron la corrosión de los metales«, contó Capano.

Completan un entorno dañino para la conservación del edificio «la aparición de un ficus que está provocando fisuras en el edificio» y la proximidad de «una rampa por la que siguen subiendo y bajando camiones cargados de materiales» cuyas vibraciones impactan en la estructura.

Por eso, Capano explica que será clave «un área de amortiguación» para la viabilidad del proyecto.

«La empresa va a trabajar sobre la materialidad mientras que el Ejército, el Ministerio de Defensa y nosotros, vamos a trabajar en la recuperación de la dimensión inmaterial de ese patrimonio que además va a sustentar el uso que se le dé«, explicó la especialista en patrimonio cultural.

Los festejos del Centenario se llevaron a cabo bajo el estado de sitio declarado por el entonces presidente José Figueroa Alcorta ante lo que era un creciente malestar social, que se traducía en huelgas y atentados anarquistas.

Eran tiempos de auge del modelo agroexportador en que el país se había convertido en una de las economías más pujantes y poderosas del mundo mientras recibía grandes oleadas migratorias provenientes de Europa.

«Había celebraciones por un lado y luchas de trabajadores y trabajadoras que reivindicaban sus derechos en el contexto de un estado de sitio, un aspecto que suele no mostrarse, porque parece que esa época todo era progreso hasta que vinieron los grandes golpes como la primera guerra mundial, y todo esto tiene que estar reflejado (en este monumento)«, concluyó.

Fuente: Télam – Autor: María Alicia Alvado 

Teatro para disfrutar gratis y al aire libre en el patio de la CNB

Por
Palermo Mío
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Por segundo año consecutivo, la CNB y el Instituto Nacional del Teatro presentan este ciclo de espectáculos para disfrutar en el patio de la Casa Nacional del Bicentenario. Tres obras teatrales provenientes de Provincia de Buenos Aires y de CABA, que realizarán funciones al aire libre, a la hora de la caída del sol. El ingreso se realizará por orden de llegada. #CNB #CasaNacionaldelBicentenario

 

El patio de la Casa Nacional del Bicentenario, ubicada en Riobamba 985, será el escenario de un ciclo de espectáculos que presenta a 3 obras teatrales provenientes de Provincia de Buenos Aires y de CABA.

Las funciones se llevarán adelante al aire libre los sábado 25 de febrero y viernes 3 y 10 de marzo a las 19. El ingreso se realizará por orden de llegada.

PROGRAMACIÓN

Sábado 25 de febrero
INESTABLE DE SUTOTTOS

Este espectáculo del dúo Sutottos toma como eje el miedo y sus derivados; paranoias, fobias, obsesiones y ansiedades. Una puerta mal cerrada o la humedad en una pared son puntos de partida que conducen a la neurosis y que terminan atrapándonos en nuestros propios temores. Inestable es una sucesión de estados de ánimo que nos hace confundir los límites entre lo real y lo irreal.

Ficha artística
Dramaturgia: Andrés Caminos, Gadiel Sztryk
Actúan: Andrés Caminos, Gadiel Sztryk
Dirección: Andrés Caminos, Gadiel Sztryk

Viernes 3 de marzo
UNA

UNA es una voz que cuenta. El pretexto es una banal observación que viene de afuera: la constatación de un detalle físico de por sí insignificante que se transforma en un evento único y perturbador para analizar las dudas de la existencia.

¿Quién soy? ¿Quiénes somos? ¿Cómo nos ven los demás? ¿Cómo los veo? ¿Cuántos personajes somos? Abandonar las cien mil máscaras para ponerse UNA. Pero la transformación esconde un riesgo: en la búsqueda del uno nos descubrimos ninguno.

Ficha artística
Dramaturgia: Giampaolo Samá
Actúan: Miriam Odorico
Vestuario: Julio Suárez
Diseño de luces: Giampaolo Samá
Diseño gráfico: Paola Bilancieri
Producción: Vagón Producciones
Dirección: Giampaolo Samá

Viernes 10 de marzo
LO ÚNICO ÉPICO AQUÍ LO HEMOS ROBADO

«Cuando sea grande quiero comprar esa empresa de ladrillos de plástico, para construir universos que floten en el fin del mundo«. Es una obra episódica que intenta desentrañar la idea de un posible fin del mundo desde una dramaturgia poética y la construcción de imágenes mediante el uso de objetos particulares.

Ficha artística
Intérpretes: Matías Milanese y Pamela Pérez Adomaitis
Asistentes de escena: Federico Pezet y Paula Sanabria
Producción: Santiago Tezza – Los Pipis Teatro
Dramaturgia y dirección: Federico Lehmann

CUÁNDO

A partir del 25 Feb. 2023
Hasta el 10 Marzo 2023

HORARIO

Viernes 19:00 a 21:00
Sábado 19:00 a 21:00
Feriados 19:00 a 21:00

ENTRADA

$Gratis

Casa Nacional del Bicentenario

web https://casadelbicentenario.cultura.gob.ar/

Es un espacio cultural destinado a la producción artística contemporánea.

La Casa

La Casa Nacional del Bicentenario fue inaugurada en 2010 como un espacio dedicado a la historia argentina. Durante sus primeros seis años, diversas exposiciones dieron cuenta de aspectos relevantes en los dos siglos transcurridos desde la Independencia. Las muestras se concentraban en un tema, persona o aspecto específico para desplegar un guión expositivo en el que confluían la historia y el arte argentino. A su vez, se realizaron numerosos ciclos de música, teatro, danza y cine, además de instancias de formación y talleres abiertos a la comunidad, charlas, presentaciones de libros, y visitas guiadas para escuelas y público en general. Pensada, planificada y desarrollada como un espacio cultural dinámico, abierto, plural y federal, la CNB tuvo como objetivo principal recuperar y celebrar la identidad nacional a través de la reflexión sobre el pasado como herramienta para pensar el presente, y fortalecer el futuro. En la segunda etapa (2016-2019), se llevó a cabo un viraje del proyecto hacia una propuesta expositiva más ligada al arte contemporáneo argentino, logrando destacarse como uno de los más importantes espacios de arte contemporáneo del país.

La CNB depende de la Dirección Nacional de Museos (Secretaría de Patrimonio Cultural, Ministerio de Cultura de la Nación). A diferencia de la mayoría de los museos nacionales, no posee una colección propia, por lo que construye una identidad más plástica y heterogénea. El edificio en el que está emplazada es el resultado de la remodelación y puesta en valor de dos inmuebles de 1913, llevadas adelante con el objetivo de conservar y valorizar la arquitectura original, y de generar espacios e instalaciones acordes a las necesidades específicas de cada exposición. Así, ya desde su estructura formal, la Casa Nacional del Bicentenario materializó lo que sería su impronta: una fachada de comienzo del Siglo XX y un interior de salas que mutan, cambian, se transforman y se acomodan a los requerimientos del arte del Siglo XXI. Pasado, presente y futuro en un solo lugar.

Hoy, la Casa se constituye como un centro cultural dedicado al arte y al pensamiento. Ofrece a sus públicos distintas propuestas culturales, tales como exposiciones, funciones de teatro, cine y danza, recitales, talleres, conversatorios, presentaciones de libros y visitas guiadas. También hay actividades especialmente pensadas para las infancias, y se promueven enfoques accesibles con perspectiva de género y diversidades. En este sentido, la Casa se piensa a sí misma como un espacio plural y contemporáneo, que fomenta la reflexión y el intercambio acerca de los debates urgentes del tiempo presente. Visibilizar y promover discusiones actuales, que atraviesan y conforman la cultura, nos convoca sobremanera.

Desde la Casa Nacional del Bicentenario impulsamos la diversidad de propuestas culturales y la diversidad de ideas, porque creemos que la transformación de la sociedad a través de la interacción entre las artes y las palabras no solo es posible sino que es imprescindible para lograr esa Argentina más justa con la que soñamos.

El Edificio

El edificio que alberga la Casa Nacional del Bicentenario, ubicado en el número 985 de la calle Riobamba de la Ciudad de Buenos Aires, fue construido hace más de un siglo. Originalmente se trataba de dos construcciones gemelas, con departamentos destinados a la renta, propiedad de Lorenzo Ruiz Saralegui. El plano conservado de 1912 muestra que cada uno de ellos constaba de dos amplias unidades de vivienda por piso. Su estilo arquitectónico estaba inspirado en la tradición académica francesa.

En 1937, los edificios fueron adquiridos por Obras Sanitarias de la Nación para dar vivienda a empleados jerárquicos, que en su mayoría trabajaban en la administración central, ubicada en la misma manzana. El 26 de junio de 1951 se inauguró en la planta baja la Proveeduría Central, en la que los empleados de Obras Sanitarias adquirían productos y contrataban servicios asistenciales. En el acto inaugural, acompañada de autoridades y dirigentes gremiales, Eva Perón dio un discurso desde el balcón del primer piso. Desde 2006, fue adjudicado a la entonces Secretaría de Cultura de la Nación, hoy Ministerio de Cultura de la Nación. 

Tres estaciones de subte cerrarán por obras desde marzo/23

Por
Palermo Mío
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Tres estaciones de subte cerrarán por obras desde marzo/23
Cierran en marzo tres estaciones del subte porteño por obras de renovación integral; se trata de las estaciones San Martín (Línea C), Bulnes y Facultad de Medicina (Línea D) las que estarán cerradas a partir de marzo y durante aproximadamente dos meses por obras de remodelación integral, informó la empresa Subterráneos de Buenos Aires S.E. (SBASE). #sbase #lineaD #lineaC #estacionSanMartin #estacionBulnes #estacionfacultaddemedicina 

 

Las estaciones del subte porteño San Martín (Línea C), Bulnes y Facultad de Medicina (Línea D) estarán cerradas a partir de marzo y durante aproximadamente dos meses por obras de remodelación integral, informó la empresa Subterráneos de Buenos Aires S.E. (SBASE).

De acuerdo al cronograma difundido oficialmente, la estación San Martín estará cerrada a partir del 1 de marzo, Bulnes a partir del 8 y Facultad de Medicina a partir del 15.

En el marco del Plan de Renovación Integral de Estaciones, las obras incluirán impermeabilización, pintura, recambio de solados y luminarias, trabajos de herrería, reordenamiento del tendido eléctrico, adecuación de señalética, colocación de señalización braille en pasamanos y pórticos, y nuevo mobiliario en andén, como bancos, cestos y apoyos isquiáticos.

“Actualmente se están realizando tareas de relevamiento y a partir de marzo se hará necesario el cierre debido a que las obras son incompatibles con la prestación del servicio”, informó SBASE a través de un comunicado de prensa, donde indicó además que las obras tendrán una duración aproximada de dos meses.

El plan de renovación abarcará también, en esta primera etapa, las estaciones Castro Barros y Acoyte (Línea A) y Jujuy (Línea E), donde comenzarán los trabajos próximamente, se anticipó.

La empresa aclaró que “la elección y priorización de cada estación se hizo en base a dos factores: la complejidad de los trabajos a realizar y la cantidad de pasajeros que circula por cada una de ellas”.

Plan de renovación de estaciones

La propuesta abarca un total de veinte estaciones que se trabajarán en tres etapas. 

Para esta primera etapa se licitó el trabajo en seis estaciones. Se trata de una remodelación integral que incluye trabajos de impermeabilización, pintura, solados, luminarias y adecuación de instalaciones en general, que comprende a las estaciones Castro Barros y Acoyte (Línea A), San Martín (Línea C), Bulnes y Facultad de Medicina (Línea D), y Jujuy (Línea E).

Para la segunda etapa se incluyen siete estaciones: Uruguay, Pasteur-Amia, y Carlos Gardel (Línea B); y Catedral, Tribunales, Agüero y Plaza Italia (Línea D). Se trata de una renovación integral que incluirá trabajos de impermeabilización, , pintura, recambio de solados y luminarias, trabajos de herrería, reordenamiento del tendido eléctrico, adecuación de señalética, colocación de señalización braille en pasamanos y pórticos, y nuevo mobiliario en andén, como bancos, cestos y apoyos isquiáticos.

La tercera y última etapa comprenderá a las estaciones Lima (Línea A); Pellegrini y Pueyrredón (Línea B); Diagonal Norte (Línea C); y 9 de Julio, Scalabrini Ortiz y Palermo (Línea D). 

De esta manera, se apunta a garantizar una mejor circulación por las estaciones, al transformarlas en espacios más cómodos, ordenados y con mayor iluminación.

En el caso de las estaciones patrimoniales -que son trece-, se contará con el asesoramiento de la Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico del Gobierno de la Ciudad.

La elección y priorización de cada estación se hizo en base a dos factores: la complejidad de los trabajos a realizar y la cantidad de pasajeros que circula por cada una de ellas.

fuentes: Télam / Sbase
Imagen: Ariel Cruz,  https://subte-de-buenos-aires.fandom.com/es/wiki/Estaci%C3%B3n_Facultad_de_Medicina, bajo licencia CC-BY-SA

«Querida Beatriz» cine y literatura en homenaje a Beatriz Guido

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Palermo Mío
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"Querida Beatriz" cine y literatura en homenaje a Beatriz Guido
Llega «Querida Beatriz», un ciclo de cine y literatura en homenaje a la escritora Beatriz Guido. Acercate para una serie de encuentros donde se repasan distintas obras de la célebre guionista y escritora argentina, junto a referentes de las artes, las letras y el teatro en la Biblioteca Ricardo Güiraldes, Talcahuano 1261 CABA. Los encuentros son gratuitos y con inscripción previa, anotate a través del portal de inscripciones. #queridabeatriz #BeatrizGuido #bibliotecaricardoguiraldes #Paulacautiva #lacasadelangel
 
La Red de Bibliotecas continúa acercándote novedosas propuestas literarias para disfrutar el verano: Querida Beatriz es un ciclo homenaje a la escritora y guionista Beatriz Guido, que analiza los puentes creativos de la autora a través de la mirada de referentes de distintas ramas de la cultura. 

Luego de cada charla, se proyectarán películas basadas en obras literarias de la escritora, en las cuales también participa como guionista. 

Los encuentros son todos los sábados de febrero, a las 19.30 h., en la Biblioteca Ricardo Güiraldes. Los encuentros son gratuitos y con inscripción previa, anotate a través del portal de inscripciones. ¡Conectá con nuestra historia literaria!

Sábado 18 de Febrero

Paula cautiva, de Leopoldo Torre Nilsson

Red de Bibliotecas

  • Sinópsis: Ana es una adolescente que ha crecido en un ambiente represivo e hipócrita. El descubrimiento del sexo y de la crudeza de la vida significan el fin de su inocencia.


En este encuentro Pablo Bardauil conversa con Nora Domínguez, Doctora en Letras -UBA-, sobre los aspectos y miradas con perspectiva de género de Beatriz Guido en la película Paula Cautiva.

Anotate acá

Sábado 25 de Febrero

La casa del ángel, de Fernando Ayala

Red de Bibliotecas

  • Sinópsis: Un argentino que emigró a Estados Unidos se encuentra circunstancialmente en la Argentina por asuntos de negocios. Allí contrata como acompañante a Paula, una joven de una familia tradicional pero sin dinero, de la que termina enamorándose.


Una conversación entre Pablo Bardauil y Cristina Mucci, abogada, escritora y periodista, sobre La casa del ángel, una película basada en la novela homónima de Beatriz Guido.

Anotate acá

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Sobre la Red de Bibliotecas Públicas

Con el objetivo de fomentar la promoción de la lectura en vecinos y vecinas de la Ciudad, de forma libre y gratuita, la Red de Bibliotecas te invita a asociarte y a pedir libros en préstamo de un catálogo de más de 100 mil ejemplares. También podés acercarte a los establecimientos para hacer uso de sus salas de lectura, estudio y trabajo.

Sobre la Biblioteca Ricardo Güiraldes

La Biblioteca Ricardo Güiraldes, o Biblioteca Central, fue creada por Decreto 2692/52 e inaugurada el 15 de junio de 1953 en Carlos Pellegrini 1174. En 1982 se mudó a su actual sede, Talcahuano 1261. Por ordenanza 37385 del 15 de enero de 1982, se la bautizó con el nombre de Ricardo Güiraldes. En la actualidad, es también la sede de la Dirección General del Libro y Promoción de la Lectura, que coordina la red de 29 bibliotecas públicas de la Ciudad y de la Biblioteca Tesoro Circe.

El edificio de la Biblioteca Güiraldes es un antiguo edificio que perteneció al matrimonio del doctor Federico Helguera y la señora María Luisa Padilla, quienes la mandaron a construir en 1921, como residencia familiar, y la habitaron hasta 1943. Los Helguera-Padilla eran una familia de origen tucumano; el Dr. Padilla era hijo del gobernador del mismo nombre, fue ministro y diputado nacional por Tucumán; se trasladó a Buenos Aires al ser nombrado juez en los Tribunales de esta ciudad, donde vivió hasta su fallecimiento, en 1939. María Luisa era la hermana del gobernador Ernesto Padilla y vivió en la casa familiar hasta 1943, cuando la vendió. Finalmente, en 1947, María falleció. Luego de una sucesión de distintos propietarios, en 1980 la entonces Municipalidad de la Ciudad la expropió y desde 1982 es la sede de la Biblioteca Central.

La casa es un petit hotel, con una superficie cubierta de más de 500 mts2, distribuidos en subsuelo, PB y tres pisos altos con entresuelos y ascensor. Es de estilo neo Tudor y se caracteriza por abundantes entramados de madera y por la fusión de elementos renacentistas y neogóticos. Cuenta con una gran escalera principal de roble, con baranda tallada y cielos rasos decorados. Sus antiguos dueños aún son recordados en la casa: sus iniciales están presentes en los escudos familiares, en la chimenea y en los vitrales del primer piso.

 

viernes 17/02 – La Orquesta Estable del Teatro Colón se presenta en El Anfi

Por
Palermo Mío
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viernes 17/02 - La Orquesta Estable del Teatro Colón se presenta en El Anfi
NUEVA FECHA: Jueves 23 de febrero, 21 horas en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal 832). Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad del anfiteatro. Orquesta Estable del Teatro Colón, Silvio Viegas, director.

El Anfi, cumple 70 años de cultura al aire libre. Para celebrarlo, la Orquesta Estable del Teatro Colón se presenta en el escenario del Anfiteatro del Parque Centenario el viernes 17 de febrero, a las 20h., entrada libre y gratuita hasta agotar capacidad de la sala.

 

El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Música, invita a participar el viernes 17 de febrero a las 20 h. en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal 832) con entrada libre y gratuita hasta agotar capacidad de un espectáculo cargado de música de academia.

El Anfi abre sus puertas para celebrar los 70 años de historia del emblemático teatro al aire libre junto a la Orquesta Estable del Teatro Colón, con la dirección musical del maestro Silvio Viegas, en el marco del ciclo Colón en la Ciudad.

La Orquesta Estable del Teatro Colón es una de las agrupaciones sinfónicas más antiguas de Argentina. Fue creada en 1925 por la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires -junto al Coro y el Ballet estables- ante la necesidad de contar con una agrupación instrumental propia del Teatro Colón, que tuviera como misión esencial la interpretación musical de las óperas y ballets de la temporada y la realización de conciertos.

PROGRAMA

  • Giuseppe Verdi (1813-1901)

Obertura de I Vespri Siciliani

  • Piotr I. Tchaikovsky (1840-1893)

Suite de La Bella Durmiente

I Introducción

II Adagio

III El gato con botas y el gato blanco

IV Panorama

V Vals

  • Antônio Carlos Gomes (1836-1896)

Obertura de Il Guarany

  • Franz Liszt (1811-1886)

Los Preludios

EL ANFI, 70 años de cultura al aire libre 

El 25 de marzo de 1953, se inauguró el Anfiteatro Eva Perón con el objeto de realizar en su escenario las temporadas de verano del Teatro Colón, para darle a estas obras un perfil dirigido a un público masivo, heterogéneo y con la particularidad de que sea a cielo abierto. 

Con el advenimiento de la democracia se volvió a dar lugar a numerosas presentaciones artísticas que convocaron amplias multitudes en el espacio público, un fenómeno que se extrañaba desde hacía largo tiempo en la Argentina de esa época.

Hoy El Anfi cuenta con una programación organizada en ciclos, con entrada gratuita y dirigida para toda la familia: infantiles, diversidad, música clásica, tango, danza, escenario federal, electrónica, trap. Es un escenario multifacético y versátil que abre la posibilidad a que todos los artistas puedan vivir la experiencia de un espectáculo a nivel profesional al aire libre. 

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